杨德辉

真的是别开生面！作为一位卓有成就的地方史专家，卞伯泽先生多年来贯穿经史、驰骋古今，殚精竭虑于凿奇钩玄、彰往察来，已编撰出版了十余部地方史著作。其间，见缝插针有感而发地偶尔以诗抒怀，竟然也集腋成裘，集纳为诗集《梦幻名城十万家》面世，这充分展示了他在史学业绩之外的文学才气，出其不意地令人耳目一新。

《梦幻名城十万家》以清朗畅亮的风格，在诗词的百花园中独领风骚。卞伯泽先生致力于地方史的曲直绳墨，无暇研精覃思比排声韵。他的诗作不拘常法，不为物役，不尚雕凿，只率性而为，任情而行，意必己出。而以独创精神挥洒而成之作，却自然流畅，显见着本色真谛。

《尚书》素称《书经》，是儒家尊崇的“五经”之一，它是中国现存最早的关于上古典章文献的汇编。在《尚书·尧典》中，石破天惊地提出了揭示诗歌本质特征的命题：“诗言志”。换句话说，能准确地“言志”的诗，便是好诗。但志必须“真”，那么“志”指的是什么呢？志就是心意、志向、怀抱、思想感情。因而，“诗言志”指明了诗歌的本质在于表述真实的心意，明示真实的志向，舒展真实的怀抱，抒发真实的思想感情。而卞伯泽先生的诗作，正是“诗言志”这一著名论断的充分体现。《梦幻名城十万家》中的作品，无一不是作者真情实意的真切写照。

言其真志，诗作自有境界，自成高格，自见工丽。清代诗论家邬启祚在他的《耕云别墅诗话》中议论说：“古人为诗皆发于情之不能自已，故情真语挚，不求工而自工；后人无病呻吟，刻意求工，而不知满纸浮词，时露矫揉痕迹，是之谓弄巧反拙。”这就是说，诗人应该十分诚实，真正抒写自己的真挚感情，才能使诗作“不求工而自工”，创作出优美动人的艺术形象，否则，难免会“弄巧反拙”。卞伯泽的诗作也是如此，由于真，显见了工。如《大美名城》之三：

名城尚在幽梦中，南山隐隐孤灯红。

飞檐挑起晨曦月，木杵敲响寺庙钟。

庭院深深花有影，小巷寂寂香无踪。

古韵已随夜色逝，曙光正染翠屏松。

多么优美的一幅古城晨光图！这里的物象都是真实的，南山、飞檐、晨曦月、寺庙钟、庭院、院花、小巷、翠屏松，在诗人高逸的意绪中，这一切有机融会，构成了清新的意境，将古城的美提升得何等的飘逸。而诗中更是显见了作者对故里名城真切的爱，有了真情，才写成真诗，方“言”尽真“志”。

言其真志，诗作必能自然天成，本色而质朴地表现出主观感情与客观事物的本来面目。清代书法家、诗论家何绍基在《与汪菊士论诗》中说得好：“诗无佳句，则馨逸之致不出；然务求佳句，尚非诗之正路。诗以意为主，韵为辅。句之佳者，乃时至气化，自然流出；若勉强求之，则往往有椎凿痕迹。”诗以自然妙者为上。诗论家们认为，在诗歌创作过程中，诗人首先应该“发乎自然”，也就是说，诗人在写作时必须任情率真，即目所见，信口而发。既不能勉强做作，也不能无病呻吟，而应让诗歌与自身如同“风行水上”那样“无意乎相求，不期而相遇”，直至做到让“诗来寻我”，而不能强迫自己“有意作诗”。卞伯泽先生的诗作也正是这样，他任情率真，有感而发，不拘绳墨，笔下诗章却总见自然清纯。如《月夜》：

月明深山静，花香农舍幽。

山鸟梦境里，清泉独自流。

精确凝练的20个字，非常自然地将山乡农舍的月夜景状逼真地呈现出来。由于“月明”，深山更显出了朗然的沉“静”；平凡的农舍，因有了“花香”而平添了几许清“幽”；鸟儿栖息在山野宁谧的“梦境”里；清泉叮叮咚咚地“独自流”淌，静中有动地给清凉的月夜注入了勃勃生机。完全是真地、真境、真物的写照。这诗化了的客观物态，无不蕴含着作者对自然、对山乡深深的爱。足见其“志”弥真。

