雕塑大体有雕、刻、塑三种制作方法。雕塑作品又分为：圆雕、浮雕、线雕和透雕等四种类型。圆雕又依材料之不同可分为石雕、木雕、竹雕、牙雕（主要是象牙）、砖雕以及金属雕等。根雕其实应属于木雕类的旁支。软木画虽然亦取材于木，但其制作技法与圆雕、浮雕都大相径庭。此外还有木刻、版画、印章的篆刻等，虽然也使用刻刀，但缺乏立体感，当归类于平面艺术。

若从雕饰技法来细分，主要有浮雕、通雕、镂空雕、圆雕、线雕、嵌雕、贴雕、隐雕、混合雕等，不一而足，这在家具及建筑装饰尤为多见。

20世纪90年代中期，泉州树脂工艺行业兴起。大学毕业的我满怀憧憬涉足雕刻泥塑事业。凭着深厚的美术功底，我组建了雕塑室，迎合市场需求，市场需要什么雕塑就开发什么，设计的产品深受众多工艺品厂的客户喜爱。几年间，雕塑技术日渐精湛。

2000年我创办了泉州恒阳礼品有限公司，主营出品树脂工艺品。开厂后，繁杂的工厂事务不但没有浇熄我的艺术热情，反而激发我为艺术而更加勤奋。在开发设计雕塑的各方面我总是亲力亲为，不留瑕疵。公司生产的产品备受国际客户赞誉，客源不断。

“学而后知不足”。我并不满足于开办工厂带来的名声与财富，随着公司的成功，我追求艺术成长的念头反而愈发强烈。我执着的追求、不懈的努力和求知的渴望，尤其是我迫切需要名师指点的恳切态度，终于让我如愿以偿，获得了以擅长泉州木雕而享誉海内外的中国工艺美术大师卢思立的认可，被收为关门弟子。从此，我的艺术人生道路进入重大拐点，走向了师从名门、技艺不断提高、作品频频获奖的金光大道，美丽的梦想离我越来越近。

中国工艺美术大师卢思立是泉州人。泉州是国内外著名的历史文化古城，海上丝绸之路的始发地。而泉州木雕是我中华传统文化中的瑰宝，它融合了闽南地区的民风民俗，古朴典雅，精致淳厚。如泉州的木偶头雕刻艺术，独一无二，闻名遐迩，与泉州木偶戏一同走出国门，走向世界。

在这样的环境中，卢思立大师自幼受到浓厚的文化艺术熏陶，从泉州工艺美术学校学习毕业后，又跟随惠安、南安民间老艺人学习，专攻传统木雕技术。由于他的艺术天赋和刻苦钻研的态度，并且善于从姐妹艺术如石雕、竹雕中学习和借鉴，20世纪70年代后期，他就在雕刻艺术领域崭露头角。他的作品《钟馗》（黄杨木雕）不但在全国工艺美术大展中获得金奖，还被中国工艺美术珍宝馆收藏。此后，随着他具有相木随形、写意夸张的艺术风格特色的木雕作品源源而出，他也声名鹊起。木雕艺术是卢思立大师倾注了一生的事业，卢大师用自己的执着践行着“一生只做一件事”的理念。不管世事如何变迁，他都能从“思木”中保持无限的创作热情，做到“心之所虑，无不包容”，在艺术上保持热情和坚持，着实令人钦佩。(www.daowen.com)

2012年，历经周折，经朋友介绍，我凭着对艺术的一片赤诚感动了卢思立大师。卢大师应允了收我为关门弟子。自此，我从工艺雕塑正式踏入艺术创作殿堂，步入人生转折点，从“工艺师”蜕变成为一个“艺术家”。拜师后，我白天都在卢大师工作室学习、工作。晚上回到厂里巡视事务。然后埋头于厂里的一个小小工作室进行创作，直到深夜。卢大师重精神、重灵性的创作理念深深地影响着我。“抛开形式，摆脱写实，保留神韵”，以比常人更多的毅力去追求创作。在与卢大师工作、生活的“同修”时光，我的雕塑技艺日臻精湛，深得卢大师赞许。

俗话说“名师出高徒”，能够拜入卢大师门下，我深感三生有幸。韩愈在《师说》里说“师者，所以传道授业解惑也”。跟随着卢大师学艺，他首先教我的也是为人之道、从艺之道。他常说：“学问如逆水行舟，不进则退，永远要保持谦虚，寻找自己之不足。”他还常常告诫我：“在技艺上，永远不要认为自己站到顶峰了，每个人都还在路上……”

在卢大师看来，“虚心求教，从不骄傲自满”，是我的一大优点。正如古代黄石公授张良以兵书曰：“孺子可教也”。我后来的“自然型”雕就是与卢大师一脉相承，深得其中奥秘。

“偶然的东西是必然的，而必然的东西又是偶然的”。艺术创作者的人生阅历、审美期待等经验决定了艺术创作行为的深度、广度，创作者决定了鉴赏者对艺术作品进行再创造所能达到的期望值。而我的核心创作观念是“自然型”和“写真”。这样的雕刻观念正是源自我的老师。卢大师提出“自然型”的观念是其精炼雕刻创作心得所得。他认为雕刻形象的逼真状态仅是创作的一种境界。雕刻者还应集聚雕刻媒材的形式肌理融汇于形象所要传达的神韵，进而达到“物中有我”、浑然一体的状态。雕刻者在营造气韵氛围的过程中，应尽可能做到充分利用媒材的自然形态，而不要让矫揉造作的雕刻技巧破坏了材质的自然逸趣。卢思立先生以减法代加法的“自然型”雕刻理念和中国画中大写意的逸笔草草殊途同归。大写意讲求的是笔力、墨色与物体形象的完美契合，追求抽象笔墨下的气韵生动。这一返璞归真的理念让雕刻作品释放出直观的个性气息。

“自然型”木雕，在基本雕刻技法上可分为圆雕、浮雕、线雕、透雕四类。