文化政策是政府公共政策之一，专门用于处理与艺术和文化相关的事务与活动。关于文化与政策的关系，托比·米勒（Toby Miller）和乔治·尤迪思（George Yúdice）提出，“文化政策是指用以沟通美学创造与集体生活方式的制度性支持，即沟通美学与人类学之间的桥梁”^[1]。在美学领域，艺术作品是由社会精英创造的，以美学标准判断，并且被用于区分一个社会内部的群体地位；在人类学领域，文化是区分地方和群体间的差异的特征，包括语言、宗教、习俗、价值观、时间和空间等因素。文化政策时常要处理和协调这两个层面的文化的关系，通过定义什么是艺术和创造性，什么可以维持和强化群体的文化特征，以达成社会治理的目的。

作为公共政策，文化政策与市场机制不同，从来不只是根据消费者的需求分配资源。不过，看似平静的表面下同样存在各种优先性的竞争，这些诉求间时常相互冲突，因此在评估各种诉求，对责任和政策进行定义时，这些政策的制定过程都含有明确或隐晦的判断行为，尤其是建立在品味偏好和价值评判基础上。正如我们在前面章节中讨论的，城市特有的商品经济和货币经济是艺术自由的基础，但文化价值与经济价值之间从来都是难以协调的，或者说艺术总是以排斥和对立于商业的姿态存在。艺术的现代体制发展，从文艺复兴时期的美第奇家族到现代民族国家政府，都以各种方式和条件，或多或少、或直接或间接地介入文化生产。尤其是自20世纪末以来，随着整个社会、经济和政治领域的文化化和审美化的深入，文化政策开始介入文化产业和创意产业的议题与实践。文化政策不仅重新定义了文化，扩大其介入的类别和范围，也相应调整了治理文化的方式和组织结构。在本章中，我们先介绍现代性与文化治理的兴起，然后讨论文化政策向经济政策的转向，以及在全球化背景下，随着文化范围和利益相关方的扩大，出现的针对跨国问题的文化政策、国际性的组织与协调机制。(www.daowen.com)