“尝试”这个词在创作的语境中有两个不同的意思。抱着试验和探索的目的去尝试新事物，是一种建设性的尝试。这种尝试是发现新事物和演员成长的基石。这是一种在没有压力的情况下完成的尝试，因为没有要立刻产生结果的负担。而耐着性子来获取某种不付出努力恐怕就无法得到的东西，是另一种尝试，是为了实现某种效果而进行的尝试。尝试实现某个具体的结果而产生的压力会导致焦虑，而对镜头前的演员们来说，这种焦虑制造了特殊的危险。当压力出现时，我们的脸上时常会出现“非自愿泄露”（involuntary leakage）。这种无意中“泄露”的面部表情揭示了，在你努力让自己沉浸在角色和戏中的时候，你正在感受的压力和任何你试图隐藏的情绪。在其他任何行业，这种“泄露”都不是问题，然而在镜头前的表演中，你脸上发生的一切就是你的工作成果，所以“非自愿泄露”就有问题了。为效果而尝试也可以发生在一位演员尝试激发另一位演员或者观众的某种状态的时候。这种尝试刺破了角色的面纱，揭露了面纱底下演员的不安，它将演员为效果而做出的挣扎公之于众。

为效果而尝试的另一个问题是，它假设了当下正发生的事情不够好。事情也许的确不够好，但因之做出的努力一定不是解决问题的答案。当你觉得必须“用力”时，你的这种尝试就创造出了角力的对手—一方是你正处其中的状态，另一方是你理想中的状态，这种对立阻塞了自然冲动的产生。那无数次为了让你扎根在戏中的情绪“现实”而进行的练习，就是无用的尝试。这些练习要求你专注于某些外部记忆，或者将一些想象中或记忆中的人的特点赋予你的表演搭档。我不认为通过离开当下的时刻以召唤你过去的某些记忆，或通过把一切覆盖上想象中的“情绪墙纸”以抛弃当下的时刻，是对创作性能量最好的使用。如果你正在尝试无视或者忘记你身边正发生的事情，那么你就是在创造一场虚假和现实拔河的对抗赛，而你的任务本应是把“扮演”变成现实。这看似只有语义上的区别，但这种尝试有真实的衍生影响。对演员来说，尝试用记忆或者幻想掩盖当下的时刻往往是痛苦的，对观众也是如此。不要过分思虑，这意味着不要再尝试用一段记忆或者幻想去否定当下时刻的任何部分。和这本书的方法一起，你将会为了探索而尝试，而不是为了效果而尝试。为探索而做的尝试会迅速地给你带来你想要的结果。(www.daowen.com)