我爱你，所以我一定要与你仗剑走天涯。
导演：阿瑟·佩恩
主演：沃伦·比蒂、费·唐纳薇、迈克尔·波拉德
◎一场毁灭世界的颠沛流离
李言
《雌雄大盗》上映于1967年，由好莱坞著名导演阿瑟·佩恩执导。作为20世纪60年代最出色的爱情电影之一，《雌雄大盗》以残酷悲壮的形式阐述了爱与死的永恒主题。
在电影中，爱情被插上了浪漫和暴力的羽翼，在男女主人公一次次的逃生旅途中，展现出美国边缘群体最炽烈的爱欲。原本只存在于30年代报刊中的雌雄大盗，因银幕的力量变得鲜活，两人随即成为人们口中亡命鸳鸯的代名词，也为战后年轻人爱情具体化树立了银幕标杆。
或许在世俗人的眼中邦尼叛逆随性、克莱德玩世不恭，两人正因为共同的特质，才得以更稳定地相爱。两个出生在不完整原生家庭的年轻人，三观的相互吻合更牢固了他们的恋情。(www.daowen.com)
年轻人为爱是可以义无反顾的，正如片头克莱德以侠盗身份的出现，如一颗子弹击中了邦妮的心，邦尼义无反顾地上了克莱德的车，而克莱德则用公路带走了邦尼的一切。
他们在争吵中相互依赖、在求生中相互爱慕、在合作时相互信任、在死亡前唇齿相依。公路有如一道细细的红绳，由一见钟情的爱恋开始，牵引着两个年轻的个体直到生命尽头。
《雌雄大盗》的标杆意义不仅在于歌颂年轻人的爱情，更因其在特定环境下毁灭了爱情，让盛满爱的蜜罐顷刻粉碎，让观众的泪水洒满银幕。在大萧条的美国西部，这对年轻恋人在爱情中摸索出属于他们自己的生存之道，恋人间的情感则因求生欲而变得刻骨铭心。
从邦尼、克莱德杀掉第一个人开始，已经预示了爱情的消亡之路，在绝望的深渊中，两人越陷越深。逃亡路上，他们要面临生存的考验，对抗来自四面八方的警察追捕。在横跨了整个得克萨斯州之后，邦尼和克莱德的爱情和生命，同时走向了毁灭。
与以往爱情片不同的是，《雌雄大盗》极尽笔墨对反派人物进行了歌颂，给传统爱情片带来了强大的颠覆。电影自始至终在标榜两人爱情的象征意义，且整体基调洋溢着浓烈的浪漫气息。邦尼和克莱德向死而生的悲壮爱情基调，持续地拔高了电影主题。
比起社会的残酷与黑暗，两人纯洁无瑕的恋情成为整个影片最闪光的精神支撑。其中一幕极为动人：邦尼梦回家乡，阳光下与所爱之人生活美满、其乐融融，这正是年轻一代渴望回归纯良和真爱的最佳写照。
在战后美国短暂的自由主义思潮影响下，邦尼和克莱德或许正预示着“垮掉的一代”对爱情的标榜和追寻，华丽绚烂且迅速凋零。
在电影上映之后的几十年中，邦尼和克莱德为爱情片提供了丰富的灵感，影响至今。27年后的奥利弗·斯通的《天生杀人狂》如一匹脱缰的野马，把爱情渲染到了极致，成了这个世间最无顾忌的喋血鸳鸯故事。
免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。
