骑黑虎兔儿爷　北京双起翔作

兔儿爷

1.历史概说

兔儿爷（或称兔爷儿）是北京城里家喻户晓的泥塑工艺品。很多人也熟知这样一则故事：

古时候，北京城一带起了瘟疫，只要染上者，便无法治愈。嫦娥在月宫看到人间的疾苦，很是悲伤，于是委派玉兔下凡救治。玉兔化成一位美丽的少女，走街串户，广施妙手，很多患者得以康复。人们送给玉兔许多东西，以示感谢。但是除了衣服，玉兔什么也不要。她将大家所赠的衣服不断换穿，每到一处便换一套装束，把她打扮成不同的角色。为了能够快速医治好更多人的疾病，她还换乘马、狮子、老虎、鹿等作为坐骑。经过她的辛苦努力，瘟疫散去，玉兔返回月宫。人们为了纪念她，将她塑作成各种各样的形象。每逢中秋时，家家户户都会供奉，给她摆上鲜美的瓜果，以感谢她给人间带来的健康与吉祥，并将她亲切地称为“兔儿爷”或“兔奶奶”。

兔儿爷正反模　高9厘米宽9.5厘米

“爷”是北京城里对年长男性的一种尊称，“兔儿爷”一方面具有浓厚的北京味，其实质则是对神灵的一种敬畏。“兔儿爷”是在中秋时节祭祀月神的像偶，因为造型赋色悦目，也逐渐演化出供小儿玩赏的功能。因为受人喜爱，故而也由此衍生出很多的歇后语来。比如“兔儿爷出水——两脚泥”；“兔儿爷洗澡——一摊泥”；“兔儿爷掏耳朵——崴泥”；“兔儿爷的靠背旗——独挑”（用泥巴做的兔儿爷，有的就插一根苇子毛当作插旗，故有“独挑”之说）；“隔年的兔儿爷——老陈人儿（泥质不宜保存，因而两年以上的兔儿爷就被称为“老陈人儿”）；“兔儿爷折跟头——窝了犄角”等等，幽默形象，不胜枚举。

兔儿爷产于何时，目前未有确考。根据一些文献的记载，可以推测至晚在明末已有兔儿爷。如明人纪坤在《花王阁剩稿》中记述：“京中秋节多以泥抟兔形，衣冠踞坐如人状，儿女祀而拜之。”另外，《燕京岁时记》中也有记载说：“每届中秋，市人之巧者，用黄土抟成蟾兔之像以出售，谓之兔儿爷。”相比之下，老舍先生在《四世同堂》中的记述则更为详细。“正如桂花一开，兔子王便上市。他们的脸很体面，油光水滑的，只可惜鼻下有个三瓣子嘴，而头上有一对长耳朵。他们的身上也花花绿绿，足下蹬起粉底高靴。身腔里可是空空的，脊背有个泥团儿，为插旗伞之用；旗伞都是纸作的。他们多体面，多空虚，多没有心肝呢！他们唯一的好处似乎只在有两个泥膝，跪下很方便。”“脸蛋上没有胭脂，而只在小三瓣嘴上画了一条细线，红的，上了油；两个细长白耳朵上淡淡地描着点浅红；这样，小兔的脸上就带出一种英俊的样子，倒好像是兔儿中的黄天霸似的。它的上身穿着朱红的袍，从腰以下是翠绿的叶与粉红的花，每一个叶折与花瓣都精心地染上鲜明而匀调的彩色，使绿叶红花都闪闪欲动。”

在北京，兔儿爷有着浓厚的俗信土壤，即使到今天，也有部分家户会将其买回，在家里供奉，祭祀月神。但不可否认的是，大多数人对于兔儿爷已经疏远了感情，这是兔儿爷传统生产遭受萎缩的主要原因。十年前，北京出现了一个专业生产营销兔儿爷的现代手工艺机构——吉兔工房，在弘扬传统手工艺及助其转型方面功不可没。

吉兔工房是立足于传承北京兔儿爷工艺，推陈出新，弘扬传统文化的现代手工艺组织。加工作坊位于北京市通州区，销售店铺设在北京崇文区法华寺街。成立十余年来，吉兔工房经历过坎坷，也取得了社会及消费者的承认与青睐。工房注重新产品的设计与开发，注重满足青年一代的审美趣味，他们在原有北京兔儿爷的基础上，推出了百余种与兔儿爷和生肖有关的玩偶，融合了传统意味和现代审美，为中国传统手工艺品如何介入和开拓青年消费群体作了大胆尝试。它是传统手工艺转型中一个具有重要意义的组织机构。

