新中国实验京剧团的演出是频繁的，除经常在北京的长安戏院、吉祥戏院、大众剧场、开明戏院、中和戏院演出外，每隔一月，必应天津中国大戏院之约，赴津公演，十二天为一期，有时续演一期，有时隔半月又去演出。远于天津的地方，曾到过石家庄、开封、太原、上海、南京、无锡、旅大、沈阳、哈尔滨、牡丹江等地。我随团外出，除在旅馆里编戏外，各地区的地方戏和京剧都曾寓目。给我印象最深的是在太原看到了晋剧唯一名净狮子黑（乔国瑞）的昆曲《草坡》和《功宴》，还看到他在《回荆州》里饰演的乔国老。狮子黑以晋剧名净而兼擅昆曲，算得是鲁殿灵光，巍然独存。在北京我看过他演出的《钟馗嫁妹》，一套［粉蝶儿］，曲律工细，一丝不苟，扮相则与京、昆迥异，勾绿脸、戴红扎、扎软靠、外套黄龙马褂、戴倒缨盔、拿云帚，出场时有三把台火，不喷三口火。当时引以为奇，很想再看一看他演的《草坡》、《功宴》，京华匆匆，未餍夙望。这次在太原终得如愿以偿，真是意外收获。他在《草坡》里主演金兀术，勾画细碎的绿金脸谱，身段极其繁重；在《功宴》里主演铁勒奴，勾黑脸（京、昆均勾紫脸。黑与紫通），一套［点绛唇］，功力弥满，身段神气，较京、昆演者尤繁。乔国老是晋剧中花脸而不勾脸谱的一种角色，与《打渔杀家》的萧恩、《李陵碑》的老令公同型。这个角色，重白不重唱，那段脍炙人口的京剧马派“劝千岁”唱段，在此则用念白代替。同时，狮子黑还与果子红（丁果仙）演出了《打金枝》，他演郭子仪，也是花脸而不勾脸的。而果子红又单独演出《卖画劈门》（全部《日月图》中的一折），其做、表、身段，相当细致。另外，我还看到蒲州梆子王秀兰主演的《挂画》与《烤火》，都有绝技；而原云龙主演《忠义侠》的周仁，在强赐冠带时的“耍纱帽翅”的表演，更使我惊惜而折服。惊的是地方戏中确有许多绝技，惜的是我在编写《鸳鸯泪》时还没有见到这些绝技（山西梆子的《忠义侠》没有“耍纱帽翅”），不然的话，我会一礼全收地纳入京剧表演之内，让储金鹏也练出这套“耍纱帽翅”的功夫。

在开封，我饱看了豫剧的许多传统戏，如《赶大元》、《南阳关》、《锤换带》、《灞桥挑袍》等。当时陈素真正在开封演出，她的几出代表作，我也都一一寓目。而我们住的金台旅馆，恰恰就是陈素真当年灌录唱片的地方，从旅馆的服务人员口中，听到了许多关于她的逸事佳话。

在石家庄，我冒着严冬的寒冷，每天必到老调丝弦的场子里观摩刘奎显等名演员的演出，饱看《闻政楼》、《反五关》、《玉棋子》等许多传统剧目。那时，老调丝弦的剧团还没有正式的剧场，每天仍在戏棚里公演，腊尾酷寒，棚内只有一个大火池子取暖，观众笼手于袖，蜷坐凝听，而演者精神抖擞，兴致勃勃，台上的“一团火”驱散了台下的“一层冰”。(www.daowen.com)

在沈阳，我看到了赵荣琛演出的《李师师》，新剧本，新人物，一切唱、念、身段，仍是程派路数。还看到了曹克英编写的评剧《小女婿》和《小二黑结婚》，那二诸葛、三仙姑、罗婆子的塑形和表演，至今记忆犹新。更使我终身难忘的是，在李筱舫兄的向导下，得偿我多年的渴望——饱看滦州影戏。筱舫兄在北京协助喜彩莲演出的时候，常常谈到他的家乡戏滦州影，绘影绘声，诱我神往。这次到了沈阳，恰值两个影戏班子、四位影戏名家分别在城内外演出，城外小市场是李秀、郑久亨挑班，城内市中心是王奎章、高荣杰主演。筱舫兄与这四位名家都是朋友，他介绍说：李秀的老生，犹如京剧里的高派，脆亮清洌；王奎章的老生，犹如京剧里的余派，甜润醇厚；郑久亨的旦角，犹如京剧里的尚派，高亢脆爽，有时唱花旦，又有些筱派（筱翠花，即小翠花于连泉）味道；高荣杰的旦角，犹如京剧里的程派，委婉缠绵而刚柔并济。当时，王奎章、高荣杰上演的是全部《二度梅》，李秀、郑久亨上演的则是全部《杨家将》，并在中场加演一出“骨子戏”。我听到一出《铡美案》，唱老包的是李墨林，李秀则先演王延龄，后演陈世美。这些位影戏名家，都录制过唱片，相当地有名气了，但是他们的艰苦精神实在使人叹服。我曾到过他们的后台（即影戏幕后），看见李秀一边唱，一边打小锣；李墨林一边唱，一边弹弦子；而郑久亨却是一边唱，一边用两个手指捏着嗓子，发出了娇凌凌的燕语莺声。据说，滦州影的旦角歌手，都有捏嗓子的习惯，几十年的歌场生涯，嗓子会捏成两块紫疤，有的甚至感染成疮。我们在幕外听到了玉润珠圆的娇媚之音，总以为是出自二八年华的女儿之口，殊不知“一串骊珠声和韵闲”，却发于七尺须眉的两指扼喉之际。