言其真志，诗作方可趋于形神兼备，创造出动人的艺术形象。明代学者胡应麟的《诗薮》中有言：“诗与文体迥不类，文尚典实，诗贵清空；诗主风神，文先理道”，指出了诗歌注重的是风骨和形神。清代学者王夫之在《姜斋诗话》中将诗歌形神的获得表述得更具体：“含情而能达，会景而生心，体物而得神，则自有灵通之句，参化工之妙。若但于句求巧，则性情先为外荡，生意索然矣。”可见，形神兼备是诗歌艺术形象创造所追求的目标和打动读者的关键所在。这实际上是要求艺术形象做到具体性与概括性、独特性与典型性的完美统一，通过有限的笔墨反映丰富广阔的社会生活。卞伯泽先生的许多诗作，在创造艺术形象上，虽不是刻意去捕获，却自发地实现了形神兼备。如《古驿道上马锅头》：

横跨骏马体生风，银扣成排衣多重。

惊醒多少村姑梦，驮铃声声震山峰。

铜马古道上马锅头的精神风貌，生动地跃然纸上，呼之欲出！诗词不像小说那样要塑造出人物的具体形象，却必须像小说一样，写出人的仪态精神。这首诗并没有细腻地描绘马锅头的面貌及外形，但从“横跨骏马体生风”的动态姿影上，人们便清晰地窥见到了一个豪雄的英武汉子，他身着多重“银扣成排”的外衣，洒脱地驱赶着马队驰骋在古驿道上。为了表现人的神，作者在这里还借助了其他物事。那摇荡于寂静山岭间的驮铃声慑人心魄，惊醒了“村姑梦”，这是村姑熟悉并且期待的声音啊！也许是多次的往复接触，村姑早已倾心于堂堂男子汉的赶马哥哥，他获得了女孩的芳心，径直走进了村姑的相思梦里。马锅头正直、勇敢、干练的品格，便神溢形中，微妙地突出为形神兼备的动人的艺术形象。“真志”在这里被“言”成为一个美丽的故事。

言其真志，诗作自能多有寄托，情思隽永，发人深省。清代词论家周济在他的《介存斋论词杂著》中忠恳地提示道：“初学词求空，空则灵气往来。既成格调求实，实则精力弥满。初学词求有寄托……无寄托则指事类情，仁者见仁，知者见知。”那么，“寄托”是什么呢？简言之，其特点就是“兴发于此而义归于彼”，或者说“言在于此，而意寄于彼”。寄托，是表达作品思想内容的重要手法，要求诗有寄托，也就是要求作品必须蕴含一定的现实内容。寄托之所以受诗家重视，还因为它能发挥诗的艺术特点，更能感染读者。但作诗时绝不能硬把某个概念“强入诗中”，所寓意的必须是作者的真情实感，是“由衷之言”的自然流露，它与生动的艺术形象紧密地结合，浑然一体。作者写景咏物，必须达情寄意，“即性灵，即寄托”，虽不是有意为寄托，而“寄托”已存在于诗中。卞伯泽的诗作也是如此，由于他率性而为，任情而行，意必己出，所以，他并未有意为寄托，而其作却多有寄托，且多见于结句。例如：

古韵已随夜色逝，曙光正染翠屏松。（《梦幻名城》之三）

寄托了怀古之思，却看到了未来的光明。

十里新路千顷浪，一轮明月万家灯。（《名城之夜》）

寄托了对名城不断更新、愈益辉煌的期盼。

襟带两江水环抱，江山巍巍代代人。（《东川府城》）

寄托了赞颂名城地灵人杰的自豪之情，代有传人是其殷切希望。

半夜东风忽吹过，一树银花耀眼明。（《初春》）

寄托了爱春惜春之情，蕴含着对美好的新生活的向往。

暮雨朝烟成底事，空留故宅话短长。（《禄氏故居》）

寄托了物是人非的感慨，隐喻着社会发展规律无法抗拒的哲理。

花褪残红春无语，惟有墙外水自流。（《春夜四合院》）(www.daowen.com)

寄托了时不我待、东风暗换年华、岁月消逝有痕的感叹。

春寒料峭踏雪时，黉宫深处寻梅踪。（《文庙》）

寄托了崇尚古国文明，寻求传统文化根脉的情思。

浩浩王道初入地，留得青山送夕阳。（《汛塘》）

寄托了对“改土归流”王道一统的肯定，抒发出抚今追昔的幽情。

诗书传家耕读处，一脉香火古今传。（《戴氏一族》）

寄托了对耕读传家农耕文明的高度赞许，希望这一脉文明得以传承。

人间多少兴衰事，江水一泓逐古今。（《金沙江岸有感》）

寄托了古往今来世事无常的感悟，暗含遵循客观规律之意。

这样的例子俯拾即是，举不胜举。卞伯泽先生的诗作之所以多有寄托，是由于他注重平时的修养，能认真观察、体验生活，熟悉物态，体察物理，同时加强艺术手法的锻炼。经过长期的酝酿、积累，待到有所感触，就能借物达情，并且能“冥发妄中”，无意为“寄托”而有“寄托”，从而达到“极虚极活，极沉极郁，若远若近，可喻不可喻”的境界。“真志”清空地“言”在其中。

