戏剧文化的发生、发展和繁荣，世界各地区情况不等、路径不一。但是，以表演为中心，以演员的身体媒介为艺术创造和传播的核心媒介，这一点，却是不同文化背景和格局中成熟的戏剧艺术的共同特征，至多是各自有所偏重。即使到了网络时代的今天，多媒体艺术作为新贵，网络传输成为艺术展示和储存的新渠道、新平台、新空间，戏剧文化的这个特征也没有减弱，恰恰因此而更加彰显。戏剧文化作为人类曾经辉煌多时的艺术成果，其生存的理由和传播的艰难同时存在。

“演”的艺术，魅力就在于与观众的面对面交流，是“鲜活”的表演，与电影、电视、少部分人的电视客厅表演大相径庭或者区别甚大。“鲜活表演”是戏剧艺术的魅力所在，当然也是其生存的“短板”。它没法复制，观众只能在表演现场体会那种“鲜活的交流与感受”，录制成为音像资料，其就完全失去了“在场性感受与交流性参与”的独特魅力。就是这种特性，其传播的便捷远远赶不上电影、电视一类可以复制、便于储存、易于传播的艺术形式。竞争当中在市场占有方面落了下风就是必然的，而且，较之电影、电视产品成本投入巨大，而且是反复投入，在有限的市场覆盖能力下靠演出赚不了大钱，这是显而易见的。在所谓后工业时代的今天，电子世界、网络传输改变了人类几乎所有方面的习惯和行为方式，人们习惯了快餐文化与流行艺术，但是，还有那么一些人会光顾剧场，因为戏剧的表演艺术魅力太特别了。如果想要享受“虚拟世界”“网络联系”所缺少的人间温情与社会交往，那么就多多去剧场，在剧场里，与邻座、与演员、与角色去体验交流聚会与社交盛宴。(www.daowen.com)

戏剧作为“叙演故事”的表演艺术，“鲜活的表演”既是艺术存在和发展的核心，也是戏剧艺术在网络时代无法搭乘电子传输快车“跑马圈地”、扩大自己市场和影响力的尴尬源头。