拍摄场号：3集25场

2018年7月24日，御苑春鸾阁，夜

太宗效仿他哥哥当年“杯酒释兵权”，大摆宴席邀请秦王，实际是让他远离权力，暗示他不要有觊觎皇位之心。这场戏，宴会中的歌舞升平就是一个幌子。太宗和秦王说的话都是暗语，绕着弯子试探，让彼此听明白，但又点到为止。

其实他们俩从大庆殿废墟那之后再没有见过。秦王有意躲着太宗，不去上朝。太宗屡次问，怎么秦王不来？秦王让人传话说感冒了。反正总是推三阻四不见人。然后太宗就派人去看看秦王到底在干吗，探子去到秦王府，就回报太宗说秦王夜夜笙歌不理政事。赵普去探了几次，也是这样。越是这样太宗就越感到害怕，干脆约了秦王，意思是说：咱们哥俩好久没见了，一块儿喝点酒叙叙旧，才有了这场戏。

萧老师编的是傩舞。傩舞的手势感特别强，让人觉得预示着什么，镜头在前景带着这些动作，观众在动作的缝隙间看太宗和秦王话中明枪暗箭。单独拍这场舞没法用，必须跟台词配合起来，这样就有意思了。他们俩对话时，有时候切成舞蹈的画面，有时候对话跟舞蹈动作重叠在一起。在两个人说话的节奏点上把镜头切到舞蹈上来，比如在太宗的话里有什么暗示，相应的舞蹈动作就跟对话的内容联系起来，有明争暗斗和试探的感觉。

通常电视剧里面的歌舞场面，都有一个观赏的关系。按照现代剧场关系，有一种舞台感。我觉得那个时候是没有的，或者说这种关系可能没有特别明确。

首先是观众席，观众其实就是太宗和秦王两个人。这两个人该怎么坐？宋画里面特别爱用榻，榻有一种休闲的感觉。《韩熙载夜宴图》里面的人穿的衣服都比较休闲，连服装布料的质感都让你觉得是很随性的，它有生活感。所以我觉得太宗和秦王可能也不会是那种端坐的方式，应该是一人一个榻，这样子讲话看上去比较放松。

我把表演区放在了场地的中间，可以互为前景，乐队围绕着表演区。这个也是参考宋画的。《韩熙载夜宴图》里面乐队就没有什么舞池的概念，只有围绕着表演区的概念。(www.daowen.com)

类似表演的戏都是这样。集英殿除夕宴，我让舞者穿梭在席间，而不要在一个固定的舞台区域表演。整个场地里，最重要的位置是皇帝和重臣宾客，舞者穿梭在席间表演。这样拍吃饭的人就能带到跳舞的人，舞蹈就可以融在整个氛围里面。

还有乐队。把乐队当环境音处理，也不放在场景中间。这是一个除夕之夜的皇家宴会，在场的全是皇帝家里人和重臣。这种小型的丝竹乐队就像我们现在吃饭时会有的环境音乐，所以我就把乐队放在廊子里，让乐手分列前后。

这是从《红楼梦》借鉴来的。有一次也是中秋宴会，中秋之夜，贾母把王夫人和邢夫人都找来了，一起在凸碧山庄吃月饼赏月。贾母兴致很高，夜深了也不让大家走，一直吃到三四点钟，还喝了不少，后来被人搀扶回去了。席间贾母安排人吹笛子，吩咐要让笛音远远地随风吹过来，不要太响的音乐。后来我就琢磨：飘来的声音是和自然融为一体的。

凸碧山庄是在山上突出来的一个带着露天平台的建筑。另一边，林黛玉当时下山到了凹晶溪馆。一个凸碧山庄，一个凹晶溪馆，一个山上一个山下，这两个景相互辉映。黛玉被冷落，一样的曲子，两边听的感觉不同。

那个时候没有开关控制音量的大小，所以就只能通过调整距离。这样贾母在凸碧山庄上能听到，林黛玉在下面也能听到。它是在一个很自由的环境里。

拍这部戏就想到了这个。在人物吃饭的时候，都伴有音乐。王钦若跟潘伯正在酒馆的包间里谈话，我们也给他们配了一个小乐队，让他们说话的背景有一些丝竹，不是配乐的感觉。那时候的娱乐方式应该就是这样的，琴棋书画都是伴随的。这样处理，拍的时候就觉得有一些生活感，比较生动。