约瑟夫·斯沃博达出生于布拉格，是捷克著名的舞台设计师，他以运用投影、多屏幕以及多媒介综合而著称，其艺术活动几乎遍及欧美各戏剧中心。他创造的“多屏幕”“幻灯”分别获1958年布鲁塞尔世界博览会金质奖章并成为他以后舞台设计中的重要手段。在舞台设计理论上，约瑟夫·斯沃博达提出了“心理造型空间”的概念，他主张舞台设计要创造能随着戏剧动作发展和角色心理变化而不断变化的空间，以达到空间、时间、动作的高度契合。在20世纪60年代投影机还未发明时，他利用电影放映机作为照明投射在舞台上，营造出流动的光和影。将可变的屏幕、活动的建筑性布景和舞台机械相结合，使他的舞台设计营造出“活动与光的戏剧”（图2-2）。

约瑟夫·斯沃博达的“多媒体演出”主要进行了以下四个方面的实践^[7]。

（1）多面屏幕投影：通过幻灯或电影放映的形式，在舞台的不同位置、不同角度的屏幕中同步播放不同的视觉影像。

（2）复合投影：向舞台上不同的屏幕、布景和区域投影，通过现场表演和播放的影像之间产生的某种关联，丰富戏剧向观众传达的信息和语汇。

（3）全面分块投影：将大屏幕分为上百个小块屏幕，利用控制系统，使每块小屏幕都可以按指定的时间和速度自行放映独立影像。这种碎片化的影像有些类似多屏幕投影，然而传递的形式和观众获取的感知是截然不同的。观众在获取视觉信息的过程中，倾向于总结出整体的感受（完形理论），即感知一整面不断变化的屏幕，会给人带来完整的画面印象。(www.daowen.com)

（4）灯光直接成像：直接将舞台灯光光束作为视觉形象呈现给观众。

图2-2 约瑟夫·斯沃博达的投影、多屏幕和多媒介舞台灯光设计

综上所述，戏剧舞台照明设计先驱们总结的相关理论和创新性应用技法，不但深刻影响了舞台照明的发展，而且对建筑照明也产生了强有力的推动作用。光是三维空间的，光有其独特的属性和控制手段。碎片化成像、多媒介的使用等，为照明设计的深入发展提供了新的动力。