与八五美术风潮时期的诸多新潮艺术家一样，魏光庆[9]在让-保罗·萨特（Jean-Paul Sartre）、西格蒙德·弗洛伊德（Sigmund Freud）、费尔南德·莱热（Fernand Leger）、弗朗西斯·培根（Francis Bacon）以及安东尼·塔皮埃斯（Antoni Tàpies）等思想家与艺术家的影响下，在追赶国际化的潮流中摆脱不了明显的模仿痕迹。

20世纪80年代末，其实施的行为事件艺术——《关于“一”的自杀计划模拟体验》，因在孤独生命的脆弱中呈现出一种反抗的激情而在艺术界声名鹊起。20世纪90年代初，包括魏光庆在内的“湖北艺术家群”掀起了波普艺术创作风潮，魏采取的策略是用波普艺术的形式介入中国传统文化观念的视觉与观念碰撞之中，在构建现实与历史、当代与传统的关联中创造了独具个人特色的作品，其“红墙”系列便是这种尝试获得业界认可的标配性作品。

《红墙·家门和顺》（图5-7）在1992年的“广州双年展”上获奖，其通过象征中国的历史与现实——“红墙”与后工业消费社会开始流行的物事——“胶卷”的异质并置，结合《朱子家训》插图，借用传统木版插图与年画的图式以及对比强烈的色彩，在历史与现实的异时并置中，呈现文化传统中的道德理念与当代社会语境之间的盘根错节关系。“红墙”在传统中是宫墙和寺院外墙的颜色，象征皇权与庙堂的显性权力，作为全画中占支配地位的图像符号，也喻指当下的社会秩序与道德标准，意味着传统和当下、排斥和包容、边界和越界、政教和消费之间的暧昧关系。这是魏光庆在经济、政治与文化等发生根本转变的20世纪90年代，挥别80年代宏大叙事笼罩中的现代主义运动激情，寻找个人图像表达的成功性起点。(www.daowen.com)

从《红墙·家门和顺》《红墙·朱子治家格言》《红墙·色情误》《红墙·增广贤文》《红墙·三十六计》到《红墙·中国制造》等，魏光庆将各种流传的传统图像与各种文字及e时代、数码、条形码等作为消费时代流行的符号巧妙挪用，嫁接为特殊的视觉修辞，不断质疑、刺激、刷新着观者的艺术审美惯性趣味。[10]

图5-7　魏光庆：《红墙·家门和顺》，布面油画，1992年