言其真志，诗作便多有诗味，意味无穷，令人经久难忘。关于诗味，近代诗论家钱振锽在他的《谪星说诗》中说得好：“味新为上，意新次之，句新次下，字新为下。道理长，志趣深，然后有味。”他将“诗味”奉列在立意、造句、炼字之上，并指出了营构诗味的途径。诗歌必须具有美感，给人以咀嚼不尽的美的享受，这就是诗味。诗歌作品的诗味，来自真实性与艺术性高度完美统一的艺术形象。古代的诗论家们，都强调诗歌要具有激动人心的美感力量，能产生缠绵幽柔的美感效果，才是诗歌的最高境界。卞伯泽先生的诗作，由于饱含着丰盈的思想感情，并能准确地描绘事物、塑造形象，所以总都具有浓郁的诗味。且看《东岳草山四吟》：

一

云生脚底袖生风，飘飘欲仙绛云红。

入夜伸手可摘星，横跨弯月任西东。

二

云起南疆本为家，横亘乌蒙山峦斜。

腹送金沙入杨子，顶立仙阙摘云霞。

三

山南淫雨山北阳，岭东炙热岭西凉。

闲云飘忽离天近，水自横流花自芳。

四

野卉无语花自芳，山泉自出自流淌。

白云自来又自去，小草自生又自长。

这四首吟诵东岳草山的七言古体诗，比较全面地描绘了这座大山的自然景状，写出了山之高、山之远、山之奇、山之美。而每一首诗都几乎全是“以景语为情语”，即景即情，因而总见其诗味盎然。第一首写山之高。登临山巅，自觉“云生脚底”“飘飘欲仙”“伸手可摘星”，东岳草山之高显见在这些动人的艺术形象之中。而甚至可以“横跨弯月任西东”，浪漫主义的夸张，是神来之笔，异峰突起地平添了无穷的诗味。第二首写山之远。耸立南疆的东岳草山，源远自乌蒙山系，且是乌蒙之巅，它俯视百里，远送金沙江汇入滚滚长江。而这一切都不是平铺直叙，而是以优美的诗家语吟出。最后以临极顶仙宫伸手“摘云霞”的想象，展示出一个似虚似实的美丽形象，给人留下无限的遐想，诗味逸荡。第三首写山之奇。飘忽不定的风云，瞬息万变的气候，使得仅是一箭之遥的山南、山北阴阳迥异，同为一体的岭东、岭西凉热殊别，确乎显见了大山的奇特。而在如此纷纭的天地中，居然闲云悠悠、山溪畅流、野花芬芳，这些美丽的物象，使东岳草山更显得独具个性，奇幻而又奇秀。于是，浓浓的诗味不寻自出。第四首写山之美。此山的雄美，前三首其实已从不同的角度作过描述，而这一首所袒示出的美却不同凡响，这里展现的是野性的美、自然的美、原生态的美。适应自身的天然状态，这里的一切都顺其自然。“野卉”默默无语，自由自在地绽放芬芳的花朵；“山泉”毫无拘束，涌出地底任性奔流；“白云”悠然飘飞，行无定踪地在天空随风来去；“小草”以它的嫩色柔香装点春天，自生自长出天然的青翠。而这一系列物景的生机涌动，全都归于自然天成，自芳、自出、自流、自来、自去、自生、自长，“自”字一贯到底，将这里原生态的美渲染得浓烈而透彻，而诗味则洋洋洒洒地浸淫始终。四首诗都景真、情真、志真、味真，以至美不胜收。

《梦幻名城十万家》中的诗作，还有不少艺术特色，诸如善用比兴、巧构情景、长于炼字、多有含蓄等。但作为一部诗集，能见其在言其真志的基础上，作品有境界、有本色、有形神、有寄托、有诗味，这足以表明总体上的成功，而其他的手法技巧其实都已囊括其间，不提也罢。

总之，《梦幻名城十万家》言志抒怀寄真情，在卞伯泽先生自己的笔耕生涯中别开生面，这部诗集也将如同他的其他著述一样，在名城永散书香。

2019年9月12日

于东川望云楼之漏雨屋