（1999年）

布尔乔亚对她死去的母亲的崇高敬意令人毛骨悚然而又亲密无间，它的表现力依赖于艺术家冒着自我毁灭的风险。

一件伟大的艺术品仿佛有一根不可见的细丝，将我们吸引到它的内涵世界中。作为制造者、制造和被制造的隐喻，《妈妈》（又称《蜘蛛》）就像它吐出的蛛丝网一样璀璨夺目。自古以来，艺术家和作家就把蜘蛛视为不可抗拒的惊悚美的象征，1999年法国艺术家路易斯·布尔乔亚在一件名为《妈妈》（或《妈咪》）的纪念性钢铁和大理石作品中，采用了极度夸张的比例表现这种动物。布尔乔亚的巨型蜘蛛雕塑的蜘蛛腿巨大而细长，拔地而起，高达9米。观看者往往被雕塑的恢宏气势所震慑，头晕目眩、迷惘混乱。布尔乔亚是第一位受邀在联合利华赞助的传奇系列大型场地举办展览的艺术家。作为涡轮大厅艺术家作品展的一部分，这座雕像于2000年安装在伦敦泰特现代美术馆。这是一件极为矛盾的雕塑艺术品：庞大而优雅，脆弱而强大，恐怖而魅惑，玄妙莫测，难以理解。

布尔乔亚创作这幅作品时已是88岁高龄，但她从小就对蜘蛛的象征性大为着迷。布尔乔亚对其强悍雕塑的令人生畏的本质心知肚明，她在其令人畏惧的支架中嵌入了一个醒目的细节，使《妈妈》这幅作品引人注目，并使游客步入其危险的世界。在蜘蛛盘根错节的腹部下，17块灰色和白色的大理石悬挂在金属网后面，就像教堂穹顶下的中世纪镶嵌图案一样高悬空中。产囊绝不是附带的装饰，而是象征着未孵化的卵。事实上，这是了解雕塑意想不到的隐秘内涵的关键，也即是使我们思绪缠结其中的“眼钩”。

自20世纪40年代以来蜘蛛这个意象引发了无数的绘画和雕塑。布尔乔亚整个职业生涯都对蜘蛛非常痴迷，这与艺术家母亲的记忆紧密相连。布尔乔亚的母亲是一位挂毯织布工，布尔乔亚二十出头时母亲就过世了。布尔乔亚解释说：《蜘蛛》是献给我的母亲的一首颂歌。

她曾经是我最好的朋友，像蜘蛛一样，我母亲也是一位善于编织的人。我的家族经营的是挂毯生意，一直是母亲在打理。就像这些蜘蛛，她也非常聪明。蜘蛛吃蚊子，对人类有益。我们知道蚊子会传播疾病，人人避而远之。所以，蜘蛛是有益的，也是具有保护作用的，就像我母亲一样。”(www.daowen.com)

《妈妈》未孵化的卵细节

设想蜘蛛在妊娠期间停滞，它的卵永远定格在孵化前的状态，包裹在一个永恒的保护性怀抱中，布尔乔亚借此将时间回溯到母女关系痛苦断裂之前的那一刻。布尔乔亚决定在金属网后面展示悬浮的卵，由此，当她的艺术在更广泛的背景下被理解时，突出了这些卵的意义。布尔乔亚从20世纪80年代末开始创作的一系列雕塑（合称为《细胞》），与布尔乔亚在生命最后几十年中对蜘蛛的迷恋伴随而行。艺术家的“细胞”通常由不同大小的线罩组成，其中充满了一系列非常个人的物品和自然艺术品，立刻将观察者拒之门外，并诱使他们侵入性注视着其不可思议的欣赏对象。1993年，布尔乔也创作了一件这样的作品，名为《细胞（Choisy）》，一个生锈的断头台倾斜刀片不详地盘桓在巴黎郊区Choisy-Le-Roi艺术家儿时住所的一个封闭模型上。当年，得知母亲去世后，她悲恸欲绝，试图投河自尽，父亲将她救了上来，把女儿安置在那座宅子里休养。

《细胞（眼睛和镜子）》是该系列的早期作品，创作于1989年至1993年之间，由一个铁条加固的大型铁网状立方体组成，艺术家在其中安装了一对黑色大理石球体，就像巨大的瞳孔。陷入网中的大理石上，一个卵形镜子从立方体天花板上的天窗伸出，在铰链上旋转。在大理石旁边，放置了各种各样的镜子，强化了映射被监禁的含义。与此类早期作品作为一个整体考察，《妈妈》的产囊突然似乎充满了强烈的内涵，一如早期作品所蕴含的那样。悬浮的大理石中隐含着艺术家自己想象从现实中抹去的痕迹：为了编织成她深深怀念的母亲和朋友，她准备做出的无私牺牲。在此之前，从未有任何艺术品将自我否定和爱情交织在一起的幻想表现得如此迷人、如此恢宏。

路易斯·布尔乔亚《蜘蛛》（又称《一种装置》[Pas de Geant]），纸面软基底蚀刻和雕刻，（约1948年），画板15.1厘米×8厘米，裱框25厘米×16.6厘米

路易斯·布尔乔亚与蜘蛛四（彼得·贝拉米摄于1996年）