◆水彩颜料

我们能买到的水彩颜料就其包装形式而言大致有三种。一种是金属筒装的糊状颜料，便于携带，不易干固，是常用的。另一种是固体块状颜料，使用时用水溶解，因量小不适于画较大幅画已不被常用。还有一种是铅笔状水彩颜料，使用时和用铅笔一样，画好后在纸面上用水溶解，适于作记录生活用的水彩速写或在画面上作修改、点缀用。此外，还有一种用化学原料制成的透明色，塑料管装，纯度极高，透明性强，但易褪色，现也有人将这种颜料用于水彩画。

一般盒装水彩颜料有12色装的，有18色装的，包括原色、间色、少量复色及黑、白色。我们已知道，红黄、蓝三色可混合出各种色彩，所以有经验的画家只使用色种较少的颜料。但为了减少色彩混合次数，保持颜色鲜亮和透明，有时也使用现成的间色或复色。

◆水彩画笔

水彩画笔一般采用柔软的羊毫笔，大小及数量按习惯选择。笔型分尖头、圆头、扁头。尖头笔用于精勾细勒，可选用狼毫或外包羊毫的狼毫笔（如白云笔）。这种笔的优点在于中间的狼毫可使笔锋尖挺，便于细画。外包的羊毫又可包容水分，做水面积浑染，可以随意变换刚柔，得心应手。大面积泻染可以使用羊毫板刷。

此外，海绵、小块抹布、小刀等是修改、洗刷画面的用具，其作用近似画笔。

◆水彩画纸

市场上所见的水彩画纸种类很多，但缺乏统一规格。应当选用纸质坚实、耐冲洗、吸水性适中、纸面存水性能好的纸为宜。纸面颗粒粗细根据各人习惯及表现对象的质感而定。纸要白，以使画上去的色彩层次丰富，色度鲜明。

◆调色工具及其它

水彩的调色用具有调色盘和调色盒两种，都是塑料制品。调色盒可使挤在上面的颜色干固时间相对延长，而被画家普遍选用。调色盒以不透明的白色为好。透明的、色重的调色盒在调色时会影响色彩辨别的准确，不宜选用。

笔洗可以随意选用，没有统一规定。野外写生时以方便携带为好。

此外，室内写生时可以准备抹布一块，用于吸干笔中水分，从而避免随手乱甩，污染环境。初学者应当注意养成良好的绘画习惯。

水彩画的一般技法(www.daowen.com)

绘画技法是画家的思想感情、绘画知识得以在画画上实现的手段，而每个画种的技法与其使用的工具材料密切相关。前面我们介绍了水彩颜料及工具性能，现在我们来谈一谈在写生时如何发挥这些性能。

◆水分的把握

对水分的控制和掌握，是水彩画表现语言的集中体现。

水分的功能之一是充当水彩画色彩纯度和明度的调节剂。由此意义而言，水也是一种颜料，和其它画种颜料的白色起同样作用，所不同的是，其它画种的白颜料是使颜料浓度增加，粉质增加而且具有覆盖力；水则是把颜料稀释使之透明，并借助纸的白色来降低、减弱明度和纯度。水彩颜料的原色，以及由原色混合出的间色、复色加入不同量的水分，能调制出各种不同色相、不同纯度、不同明度的颜色，使水彩色有广阔的表现领域。

水分的另一种功能是在使用水彩颜料作画时，借助水分来表现物象形貌。物象的结构体积、空间是通过丰富的强弱、虚实、缓急等线条和明暗转折过渡而体现的，在用水彩表现这种变化时，利用湿润的纸面和饱含水分的笔中颜料，表现那些形与形、色与色之间的柔和过渡和大面积浑染，其效果的自然柔美是其它种颜料用饱合颜色衔接所不及的。水分饱合的色块，干后会在纸面上留下明显水迹，恰当的利用水迹造成尖锐的对比，对于刻画转折明确清晰的形体结构和体积变化非常有利。水分的使用是水彩画技法中最为重要的。

◆干画法

干画法是指笔中含少量颜色，在干燥的纸面上描画。由于笔中和纸面上水分少，画面颜色流动性小，色块、笔触在纸上保留稳定，适于近中景物象或画面突出部分的刻画，和质感坚硬、表面粗糙的物体表现。

干画法可在画面上分层多次刻画。待第一遍色彩完全干后，在上面进一步用颜色表现，但反复次数不宜过多，否则会使色彩减少透明感。

干画法笔触明显，所以要笔触和形体相结合。由于水彩纸表面大都遍布颗粒，运笔轻快会在画面上留下不规则的飞白和点状肌理，能造成画面形体的生动感，。

◆湿画法

画笔中水分含量大，每一笔颜色之间会自然融合、衔接，产生流畅自然的浑染效果。为使湿度增加，可以先将纸面全部或部分浸湿，未干时画上颜色，可挥洒自如。在写生中，对天空、云彩、远山等边缘不明确的对象，使用湿画法会产生极为自然的艺术效果。

这两种画法根据画面表现的需要选用。完全使用干画或完全使用湿画完成的作品极为少见。两种手法交替使用可增强对比，相得益彰，造成生动的效果。