目前社会对具备高综合素养的设计人才需求是迫切的，同时对于设计方向的人才培养也是充满挑战与机遇的。国内高校设计专业都在探索特色化教学与人才培养模式的创新举措，但在实现设计人才培养与文化传承、服务地方文化建设等方面仍然是空白点和难点。这方面云南艺术学院是走在前面的。

众所周知，云南是民族文化资源的聚宝盆，因为这里有26个少数民族，各民族在这里创造了丰富的民族文化。在传承与保护民族文化方面，云南艺术学院做了大量工作。2004年云南艺术学院设计学院青年教师不满足于设计类专业毕业设计等实践教学环节课程仅仅依靠指导教师个人有限的设计创作经验给出的虚拟课题与教学指导的普遍现状，率先打破已成惯性的选题状态，对视觉传达方向的毕业设计实践教学课程进行改革探索，以“发现云南腾冲”为起点进行了从田野到选题再到破题的尝试。没有想到的是一个仅20余人的小型主题毕业设计成果展吸引了不同目光的关注，而且发现政府相关职能部门对立足于地方文化资源、自然资源的设计创意需求竟是迫切的，让云艺的师生始料不及的是毕业设计可以直接服务区域文化及产业经济的发展。赞誉与否定往往同时存在，在许多质疑声中，全面的毕业设计教学改革拉开序幕。2005年，学院设计类专业不同专业方向的毕业班同学同赴云南大理历史文化名镇喜洲，用脚步触及白族村寨及各种有特质的文化角落，勘测、访谈、笔录、求证，用田野调研的多维手段汲取其历史、建筑、服饰、工艺、民俗与宗教等方面留存的文化精髓，以专业视角发现当下社会所忽略的审美价值与文化精神内涵。毕业设计成果展得到大理政府相关职能部门的认同，成果受邀赴大理展览，接受公众的检验，结果好评如潮。

2006“创意富民”、2007“创意香格里拉、峨山”、2008“创意石林”、2009“创意鹤庆”、2010“创意瑞丽”、2011“创意个旧”、2012“创意寻甸”，每年确定一个云南省特色文化县、市，与政府、企业、社会之间进行有机的协作，历时10年的校地合作创意活动逐渐由纯粹的教学活动——毕业设计，转型为以设计专业视野彰显地域文化、民族文化特色，凸显高等教育在创意产业方面对社会经济建设、文化建设的推动力，成为云南省设计专业服务社会特色教学活动的一张亮丽名片，成为云南省科学发展观的优秀案例。(www.daowen.com)

分析和对比国内外同类艺术设计专业院系的教学方式、教学条件和区域环境等因素，云南艺术学院设计学院利用云南得天独厚的自然资源、多元的民族文化资源优势，发挥艺术院校学科门类齐全的综合优势，积极探索把民族文化传承与服务社会相结合的课程实践体系，以此促进设计人才的培养。这是有活力、有可持续发展潜质的服务设计的特色体现。中央美院的许平教授对此给予较高的评价，认为这是“基于大地的设计实践活动”。