影视产业中内容的创意开发是核心和关键。对于内容产业体系中极具代表性的电影产业而言，优质的创意内容是整个产业系统运作的前提和基础，它直接决定后续产业链的开发成效，核心地位不言而喻。正因为如此，我们在电影产业链建构过程中，应当牢牢把握这一基础，围绕内容产品的开发进行产业链结构的合理化布局。以迪士尼为例，作为全球最庞大最具知名度的文化娱乐集团，其产业链的建构自始至终都是基于内容核心层的创意开发。自1923年以来，迪士尼公司首先以优质的动画电影产品为依托打造独具魅力的动画品牌，进而以此为基础逐步扩大产业链的纵横向布局，向内容产品的深度开发迈进，寻求更大的利益增长点。在纵向层面，迪士尼通过内部结构调整，向外收购、并购等手段，逐步打通创意源、制作、发行、放映、周边产品开发渠道与环节，开发包括电影、电视、漫画、游戏、主题乐园、音乐、舞台剧、产品设计等跨媒介艺术产品，形成垂直一体化经营模式。在横向层面，迪士尼通过授权合作、入股参股等形式，将内容产品的价值链与商业触角拓展到包括房地产、家具设计、服装、汽车、日用消费品等实体产业，进而形成巨大的泛娱乐文化全产业链。这一产业链的构建模式值得我们深入学习和借鉴。

当下，我国电影产业依然处于发展的初级阶段。影视企业普遍将电影票房业绩作为主要盈利增长点，而下游衍生产业链的拓展却非常缓慢。对于电影后产品的衍生开发，影视企业要么是准备不足临时简单应对，要么是重视不够。这种局面造成电影IP产品常常呈现昙花一现的局面，电影上映时轰轰烈烈，随着院线电影作品的下映，电影产业运作也接近尾声，观众的热度也就慢慢淡去。这一情况下电影IP并没有得到深度的开发，价值没有得到有效释放，也难以形成具有影响力的电影品牌。反观好莱坞，对于一部经典作品，运营方绝不放过任何深度开发的机会，不仅连续多年拍摄该电影产品的续集，也在寻求多个领域的跨界整合，推动电影跨媒体叙事的高效运作，将商业链触角延伸至多个产业领域。因此，当下对于我国电影产业而言，影视企业应当以内容深度开发为宗旨，不断提升内容产品制作品质，深入挖掘中国文化精髓，生产出既具有时代气息，又具有文化传承特色的优质电影产品，逐步形成具有影响力的电影品牌，并以优质内容产品的跨媒体叙事产品开发为纽带，通过授权合作逐渐形成贯穿专业制作、发行、放映、系列品牌产品的衍生开发的文化全产业开发链。(www.daowen.com)

事实上，近年来随着互联网信息技术的快速发展，我国电影产业也迎来了新的发展契机。一方面，互联网打破了行业壁垒，以BAT为代表的互联网龙头企业纷纷涉足影视产业，在行业领域开疆扩土，将原本孤立的产业形式连接起来，进行跨行业的泛娱乐化经济链整合，进而为其跨媒体叙事全方位发展创造了良好条件。这一点在前面已有介绍，此处不再赘述。另一方面，在“互联网+”背景下，企业经营主体的内容生产方式与组织形式也在不断创新，数字技术广泛应用与网络的融通性、及时性促进了电影产品从设计、制作到流通与消费环节的优化重组，促使传统电影产业转型升级速度加快，逐步呈现向上下游发展的趋势。以华谊兄弟为例，早期业务以电影投资、制作为主，随着互联网IP电影产业模式的盛行，其经营业务也都不再“专一”，陆续以IP内容为基石，打造垂直一体化经营的成长模式。转型后的华谊兄弟已经形成了从电影制作、营销发行、院线上映、电影产品开发等基本完整的产业体系，在经营内容方面，华谊兄弟重新梳理运营模式，将旗下9个子业务整合为传统业务、实景娱乐、互联网产业三大板块，游戏、O2O、“粉丝经济”成为华谊未来在“互联网+”领域发力的重要方向。^[14]无疑，“互联网+”时代的到来打破了传统产业与电影产业信息不对称的局限，挖掘出了新的经济增长点，将电影的“品牌消费效应”延伸到其他产业中，在促进其他产业发展的同时实现了电影产业自身的快速成长。当前，我国电影企业要牢牢抓住互联网信息化浪潮所带来的机会，坚持以内容产品的深度开发为驱动，实现产业跨界多元化合作，逐步形成电影产业的“全产业链”发展模式，进而推动我国电影产业进入高效化、良性化发展轨道。