没有人会看不懂一部电影。

对于在视听文化的浸淫中成长起来的现代人来说，这句话是再合适不过的了。前文讨论了构成一部影片的基本元素，也就是我们所谓的视听语言，创作者依赖它们来表达，而接受者则依赖它们来读解，一切视听作品的创作和有效传播都是建立在人们对这套语言体系基本一致的认知基础之上的。然而有趣的是，对于视听作品而言，这个一致的认知基础的构建任务完全落到了创作者的肩上，他们建立的所有规则，作出的所有努力，都是致力于让观众的观看行为成为一场无负担的游戏，或是直击心灵的洗礼。视听语言是最不需要解释也无法解释的语言，对于接受者而言，可以看懂，能够感受，这就够了。(www.daowen.com)

运用视听语言需要学习，接受却完全不需要，但正是解读的直观性和便利性阻碍了我们对创作技巧的掌握。当我们随着一部流畅而引人入胜的影片急流而下时，往往能够感受，但却不清楚这感受从何而来。事实上，观看影片是最好也是最便利的学习方法，但是首先要学会放慢观看的脚步，站在制作者的立场，对影片中的每一个视听元素进行细致的分析和读解，解释制作者的每一个选择的含义所在。这个部分列举了五部影片，对它们进行视听元素方面的读解，简单地说，就是分析这些影片想要表达什么，而又是通过什么手段来表达的，达到了什么样的效果。表达和读解都应该是自由的，因此在这里我们无意于给出一个固定的解读模式，也不想尝试对哪部影片进行标准答案式的诠释，我们只是希望通过这样的方式，帮助读者建立另外一种观看影片的习惯。在这里，你将不再是一个普通的观众，你的任务也不再是“看”电影，而是“读解”电影。我们可以通过对一部影片的画面和声音的细致分析，逐步掌握它的规律。对影像读解得越好，对它的理解就越深入，对它的把握也就将更加有力，从而站在制作者的立场上掌握视听语言的规律，最终使之成为表达自我的书写工具。