在开场游戏之后，演员们就应该想好如何建立一个受主题影响的场景。根据脑子里存储的信息，他们准备开始第一轮的场景。

有经验的演员知道，第一轮里有些场景会回归，因此不用在第一轮就让它们完结。事实上，如果一个场景完结了，那就完全没必要让它再回归了。

“哈罗德”的场景通常（但不总是）分为三段，这借鉴了一个叫作“时间冲击”的游戏形式。时间冲击是一个分为三段的表演形式，三段之间的时间长短可任意掌握。

演员在第一段中建立人物关系。因为人物关系总是在转变中，演员们在第一段中建立关系之后，要在第二段发现人物之间潜在的关系，并在第三段时解决人物间的矛盾。

因为两段时间之间没有间断的限制，所以演员不必展现人物关系中的千难万苦，只要挑明人物关系的转变就行了。

第一轮的“哈罗德”一般包含三个场景，包含了三个独立的时间冲击事件的第一段（场景1A、1B和1C）。一个大的团队还可能会上演第四个甚至第五个场景（1D和1E），但是只有最强烈的三个场景会在第二轮和第三轮回归。事实上，第三轮可能只有一个场景回归。如果这个场景很强烈，它就能串起整个“哈罗德”里面的线索，或者制造一个非常好的结尾。(www.daowen.com)

不管开场是有三个、四个还是五个场景，他们需要在开场的时候保持互相独立，这很重要。场景之间关系越小，将来结合到一起时就越神奇。这些场景甚至可能在结尾时真的就完全连起来了。不过，这要求场景一开始离得非常非常远。就像三脚架或者圆锥形帐篷一样，如果三只脚离得太近，三脚架就会倒下来。

当人物关系在第一轮的三个场景中确立下来后，就到游戏时间了。游戏会出现在场景与场景之间，用于提升主题。因为在场景中，主题并不一定能在每个层面得到发展。

大多数游戏包含了所有的演员。即使一名演员不是游戏的领头人，他也应该去支援。

“我总是不擅长开始一个游戏，我在这方面太笨了。”克里斯·法雷开玩笑地说，“只要别人开始一个游戏，我就会跳进去一起玩，但却玩得不是特别好。”

大多数游戏都是受到主题启发以后被即兴创造出来的。其他游戏来自工作坊。本书中的每个游戏都可以被用到“哈罗德”中，不过，不用也没关系。演员甚至只做三段独白，不做游戏。