文／吴晓铃

成都天府广场东北侧，四川大剧院如同一艘巨轮已经启航，与此同时，已服役近32年的艺术殿堂——锦城艺术宫也退出了历史舞台。

从1987年落成至今，坐落在天府广场的锦城艺术宫，是四川乃至全国闻名的成都文化地标，这里迎来送往的知名艺术家和演出团队不胜枚举，常年精彩不断的演出，浸润着观众心灵，令成都呈现出不一样的文化气质。

曾经的明星建筑

天府广场上，新落成的成都博物馆、四川省图书馆以及四川美术馆庄重大气。相比之下，锦城艺术宫看上去老旧而低矮。但30年前，它可是全国小有名气的明星建筑。

改革开放后的四川，文化建设成为重要任务之一。彼时的成都，尚无像样的剧场。如何满足群众的文化需求？修建一个功能齐全的大型剧场便提上议事日程。“当时的省政府相关部门极具魄力，将锦城艺术宫的位置放在成都市中心天府广场。”当年全程参与艺术宫筹建的四川大剧院工程技术顾问张放回忆，“大家的想法，就是希望把剧场修在交通便利的地方，方便大家看演出。”

1982年，锦城艺术宫正式破土动工，1987年落成开业，项目耗资2700万元，由四川省政府和当时的文化部出资兴建。从场馆设计，到后期装修装饰，再到音响设备的配置，锦城艺术宫落成后，迅速成为全国小有名气的明星建筑。

负责锦城艺术宫设计的是西南建筑设计研究院，设计总工程师郑国英。除锦城艺术宫外，三星堆博物馆、四川省体育馆等多座知名建筑，都出自他的手笔。他的儿子郑勇，现在又担任了四川大剧院的设计任务。在郑勇眼里，父亲设计的艺术宫算是一座现代风格的建筑。但他在现代风格之外，一楼外的柱廊，汲取了川西吊脚楼的风格，更外层是环绕的水面，让艺术宫更加亲民。这种空间处理方式，在当时习惯于礼堂建筑的背景下，是大胆的创新。

艺术宫的装饰装修也是精益求精。四川美术学院教授江碧波创作了从远古时开始的舞蹈变迁图，以及西部地区各民族经典舞蹈图，17幅壁画成为艺术宫南、北、西侧墙面的主要装饰。时任四川美术学院院长的著名雕塑家叶毓山，创作了大型雕塑《蹈》，三个少女舒展的身姿，成为艺术宫大门处的标志性雕塑。

郑勇说，当时由于国内的花岗岩抛光打磨技术不够成熟，石材就直接从意大利进口；壁画要描金勾勒才有更耀眼的效果，项目组专门向中国银行申请了4两黄金做成金箔。茶色玻璃现在已很普遍，但当时国内还不能生产，也是从比利时进口。14组主要安装在观众休息厅的水晶吊灯华光璀璨，来自澳大利亚；音响设备，更是从美国、英国采购的专业设备中的顶级品牌。

设计团队付出最多心血的在于建筑声学的呈现上。在舞台演出中，歌剧、交响乐等要求混响时间长，但话剧等就要求混响时间短。锦城艺术宫只有一个厅堂，要同时满足各方面的指标，从建筑上来说很难。当时没有电脑设计软件，设计团队就靠手绘图再计算，完成了声学设计。

“锦城艺术宫建成以后，是当时国内公认的最好的一批剧院之一，包括东方歌舞团、上海芭蕾舞团等国内知名艺术院团都愿意到四川演出。”张放回忆。原中央乐团（现中国交响乐团）指挥李德伦、著名钢琴家傅聪、盛中国等，都对这里的声学效果表示赞赏。后来，国家剧场的建设规范，就由西南建筑设计研究院为主进行起草，其中很多重要条款就以艺术宫为蓝本。1987年10月，著名作家巴金最后一次回川时曾兴致勃勃参观锦城艺术宫。对家乡有这样一座漂亮的剧场，他欣慰表示“我很高兴”。

演员与剧目的碰撞

全国闻名的锦城艺术宫，吸引着艺术院团和演员们登台演出。当年红遍西南的笑星李伯清，也感叹自己曾经最大的奢望，就是有朝一日能站上锦城艺术宫的舞台。

新落成的锦城艺术宫，举办的第一场演出是上海芭蕾舞团的《葛培利亚》。那场演出盛况空前。当年的观众马一梅记忆犹新，“现场坐得满满当当，好多人都穿着正式的中山装、西服，一是经典芭蕾当时在四川还很少见到，再则大家也想感受一下新场馆的高大上。”(www.daowen.com)

