唱腔是京剧“精”之所在，表演动作是“神”，那舞台的艺术形式无疑是“气”。京剧惯用静态的舞台样式来展现出一个流动的舞台空间，戏曲大家不断将舞台艺术形式总结，前有李渔的“无奇不传”，后有范钧洪先生的“以程式化的歌舞演故事”，张庚先生更是将其凝练成“剧诗”二字。

“无穷物化时空过，不断人流上下场”（采自阿甲先生对戏曲舞台设计美学的评价）。戏曲舞台将戏曲的综合性、虚拟性和程序性高度集中地在同一个空间展现出来，催生出了延续百年的“一桌两椅”式古典戏曲舞台美术体制，这种体制成就了舞台的“气”，此种舞台布局思想至今都在沿用。

总之，人物所在客观环境都可包括在“一桌二椅”之内。但这并不是单纯地指在舞台上放一个桌子两把椅子，这是舞台桌椅摆放形式的一种概述。它的形式多样，例如“外桌内椅”“内桌外椅”“两桌两椅相对”等等。

图3-1 一桌二椅

“外桌内椅”（外场桌、内场椅）表示宫廷、衙署、书房、卧室……用于皇帝上朝、大臣理事、县令断案和酒楼小酌等。(www.daowen.com)

“内桌外椅”（内场桌、外场椅）表示内宫、闺房、前堂、大厅……《上天台》刘秀穿黄蟒，戴王帽，上唱“金钟响玉磬鸣王登九重”（图3-2）。不言而喻“一桌一椅”代表的是宫内御座，再加上旁边站立的太监内侍和宫女就是皇帝上朝了。同样的“一桌一椅”登场的是硬罗帽、穿开敞的黄天霸，旁边站了个堂倌，这一桌一椅就是酒楼的餐桌、座椅了（出自《骆马湖》）（图3-3）。

图3-2 《上天台》剧照

图3-3 《骆马湖》剧照

还有一点便是：桌有桌帏，椅有椅披。不同颜色、不同花纹图案的桌帏和椅披，由不同的人物场景所用，黄色的桌帏椅披自然是皇帝所用，粉色绣花的，则是妇女所用，而淡蓝色无花饰的又是贫寒人家所用了。