潘粤明在20岁时,被1994年版《三国演义》剧组邀请,饰演吴景帝孙休;1999年,被路学长导演相中,主演电影《非常夏日》,又与霍建起导演合作电影《蓝色爱情》。起点不低,貌似前途无量。

后来,他是《京华烟云》里风流倜傥的曾荪亚;是西湖旁从白素贞手中接过一柄油纸伞的文弱书生;是《孔雀东南飞》里面的焦仲卿……

但是,这些角色都偏阴柔,不是很有观众缘,潘粤明的外形也不够英俊硬朗。总体而言,作为演员,他的特点和优势并不突出。

让人有深刻印象的角色是2001年他和李小璐合作的电视剧《青春的童话》。当时他演的男主,身份是美院毕业的高才生、画家。这个角色还是有点复杂,起码,观众很难简单地把“渣男”这顶帽子扣在吴家驹(潘粤明饰)头上。

李小璐演的女学霸莫南,美貌、温柔、家境优越,偏偏患有先天性心脏病,医生建议不宜结婚生子。然而,她在保送读研后,遇见了才华横溢的吴家驹。镜头里,两人相遇时,四目对视,天雷勾地火,不发生点什么,简直天理难容。

浪漫的吴家驹在答应莫南父亲的约法三章(包括严禁性接触、传宗接代)后,终于建立爱巢。婚后,由于缺乏基因交流,以及莫南忧郁性格使然,精力旺盛的吴家驹终于无法忍受柏拉图式的婚姻,有了婚外情人。莫南经受不住打击,自杀未遂后愤然离家出走。

要说,吴家驹的浪漫不羁与自私懦弱,潘粤明确实拿捏得刚刚好。然而,吴家驹这样的角色,很难摆脱“渣男”嫌疑,潘粤明演得越好,越发讨人嫌。这个道理,就仿佛2017年夏天,女演员吴越因为在《我的前半生》里演了小三,只因演技太好,被观众骂到被迫关闭微博。

潘粤明演过渣男,又惹上过负面新闻,近年来,在媒体上对他指指点点的人太多,空气太凛冽,阳光太稀薄,他若屈服、软弱,就会一味地倒下去,在众人的目光中倒下去,倒在街上,倒在比街面更低的地方。

万幸,2017年,年届不惑的他遇见了《白夜追凶》。豆瓣给出9.0的打分。9.0对于这剧是有鼓励成分的,不过,也不算注水,起码它算是好看的。其实观众对网剧要求不高,只要演员表演还可以,剧情不狗血,台词不脑残,如果还能兼顾一些美术和摄影方面的追求,那这剧没有理由不成功。优酷投资的这部网剧算是一次成功的尝试。(www.daowen.com)

潘粤明在《白夜追凶》里一人分饰两角,演双胞胎兄弟,贡献了教科书般的演技。潘粤明一个人贡献出了硬汉版的《七月与安生》。哥哥关宏峰像谁? 七月。关宏宇像谁? 安生。

2016年《七月与安生》成为周冬雨的翻身之作,金马奖更是为此片颁发史无前例的“双黄蛋”影后。它成功地把女人间的对手戏,处理得细腻、节制、不落俗套。女人之间的关系不再是后宫的甄嬛和华妃,而是彼此的镜子:向来隐忍温婉的七月,内心羡慕着安生的放荡不羁;而素来无拘无束的安生,却最后活成了七月的样子,庭院安稳,岁月静好。

从商业逻辑出发,《白夜追凶》就是一出标准的悬疑剧,满足重口味观众对于“命案必破”“天网恢恢,疏而不漏”的情感诉求,以及测试智商的尊严需求。

非常意外的是,由专业律师团队打造的这部剧,却不止步于在各个环节、细节透露着“专业感”和“知识感”。它还能把男人戏拍得相当好看。恍惚间,有美剧《越狱》的即视感。

男人之间的对手戏,不论是关宏峰和周巡,还是双胞胎兄弟间——男人和男人之间,感情的处理方式,就应该是《白夜追凶》这样,不动声色却力敌千钧。

兄弟间的对手戏更考验潘粤明的演技。心思缜密、不苟言笑的前刑警队长关宏峰,痞里痞气、举止散漫的双胞胎弟弟关宏宇——两种性格举止迥异的人物,被潘粤明演得层次分明,毫无违和感:扮演哥哥时放低音调、成熟稳重,成为弟弟时,音调更为明亮、玩世不恭。

第1集里,兄弟俩吵架翻脸,转眼又当什么都没发生一样,弟弟照常帮哥哥上夜班。这才是吵架的真实样子。彼此之间可以不用伪装情绪,不怕甩狠话而不被原谅。尤其是男人之间,这种微妙却温暖的表达方式,与潘粤明硬气、冷酷、荷尔蒙爆棚的气质,相得益彰。

《白夜追凶》里的潘粤明彻底放下了偶像包袱,但这不影响这部剧的“主旋律”。其实,主旋律真的可以这么拍:男主角爆粗口不等于三观不正确,男配角满口正能量不等于一定是好人。