大型演出也紧随而至。张放说，锦城艺术宫开业后承办的第一个大演出是1987年的残疾人义演，“请了很多国内有名的演员。李默然是男主持之一，唱歌的有殷秀梅、程志等。当时演了一二十场，郭峰的那首经典《让世界充满爱》就是晚会主题歌。”

30多年来，走进锦城艺术宫的有《猫》《大河之舞》《云南映象》《暗恋桃花源》等国内外经典剧目，有傅聪、维塔斯、李健、小野丽莎等国内外知名艺术家。演出的火爆场面，给观众和表演者都留下深刻印象。

2000年，北京人艺经典剧目《茶馆》在锦城艺术宫上演，受到观众热情追捧。《茶馆》连演4场，最高票价卖到980元一张，仍一票难求，最后不得不临时加演。那时，大多数成都人的工资还不到1000元。每场演出结束，观众起立久久鼓掌。濮存昕、杨立新、梁冠华等艺术家，受到热烈欢迎。

杨丽萍，更是锦城艺术宫的老朋友。从《云南映象》到《藏谜》以及近年的《十面埋伏》，她的每一部作品开启全国巡演，必来成都，并且无一例外受到热捧。当年锦城艺术宫票房部的工作人员韩老四回忆，“2004年《云南映象》第一次到锦城艺术宫就连演6场，每场票都卖完。后来她有两次演出因为销售太火爆还临时加场，那真的不是炒作，是的确票不够卖，加的场次也很快在一两天内把票卖完了！”

这样一座上演过无数经典的艺术宫，在李伯清的眼里也无比神圣。2002年，李伯清的散打专场演出登陆锦城艺术宫。演出前他真诚地对媒体说，“以前我到锦江剧场说评书就很满足了，没想到这次可以说进锦城艺术宫！说实话，在四川搞艺术如果不能在锦城艺术宫演出，再咋个也绷不起！”

舞台与观众的共鸣

从开业之日起，锦城艺术宫就开始探索自收自支，最多时每年承接演出150余场。这些演出在无数观众心中播下艺术的种子，不仅带火成都的话剧市场，成就成都全国话剧第四城的美名，甚至有人的命运因此改变。

2005年，明星版话剧《雷雨》来到成都。濮存昕、潘虹、蔡国庆、田海蓉、达式常、雷恪生等的加盟，令这部话剧未演先热。但这一次，发生了意外。首场演出当天下午，扮演四凤的田海蓉突然因颈椎病发站不起来，演出被迫取消。按照正常的剧场管理，锦城艺术宫并不愿意放观众入场，以免出现观众砸场的突发事件。但是剧组希望当面求得谅解。当晚大幕拉开，翘首期盼的观众惊讶地发现演员们身着便装一字排开站在舞台上，总制作人叶惠贤拿着话筒解释了情况，告之正紧急调来四凤新演员，并表示当晚的演出顺延到两天以后。当然，观众也可以选择退票。张放说，“所有现场工作人员都紧张地等着观众反应。没想到的是，现场开始有人鼓掌，很快，全场观众用热烈掌声表达他们的谅解和对艺术的支持。”此后退票的仅有一位外地观众。回到后台，所有剧组成员一致为成都观众点赞：今天的明星是台下的观众！

张放说，基本上从那时起，四川观众热爱话剧、懂话剧，成都话剧市场有深厚观众基础的口碑，就在全国话剧圈渐渐传开。孟京辉的《恋爱的犀牛》《琥珀》，赖声川的《暗恋桃花源》，陈佩斯的《阳台》以及刘晓庆的《金大班的最后一夜》等作品，都纷纷应邀登台锦城艺术宫。

一部部经典的轮番登台，也在观众心中撒下艺术的种子。成都观众刘露的网名叫“琥珀”，她观看的第一部话剧正是2005年由刘烨、袁泉在锦城艺术宫主演的话剧《琥珀》。从此，这位在企业干会计的女子，迷恋上舞台艺术，“那种演员在舞台上释放的热情和张力令人着迷。”刘露说。观众陈黎黎则对话剧的经典台词无比迷恋，“像‘忘掉是一般人能做的唯一的事，可是我决定不忘掉。’这些话太美了，它们丰满着我的人生。”此外，芭蕾《天鹅湖》《胡桃夹子》，各种交响音乐会，都在影响着成都人的文化消费习惯。至今，很多人在岁末买票看一场芭蕾《天鹅湖》，已成为过年的一种仪式。

如今，随着四川大剧院即将开放，锦城艺术宫也将拆除。不过，锦城艺术宫的部分文化元素，还会在四川大剧院延续。郑勇介绍，原艺术宫的壁画，将挑选三四幅镶嵌在大剧院的墙面。此外，叶毓山的雕塑也考虑放在剧院外的位置。

锦城艺术宫已经落幕，但艺术的感染力和文化的传承还将继续。

锦城艺术宫