这个禁锢的时代下，他们出路灰暗无头，
这是一个真实的世界，也是一个隐秘的世界。
编剧：梅峰
导演：娄烨
主演：秦昊、陈思诚、谭卓
◎爱情是疲惫生活中不死的欲望(www.daowen.com)
李侃
2010年，娄烨导演的《春风沉醉的夜晚》获第62届戛纳电影节最佳编剧奖，电影通过悲伤情怀的同性、异性之间的三角恋情故事，表现了时代洪流下小人物的爱恨与疼痛。导演娄烨从郁达夫的书中获得灵感，但电影并非改编自郁达夫的小说。娄烨提到，他“尝试在影片中表现郁达夫的风格，不从社会或政治身份的角度来描写人物或简单将人物作好坏之分，而是进入人物的内心世界”。
娄烨1989年毕业于北京电影学院导演系，是第六代导演的领军人物之一。一直以来，他的作品都是从自我出发，从内心起步，把“我”写入电影，以我的视角感受着周围的一切景和物、情和事。如果说《苏州河》是理想的迷茫，那么《春风沉醉的夜晚》就无疑更像他自己的爱情。不论是关于理想、人生或者爱情，他的作品都充满了对自由的向往和个体的抗争。
爱情是娄烨电影中不变的主题，却又无一不以悲剧结束。《苏州河》中的牡丹和马达，以及《春风沉醉的夜晚》那一个个纠结的灵魂。死去的，未死的，热情的，执着的，冷漠的，无奈的，已经远去的，即将发生的，或许这就是爱情。爱情是蕴含了庞大情绪的。本片所选取的一种具象依托，它试图探讨的不只是爱情，还有比爱情更持久的那份恋恋不舍的情怀，对那春寒料峭的晦暗南京的不舍，对那以失败而告终、短暂但毕竟真切逃离过的自由之幻想的不舍。三个男人，两段感情，短暂的纠葛涌动，时代内部被划开微不足道的一条朦胧裂缝，并无过多悲悯，终而回归现实，回归影像本身的写实力量。
导演擅长城市书写，镜头中的南京是我们所不常见的陌生化的景观，却有着城市最真实的状态，隐藏在灰暗的阴霾后面，阴郁、内敛、慵懒、暧昧，带着一点潮湿劲儿的人文感觉，这或许就是南京的浪漫情怀。影片所呈现出的动荡、破碎、孤立的都市镜像，与主要人物破碎的情感体验、孤独的生存境况生成隐形互文关系。《春风沉醉的夜晚》是一部很私人化的电影，导演通过内敛细腻的情感表达，打量着我们生命内在和所有难以表述的疼痛。这部用高清拍摄的电影很真实，很生活化。摄像机仿佛在躲躲藏藏，时刻跟随在人物的身边；人物行踪遮遮掩掩，他们的举止充满了不确定性。
当娄烨抛弃前作的时代汹涌来讲述个人情感，他所关注的是人与城市的关系，在脏乱旧城区里的爱情命运，它的开始与结束如同眼前破败与杂乱的景象。《春风沉醉的夜晚》里，这种指涉直接指向了一部分人的境遇，在大部分的时间里，他们只是在一种无可奈何的情绪里延续着生命。爱情是疲惫生活中不死的欲望，却有着巨大的无力感和哀伤，爱情的欢愉、死亡的阴影和所有无疾而终无处述说的暧昧情怀，这一切关于爱情和生活的千疮百孔，谁又能在看到后无动于衷呢？
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