北京兔儿爷的上彩环节

2.工艺特色

兔儿爷的造型，因坐骑不同，含义也各异。北京兔儿爷的基本形象是：兔首人身，披穿甲胄，头上竖着两只大耳朵，背插令旗，体施彩绘，脸贴泥金，动作各异，或坐或立，有捣杵及骑兽等形象。常见的有：骑白象兔儿爷，骑黄虎兔儿爷、骑黑虎兔儿爷、骑麒麟兔儿爷、坐葫芦兔儿爷、坐牡丹兔儿爷、富贵团圆兔儿爷等。“象”与“祥”同音，骑白象兔儿爷，即是寓意吉祥如意。骑虎兔儿爷是因为虎为百兽之王，有震慑勇猛之感，因此，骑虎兔儿爷寓意事业兴盛，人脉广博。麒麟兔儿爷是因麒麟吐书的典故而流传，所以，它象征着学识广博，学业有成，多用来鼓励孩子读书勤勉，知书达礼。因葫芦与福禄同音，所以坐葫芦兔儿爷是象征着全家福禄双全，幸福美满。这些不同的兔儿爷形象均是采用拟人手法，将兔儿爷塑造成身披盔甲和锦袍的威武形象。每年中秋时节，北京东岳庙都会按旧时风俗摆一座高高的兔儿爷山，由成百上千尊兔儿爷塑像组成。

兔儿爷是以模制法制成，其基本工序分为五个环节：首先，将备好的泥料填入模具中，用手将其按压，使之与模具紧密结合，并注意泥皮的厚度以及边缘的平整性，以便合模。模具分为两部分，一面为兔儿爷正面，一面为背部。待泥料稍干固形后从模具中取出，置于阴凉处风干。等泥坯干透后，将其入炉低温烧制，使其呈陶质，然后取出着色。另外，兔儿爷的耳朵、背旗等插件也同时做好。接下来的着色环节很关键，因为模具做出来的兔儿爷也是三分塑、七分彩。兔儿爷上色前，同样需要打底，因为兔儿爷是经过烧制的，所以在其背部可以省去打底的环节，只在人视线可以着落的地方打底上色便可。兔儿爷上色所用的颜料为不透明的矿物色、广告色或丙烯颜料。基本采取平涂的笔法，在面部、五官等精细之处，需要以多变的笔法来绘就。若是用丙烯颜料，上好色后则不需上光了。

3.经典作品

（1）骑白象兔儿爷

骑白象兔儿爷　北京　双起翔作

骑象兔儿爷在兔儿爷形象中较为多见。“象”与“祥”谐音，因而，骑白象兔儿爷即被认为可以为人间带来吉祥如意，福瑞安康。白象的高度占到作品总高的近1／2，素净的白色很好地调节了作品的视觉效果，白色的大象温顺安详，更加衬托出了兔儿爷的形象。与白象的单纯所不同的是，兔儿爷身上用色绚烂，以红、黑、绿、紫、金等色描绘而成，达到了较好的视觉平衡效果。再加上兔儿爷高高竖起的耳朵，以及背部所插的各色彩旗，更加威武美观。

（2）骑黄虎兔儿爷

吉祥心理是中国民俗活动及相关物品的精神核心，因而，驱灾纳吉、趋利避害永远是人们所追求的生活主题。虎在中国民间有着普遍的信仰，人们认为虎具有强大的力量，可为人间驱赶不祥之祸，带来平安富贵、安宁祥和。老虎的黄色提亮了整个泥塑的色彩感觉，与红色搭配，更显得喜气洋洋，因此，该作品不仅有好的寓意，同时也颇具视觉美感。

兔儿爷　北京　双起翔作

4.代表艺人

双起翔

双起翔（1931—　），男，满族人，生于北京，是目前年龄最大的兔儿爷工艺传承人。他自小酷爱泥塑艺术，从13岁起即随舅父李荣山从事北京彩塑的制作，4年后，出师自立，自制自销。1949年后，他在北京东安市场生顺祥玩具店制作彩塑泥人、动物、花鸟、沙盘等。后来自产自销，作过一段时间的独立艺人。1956年，国家实行合作化制度，他进入北京彩塑厂并任彩塑组组长。1964年，彩塑厂与金属工艺品厂合并，他又转业成为金属工艺的制胎工人。他系统传承了北京彩塑及兔儿爷的制作工艺，在业内有很高的知名度。2005年，被中国艺术研究院聘为“民间艺术创作研究员”。

