文／朱丹

蜀葵

蜀葵，又名“戎葵”“胡葵”“一丈红”“大麦熟”“端阳花”等，是罕见的花名中含有地域标志的传统名花。古诗词中吟咏蜀葵的似乎并不多，它在庭中篱下、田野山间“野蛮”生长，在耕织声里、饭牛歌中安然绽放，又在斜阳余晖、明月稀星中寂然枯萎……当别的花儿还在争奇斗艳时，它已随着悠扬的驼铃和马蹄声，顺着丝绸之路的轨迹，在远离巴山蜀水的异国他乡生根、开花、结子。它的世界，如万顷平湖般：一片清波外，仍然是一片清波。

能共牡丹争几许

南朝颜延之赞它“渝艳众葩，冠冕群英”；唐徐寅赞它“文君惭婉娩，神女让娉婷”；清代陈淏子所著园艺学专著《花镜》称其“花生奇态，开如绣锦夺目”；清钱宛鸾赞它“傲杀杜鹃，不输芍药，蜀地笑芙蓉”……但人们喜爱蜀葵吗？答案就不那么显然了。

眼前无奈蜀葵何，浅紫深红数百窠。

能共牡丹争几许，得人嫌处只缘多。

唐代的陈标此诗说，对于眼前的蜀葵实在是无可奈何，有的浅紫，有的深红，开起花来足有几百棵，其美堪比国色天香的牡丹。“得人嫌处”，又作“得人憎处”“得人轻处”，只是因为长得太多了被人嫌弃、轻慢，其身价便与牡丹有天壤之别，表达了对花团锦簇的一窝蜂现象的不满。

谁种端阳一丈红

老舍先生在《养花》一文中说他“只养些好种易活、自己会奋斗的花草”。一则因为珍贵的花草不易养活，看着一棵好花生病欲死是件难过的事；二则因为北京的气候，对养花来说，不算很好。相比需要精心栽培的兰花、牡丹等，蜀葵真是属于“很好养”的名花。

蜀葵花期较长，自初夏到端午，花开似锦，故又名端午花。而且蜀葵全身都是宝：其根、茎、叶、花、种子均可入药，有清热解毒之功效。余自幼生长于蜀地，印象中似乎并没有人专门栽种过它，也没有谁来精心培育或养护它。它生长在路边、地边、菜园边、墙角旁、沙石间，也许是头年的种子丢弃在那儿，或者被风儿随心所欲带到这些地方，就入乡随俗扎下了根，并且蓬勃蔓延，不断壮大，年年岁岁生生不息。或许是因为它的过于平凡、普通而“接地气”，让人几乎忽略了这名不见经传的花儿的美丽和用处。

惭君能卫足，叹我远移根。

白日如分照，还归守故园。

此诗作于李白被流放夜郎期间。前两句以葵和“我”对比，葵的叶子尚能护卫着它的根，而“我”却因无力雪冤自保被流放夜郎。后两句是表明作者的希望，期待着白日能够分一点光来照耀“我”，使“我”能够返回故乡，守护故园。

这是一首五绝形式的咏物诗，全诗纯用寻常语，词意平易浅近，不像李白其他的长篇歌行那样，表现出睥睨一切的浪漫主义情调，而是通过浅言淡语挥斥幽愤，透露出作者深沉的思想感情。(www.daowen.com)

昨日一花开，今日一花开。今日花正好，昨日花已老。始知人老不如花，可惜落花君莫扫。人生不得长少年，莫惜床头沽酒钱。请君有钱向酒家，君不见，蜀葵花。

蜀葵

蜀葵花神为汉武帝刘彻宠妃李夫人，其兄长李延年曾为她写了一首动人的歌：“北方有佳人，绝世而独立，一顾倾人城，再顾倾人国，宁不知倾城与倾国，佳人难再得”。由于李夫人早逝，短暂而又绚丽的生命宛如蜀葵一般，人们就以她为七月蜀葵的花神。

在岑参生活的后唐时期，种种社会矛盾已然显露，诗人虽有满身才华却报国无门。这首《蜀葵花歌》虽节奏明快，但读完还是有一种淡淡的伤感。诗人慨叹光阴难留和自己在迅疾光阴中不能有所成，只能以酒浇愁、借酒自勉。

祗将忠赤报天家

《花镜》称：“蜀葵，阳草也。”蜀葵具有“向阳”的特征，太阳照到哪里，其花叶就朝向哪里。正如明张瀚《松窗梦语》说：“蜀葵花草干高挺，而花舒向日……而丹心则一，故恒比于忠赤。”

古代文人描写蜀葵丹心一片的诗歌也最多，宋杨巽斋有“但疑承露矜殊色，谁识倾阳无二心。”（《一丈红》）；宋王镃有“花根疑是忠臣骨，开出倾心向太阳”；宋蔡氏有“最怜一点丹忱在，不为斜阳影便移”（《葵花》）；明高启有“谁怜白衣者，亦有向阳心”（《白葵花》）……

“匪以花为美，有取心向日。孤忠类臣子，恒性若有德。”李瓒的这四句诗，可解释蜀葵花之“向日倾”与文人忠君爱国思想的契合。

羞学红妆媚晚霞，祗将忠赤报天家。

纵教雨黑天阴夜，不是南枝不放花。

李东阳是明前期茶陵诗派的领袖，其论诗多附和严羽，强调宗法杜甫，主张“言由心生，诗文真情”“知言养气，文主于气”，形式上追求典雅工丽。此诗也以蜀葵，表达了他忠君报国的思想。

“雨黑天阴”比拟当朝宦官（刘瑾）操持朝纲，蒙蔽君主，“红妆媚晚霞”意指无能士大夫谄媚当权者，而如蜀葵一般的自己，却羞与之为伍，只是一身“忠赤”回报浩荡皇恩，不管面临怎样惨淡的处境，也始终坚定信念，不是向阳的枝头绝不放花，表达了诗人对朝廷的一腔赤诚。

这一传统也影响到古代文人绘画中，清代画家王武曾画过不止一幅《忠孝图》，画面的主角是蜀葵和萱草，蜀葵象征忠，萱草代表孝。在其中一幅《忠孝图》上，王武题曰：“古人合写萱葵为忠孝图，漫仿其意，工拙所不计也。”

在现代作家张炜的小说《能不忆蜀葵》里，蜀葵是主人公淳于阳立心中“真、善、美”的本质：是童年时母性在他心里最美的刻画；是少年时初恋的美好和纯洁；是他艺术创作和绘画灵感的来源；也是他与桤明友谊的见证……可人到中年后，蜀葵已成为永远逝去的纯真和触及不到的美好，是回不去的过去和抵达不了的未来。小说的最后，别无选择的他带着“蜀葵”走向未知的彼岸。可“未知”又能怎样呢？对于心怀理想的人而言，“未知”里也有光明和希望。能不忆蜀葵吗？那是生命最初的启示，那是岁月磨砺中的坚定前行。