理论教育 戏曲艺术的现代传承与发展

戏曲艺术的现代传承与发展

时间:2023-08-07 理论教育 版权反馈
【摘要】:戏曲要赢得观众,必须通过自身独特的魅力,使观众对其产生永久的审美依恋。总之,振兴中华戏曲,高校责无旁贷。要采取积极有效的措施,引导大学生热爱中华戏曲、传承中华戏曲、振兴中华戏曲,要坚持戏曲改革与大学生戏曲文化素养提高相辅相成、互相促进,努力在高校为戏曲培养更多的知音,并让这种瑰丽的艺术在高校的素质教育中发挥重要的作用。

戏曲艺术的现代传承与发展

戏曲的内容和形式落后于时代、落后于生活,远离当代青年的需求,是青年大学生疏远戏曲的重要原因。戏曲要赢得观众,必须通过自身独特的魅力,使观众对其产生永久的审美依恋。因此,在生活日新月异的今天,传统的戏曲面临着巨大的挑战和机遇。我们在加强高校戏曲教育,积极培养大学生受众的同时,也要加强戏曲本身的改革,凸现戏曲艺术在当代的审美价值,以戏曲本身的魅力和与时俱进的魄力来征服大学生观众,赢得大学生观众。因此,戏曲创作者和研究者要认识到“一切文艺作品的真正使命、意义和价值,就在于与时代相关和与生活同步”这一原理,根据时代特点、热点和当代青年的审美意识、审美情趣和欣赏需求,创作出深受观众喜爱的,贴近时代、贴近生活、贴近青年,思想性、艺术性及观赏性相统一的戏曲新剧目,并研究当代戏曲改革和发展中的一些学术前沿问题、各剧种的发展现状及改革对策,探讨如何改革戏曲,才能做到传统和现代的完美结合,使戏曲真正成为人民群众喜闻乐见的艺术形式。编剧、导演、演员音乐、舞美等所有戏曲艺术工作者都要深入思考、大胆改革。在表演程式、唱腔、舞蹈、念白、武打、服装、色彩等方面都要锐意创新,尤其要注重现代科学技术在其中的运用。特别是有些地方戏曲,在唱腔上晦涩难懂,如何在唱腔上加以改革,缩短与年轻观众的距离,是戏曲工作者应该思考的问题。在改革的过程中,既要尊重和保持古典戏曲的传统性,又要在其传统的基础上结合时代特点、观众的艺术需求和审美眼光来加以革新,增加其信息涵盖量、思想深度等,努力寻找传统戏曲与新时代的共振点,使其具有一种现代化的意义。并使大学生看到中国戏曲艺术发展的光明前景,深切体会到戏曲艺术作为中华国粹的艺术魅力。

总之,振兴中华戏曲,高校责无旁贷。要采取积极有效的措施,引导大学生热爱中华戏曲、传承中华戏曲、振兴中华戏曲,要坚持戏曲改革与大学生戏曲文化素养提高相辅相成、互相促进,努力在高校为戏曲培养更多的知音,并让这种瑰丽的艺术在高校的素质教育中发挥重要的作用。

作者单位:河南理工大学(www.daowen.com)

【注释】

〔1〕焦垣生:《让秦腔走进大学校园》,《中国戏剧》2002年第2期。

免责声明:以上内容源自网络,版权归原作者所有,如有侵犯您的原创版权请告知,我们将尽快删除相关内容。

我要反馈