我们不遗余力地搭建了一座宋代标准规制的大庆殿，相当于北宋的故宫太和殿。这座殿在横店，是我们这次搭建的唯一一座留存下来的建筑，其他的建筑除了现成找的场景之外，都是棚内临时搭建的，拍完就全部拆掉了。大庆殿和它前面的宣德门是一组建筑。

大庆殿建筑的理念来自宋徽宗的《瑞鹤图》。宋徽宗在画上的题跋文字说到，因为看到仙鹤盘旋于端门之上有感，于是画了这幅画。“端门”就是皇宫大殿前的宣德门，而按照皇宫规制，后面便是大庆殿。我们剧中宣德门的建筑结构和开封文物局考古部门复制的完整皇宫模型是吻合的。

拍戏搭景跟建房子不一样。大庆殿的搭建并不只是要让它看起来像模像样，而是要考虑很多跟拍摄相关的具体问题，每一个都可能影响到最终的画面效果。

我们没有做天花板，因为棚顶要用来上灯架，如果做了天花板，灯就没有地方了。殿内的地面当时有两种考虑，但都有缺点。一种是灰色的，拍出来整个画面会发白；另一种是黑色的，服装在里面显得好看，问题是特别容易留脚印，不容易清洁。我跟宋军非常纠结，权衡下来，最后选了黑色地板。拍的那几天刚好下雨，我们需要不停拖地。但总的来说，这样拍下来还好，水渍干了以后地面是暗灰色，暗色的背景相对能把柱子衬托出来。如果是灰色的、发白的地面，难以衬托服装。

考虑这种问题，美术感就特别重要。美术感是整体的各个部分叠加而成的。画画的时候，你可以控制一个具体的画面；拍电影就得控制整个场景，而它是立体的，里面有颜色、光线、构图，还有各种陈设，是很多细节一起组成的。最关键的是这些元素都是动态的，有人物在里面活动，所以场景跟人怎么搭配很关键。衣服合适，但是和场景搭配起来很糟糕，放在一起它就不显好。

所有的画面背景都要这样综合起来考虑，比如龙椅后面大屏风的颜色。赵祯登基一场戏，他跟刘娥站在龙椅前面是什么效果？这个屏风的颜色我们挑了好久，当时也是有好几种方案。有一种是黑色的石头，对衣服来讲这样的背景是很有衬托作用的，但石头的面积太大的话，画面会显得沉，地面又是暗的，整体就会显得压抑。最后我们选了这种黄褐的木色。(www.daowen.com)

大屏风上面刻了黑色的字，选自北宋大书法家周越草书作品《贺密监赋》。黄褐色的檀木和黑色的字搭在一起就不会显重，还比较亮，容易有通透感。作为背景跟各种颜色的衣服放在一起，都比较合适。

我当时反复跟宋军讨论类似这样的问题。一个场景整体的空间关系，它的美术感，就是靠这些东西一点点渗透出来的，每一样东西都要准确，我们要去想它们相互之间的关系。镜头在什么位置？拍到什么地方？会有谁在里面？衣服是什么颜色？衣服的颜色跟哪种背景色放在一块儿的效果好？颜色的边上压什么样的颜色合适？我们场景的来源是画，但是画很局部，没有流动感。所以拍成影像，就要全部想到才能决定，是整体的考虑。

回头来看，我觉得这个木的颜色选得非常好。这种细节就是考验美术功力的地方。我们要具体到用哪种木，就拿了所有木的色标过来，从里面挑。这个颜色比较庄重，我让美术做出来一块给我看，看了之后觉得确实挺好。

这种皇宫大殿的布置，审美尤其重要，因为规格是最高的，场景的仪式感很强。所以审美不只是好不好看，最重要的还是要把各种东西组成一个系统，要跟整个基调和谐搭配起来，不是说只要每样东西精致好看搭在一起就好看的。

我觉得，审美判断力对导演来说是最重要的。你得知道什么是好的，什么是你想要的。导演需要对拍的东西有判断。这场戏怎么拍？演员怎么演？动作该怎么做？这些全都要有判断。它们可以有无数种可能性，你需要去鉴别哪一种是你想要的。审美能力是对导演水平的考核标准。