阿那亚的跨年活动过去不久，突然而至的疫情就让所有的线下活动停摆，平日熙熙攘攘的艺文场所一下子变得空荡起来，原本以线下公共互动见长的“艺文力研究所”似乎失去了发力点，但短暂的思考过后，他们迅速将阵地转移至网络，发起了线上公共艺文项目“无人之境”。

“在无人之处，探讨人的话题”————这是“无人之境”的核心主张。如何在重启艺术精神的同时，又能够充分调度社会的关注与支持，成为艺文力研究所主要思考的话题，他们想到了直播的形式。

“无人之境”第一期从“无人园林————惊梦苏州” 开始。

初夏的夜晚，在中国古典园林苏州拙政园里，没有游客。网友们跟着摄像机镜头进入一处游廊，忽听一声“不到园林，怎知春色如许”，昆曲《牡丹亭》的经典唱腔响起，“杜丽娘”在轻声吟唱。弹幕中一片讨论，“这是杜丽娘吗？”、“为什么突然消失了”、“哇，真心是惊梦啊”……

不久，琴声响起，画面切换到剧场中，创作《当德彪西遇上杜丽娘》的青年钢琴家顾劼亭正与“杜丽娘”同台表演……除了东西方的碰撞，还有南与北的的相遇。民间音乐收集者张尕怂则和青年苏州评弹演员袁佳颖同台，袁佳颖怀抱琵琶，用吴侬软语婉转唱出一曲《天涯歌女》，张尕怂抱着三弦，用一首西北花儿《小六儿莲令》相应答，两人以音乐完成一次南北对话，将直播带向了高潮。

未来部落

在哔哩哔哩的独家支持下，《无人之境》第一期“惊梦苏州”首场直播就获得69万人气值，网友们纷纷发出感叹：国乐原来可以这么潮！

在“惊梦苏州”之后，“无人之境”又带着观众重返空无一人的剧场。“戏剧界流传着一个隐秘传统，每一座剧场舞台中央都有一盏Ghost Light，它被称作灵魂之灯、彼岸之灯。当演出结束，剧场归于沉寂，唯有这盏灯不熄不灭。”

透过直播，观众的目光随着镜头流转在世界各地的演出艺术中心，以北京天桥艺术中心为点亮计划的起点，从北京、到武汉、韩国、西班牙……在31所丝绸之路剧院联盟的共同接力下，镜头所到之处，所有无人的剧场一一被点亮，如果剧场会说话，或许每一个物件迫不及待的表达欲都早已让这里人声鼎沸，也生动地诠释了那句“永远有人在守望，艺术永不落幕”。(www.daowen.com)

如果说前面的两场直播已经为“无人之境”积累起热度与口碑，那么接下来的一期————“短视频征集”大赛则更具针对性，来自世界各地的视频创作者从不同的视角出发，构筑自己心中的“无人之境”。

在阿那亚海边一个黑色三角形舞台里，坐着哲学家陈嘉映和一个小男孩。

小男孩：大海会消失吗？

陈嘉映：大海会的。

小男孩：不会。

陈嘉映：那大山会消失吗？为什么？

小男孩：因为有些人会在山上盖房子，盖房子的时候就需要土。所以山会消失。

这是“无人之境”的最后一期，“无人之境————思想者的社交实验之精神免疫”，海边舞台中有两把椅子，一扇圆形的窗，在幽闭的空间中望向大海————这是一个等待故事展开的场所。来往行人皆可进入，在其中敞开心扉，与亲人、朋友或者与陌生人展开对话。这其中，既有陈嘉映、叶锦添、班宇等艺文界名人，也有路过的情侣，在海边散步的母子，忙着拍照的姐妹……难以预计的演员和观众，上演了一幕幕戏剧化的社交实验。