尹树鹏

在中国早期走出国门向西方学习新知识的精英中，有一些人虽然对民族文化有着天然认同感，但他们还是选择了学习西方艺术，比如李叔同、严智开、徐悲鸿、林风眠、萧友梅等。中国艺术博大精深，独特的风格和哲学内涵为世界瞩目，但它受着儒家思想的熏陶，是农耕社会的产物，要想让它成为社会发展的一种动力，必须转轨创新，跟上世界潮流。于是，这批艺术精英都走上了中西艺术融合的道路。

严智开1894年生于天津，是严修的第五子。1912年在日本学习音乐的他改入东京美术学校西洋画科学习油画。1915年，为研究如何在中国发展西洋美术，他与陈抱一、汪亚尘等人组成中华美术协会。回国后，他一改旧文人将书画作为谋生和娱乐手段的观念，将美术作为一种推动社会进步的动力。为此他四处奔走，求得支持。1930年，天津建成了中国第一所公立美术馆，地址在河北大经路中山公园。建馆前，他为该馆设定两大目标：一是对中国传统美术思想和作品的继承与发扬，二是传播现代美术思想，让美术为社会服务。为此他亲自设计了该馆造型，选取现代派建筑风格，舍弃古典建筑的华丽装饰，力求简洁稳重。该馆开展了全方位的美术社会服务，在此方面走在了中国前列。可以说，天津美术馆的全部工作，是严智开现代美术思想全面放飞的体现。(www.daowen.com)

严智开使该馆实现了当时最全面的社会服务效果，摒弃了旧式美术馆只展览不收藏的形式，用不多的经费收购失散于社会的美术作品。1930年，美术馆购入美术作品74件，而后两年购入236件，到1940年藏品已达3674件。藏品种类涵盖中西多个艺术门类，既有绘画，也有雕刻、石像、造型艺术等立体美术作品以及民间艺术品。该馆注重天津本土艺术家作品的收集，藏有陈靖、张兆祥、陆辛农、阎道生、马家桐、刘奎龄、陈少梅、李霞山等人的作品。该馆还临时增办各种类型的美术展览，到1947年共举办专题陈列75次，传播了美育思想。

为使社会服务功能得到最大限度发挥，该馆举办了多种学习班，为社会培养了大量美术人才。最为难得的是，严智开利用这个平台最先喊出“工业美术化”的口号。他指出：苏俄在五年计划中已将实业与教育合一，国家专设工艺学校，更分为建筑、装饰、图案各科。复与各工厂密切相关，产品得以改善，一国工商之发达，美术实为其助力。美术馆要成为辅助艺术教育的机关，所以改进工商业也是美术馆应负的使命。这些思想和作为使他名副其实地成为了倡导工艺美术的先驱。工艺美术成为一种直接为社会创造财富的艺术门类。各种工艺美术学校的出现，促进了中国轻工业的快速发展，严智开功不可没。