新中国成立后，各地残存的川剧班社、玩友以及流散艺人先后建立了职业剧团。剧团废除旧有的班主制，实行剧团委员会集体领导下的民主制度，经济上改为工资制。就川剧界的情况来看，在20世纪60年代之前建立的川剧院团中，一些大型剧院如四川省、重庆市、成都市以及部分地市级剧团为全民所有制院团，一切工资由政府财政支付，绝大多数地市和县级川剧团，都是自负盈亏的集体所有制剧团，一切经费来自于演出卖票和剧场经营收入。那时川剧有广阔的市场，集体所有制剧团依靠演出收入，完全可以维持自身正常运转。直到“文革”，将“帝王将相、才子佳人赶下舞台”，剧团被迫停止演出，后遭解散。“文革”结束后，四川的川剧院团又重新恢复建制，由此开始，各地政府普遍对集体所有制剧团实行民办公助政策，按期给予固定的财政补贴，补助其自身营利之不足，以确保川剧演员有经济保障，生活稳定。改革开放以来，四川大部分集体所有制剧团先后解散，针对目前仍然保留下来的部分剧团，各地都实行了政府全额财政补贴政策，演职人员生活稳定，安居乐业。

20世纪80年代以后涌现出来的民间职业剧团在经济分配上更为灵活，也更趋于多劳多得、优质优薪的分配办法。川剧团团长（老板）包演员的吃住，工资由两大部分组成：一是基本工资；二是观众的赏钱，即“花钱”。基本工资按演出天数结算，各个剧团的数额不等，大致主要角色每天60元，次要角色每天40元，龙套演员每天30元。“花钱”是指演出时，演员或乐员表演出色，观众自发奖励给艺人的资金。剧团会在台口或观众席旁放置很多支塑料花，观众在看到自己喜欢的角儿演出时，自发给予“花钱”。关于“花钱”的支付方法，以前和现在有所差别。以前是一支花相当于多少钱，数额由戏班决定。戏班有专人负责，观众在取花时，根据花数量把“花钱”支付给戏班。现在有的剧团较为随意，观众可直接取一支花和赏钱一起放在台口。“花钱”是观众对演员表演或乐队鼓师的认可和奖励，也是观众对戏班的资助。演出结束后，收到“花钱”的演员或乐员将金额适当分配给配角演员和乐队人员。有的剧团也明确规定了分配比例，如成都市花园沟川剧团的分配比例是，若花是献给演员，则演员得60%，乐员得40%；绵阳市天青苑川剧团的分配比例为，演员得75%，乐队得10%，剧务组得10%，工会得5%。这样，一方面可以团结剧团演职人员，另一方面也可以鼓励其他演员。(www.daowen.com)