艺人在制作兔儿爷

刀马人(www.daowen.com)

1.历史概说

创立泥塑刀马人的代表当属“韩家泥人”。其创始人为穆克登阿，满族镶白旗人，祖居东北，工余喜欢捏塑泥人，后因朝廷取消其俸禄，故便以此为生，经过不断摸索，逐渐创作出了“三国刀马人”的经典形象。迄今为止，韩氏刀马人技艺已传承了四代。穆克登阿为第一代。第二代是韩明顺。第三代是韩增启，他在前人的基础上，将刀马人物的造型脸谱化，程式化，经典化，并且人物造型也达到了300种之多。第四代传人为韩宝才，他的刀马人工艺，在题材内容、人物造型、构图组合、艺术语言上都有了进一步的提升。

2.工艺特色

北京刀马人泥塑的最大特色是京味与古意兼具。泥塑刀马人脱胎于北京车马泥人。清末民国时，北京的车马交通成为一道独特风景，艺人即取材于生活，创作了大量车马人物的京味泥塑。而侧重表现武装戏曲人物的刀马人题材，随着时代的变化更加受人青睐，因而从众多的题材中凸显出来。

刀马人泥塑造型古朴，设色浓丽，人物姿态俊秀威武，具有强烈的动感。在人物比例的处理上，艺人将马匹稍稍缩小，突出了人物形象，细细的马腿与厚重的人马之间，形成量的对比，虽然泥塑通常不大，但却充满了力量感。而且，带有脸谱的古装人物设色丰富，与色彩单纯的马匹形成对比，繁简之间，相映成趣，形成视觉的对比与持衡。刀马人泥塑在造型上不注重客观细节，形体稍作夸张，注重意象式表现，人物间的呼应，人与马的动态，飘扬的插背彩旗，使得刀马人泥塑神采奕奕，风姿飒爽。

刀马人泥塑的制作采用手捏与模制相结合的方式而成，其基本工序如下：

刀马人泥塑　北京　韩增启作

典韦　北京　双起翔作

（1）刀马人泥塑分为人马两部分，通常先做马，在裁好的铁丝一端裹上泥料，制成马腿，然后捏塑马身，将两者相连。注意马的姿态，且要力求平稳。

（2）马做好后，需要制作人物。人物的头部用模制法做成，躯干部分靠手的捏塑，人物的结构不很讲究，但姿态仍是重点。要做到与马匹姿势的相合，这样才威风。

（3）将捏塑好的人马黏合，然后做出人物及马匹身上的配饰、插件等，将其黏合装配。

（4）将捏好的胎体置于阴凉处风干。

（5）用大白粉或立德粉加胶，将泥塑胎体刷白，使其便于上色。

（6）刀马人的体形不大，且色彩繁琐，因此上色阶段对笔技要求较高，要体现出色彩的灵动感。

（7）罩亮漆完成。

3.经典作品

三国人物

三国人物在刀马人泥塑中最具代表性，此作为艺人韩增启所制。一为张飞，一为赵云。张飞皂衣黑马，手持八丈蛇矛，神情镇定，气势逼人。赵云则白衣白马，手持长枪，英俊超迈，潇洒自若。尤其是赵云身上的彩绘，淡蓝的色调绘于白色胎体上，轻松自然、笔触飞扬。简略生动而又富于装饰。这两件作品，一个深沉稳练，一个清丽明亮，形成有趣的对比。

张飞　北京　韩增启作

赵云　北京　韩增启作

4.代表艺人

韩增启

韩增启（1935—1999），男，韩氏泥人的第三代传人。他生于北京的泥塑世家，其祖父穆克登阿，为韩氏泥人创立者。韩增启自幼在父亲的引导与熏陶下，用心学习，深得韩氏泥人的精髓。

14岁时，祖父及父亲韩明顺先后去世，韩增启遂以手艺养家。1949年后，韩增启进入彩塑合作社。1978年，北京彩塑厂并入金属工艺品厂，韩增启平常除做一些小型彩塑之外，主要承担工厂里金属铸造的模型任务。1986年，韩增启从金属厂退休，全心全意从事泥人制作，再加上政府对于民间文化的重视及市场需求的复苏，韩增启步入了他泥塑事业的辉煌期。很多自创作品被艺术院校和重大博物馆收藏。