泉州，一直以来，便有着“戏窝子”“戏曲之乡”的美誉。梨园戏、高甲戏、打城戏、木偶戏……在这里共生共长，彼此辉映。而泉州戏曲的繁荣，也带动了当地的道具制作行业，做工精美的戏剧道具，不仅让表演者能更好地进行表演、展现剧情，同时也为戏剧舞台增加了几许动人的魅力。

关于泉州戏剧道具的制作技艺，其实史书中早有记载。据《泉州府志》《晋江县志》记载及《泉州非物质文化遗产大观》一书介绍：唐宋时期，泉州佛道二教盛行，民间出现了许多金丝绒绣的佛装道袍、龙蟒桌裙的宗教绣品道具。清末民初，泉州绣铺及道具作坊已遍布城乡内外，大小数十家，著名的有南门天成纱帽店、亭前街聚复发纱帽店、凤冕斋纱帽店、羊公巷的陈霖司绣布袋戏帽等。

泉州市金山社区，有一个古朴的道具作坊，作坊的主人杨长生今年78岁，是市级非物质文化遗产项目泉州（杨氏）戏曲道具制作技艺代表性传承人，各种富有传统韵味的戏剧道具，正是经过他们一家人的设计、制作、生产，成了戏台上那一道道耀眼的光。

杨长生自己及他的老伴、儿子、儿媳，还有孙子，一家人现在都会做戏剧道具。戏剧道具的制作技艺是从他祖父辈传下来的，传到他这里的时候，已经是第四代了。令他感到十分欣慰的是，尽管现在戏剧道具制作技艺已经濒危，但后辈们都能够将其继续传承下去。如今，他的孙子杨佳烨也正在进行这方面的专业学习，算下来已经传承到第六代了。

杨氏家族与戏曲道具制作结下不解之缘始于清道光年间，当时，杨氏先祖杨永泰为了谋生，从小就到绣铺学艺。传到杨长生的爷爷杨文锦时，杨氏戏曲道具制作技艺在泉州地区已颇有名气，因其擅长做道具纱帽，杨文锦还一度被称为“纱帽锦”。而杨长生的父亲杨春木从小便开始接触戏曲道具制作，甚至20世纪50年代初，他还曾在当时的中山南路498号开设了一家名为“聚复发”的小作坊，其所制作的戏服盔帽、兵器旗幡、舞狮舞龙等戏曲舞台道具，技艺精湛，品质上乘，深受各方赞许，不仅供给各个高甲戏、梨园戏、木偶戏剧团等演出使用，更被海内外人士奉为佳品收藏。

戏剧道具的制作其实不仅是一件手工品的制作，更是一件艺术品的绘制，通过长期历史的积淀，多种文化元素不断融入戏剧道具样中，最终方才形成了这门独特的制作技艺，这便要求戏剧道具的制作者，要能够身兼数技，样样精通。(www.daowen.com)

杨氏戏剧道具制作品种繁多，不仅有供奉神明的盔帽、戏剧演出的盔帽、木偶盔帽、“跳加冠”的加冠面、力枪剑戟、签筒笔架文房四宝、刑具等演出道具，还有宫灯、绣房灯等演出用的灯彩、民间舞龙舞狮道具制作，珠花头插、髯口髻包等。

制作戏剧道具，涉及很多的步骤环节，因此，相应要掌握各方面技艺也是很多的，设计、刻纸、粉雕、削刀……什么都需要掌握。丝、绸、缎、各色珠、皮革、头发、竹木及化工颜料、石粉、水胶、各种型号的铁丝、纸板等小小的不起眼的材料，最终成为做工精美、栩栩如生的道具，需要素描绘画、木偶雕刻、刻纸、花灯制作等多项非遗传统技艺。

戏台之上，表演者精妙绝伦的表演，今人叹为观止，而观众们看戏的关注点，不止在于剧情本身，更在于做工精致、美轮美奂的道具上。精雕细琢的凤冠霞帔，闪闪发亮的刀枪剑戟，个性分明的面具脸谱……生动活泼、形象逼真，似乎将观众带进了戏剧所演绎的那一个个千古传奇的故事里，令人完全沉浸其中。

供稿：海滨街道金山社区