五、达达主义的艺术构成

以杜桑为首的达达主义者讲究画面形态构成的随意性、偶发性与嬉皮风格，他们不再局限于二维平面的画面组合，而是善于将日常生活中的弃用品或实用品巧妙组合成现成的艺术形态，传统的、日常性的“物态”被巧妙置换为独有的、个性化的艺术形态（如图2-19），他们在很大程度上叛逆性地打破了传统艺术的诸多准则与标准，从而建立了达达主义者的一套新的艺术观念与标准，达达主义对后来的波普艺术设计与至今还盛极一时的装置艺术有深远的影响。达达艺术形态表现手法的多样性，造型材质选择的多样化，思维观念的多维性是值得构成学习者特别关注与领悟的。达达主义的理念与精髓不独在纯艺术领域具有开创性意义，它在平面设计领域还引领了一场声势浩大的达达主义运动，同时达达主义还广泛触及音乐、舞蹈、电影、文学等领域。达达主义拥有自己的杂志《DADA》，达达主义的版面构成风格追求与未来主义类似的自由版面风格，所不同的是，达达主义更注重生活元素在构图中的呈现，包括充满意味的生活日用品以及弃用品等，同时达达也把它们实验音乐的一些气质带到版面之中，使得画面充满偶发的“音响”特征（如图2-20）。(www.daowen.com)

达达主义的另一个重要贡献是将“动态元素”引入新的形态构成，并把“动态艺术构成”当作一个新的领域作出了可贵的探索和尝试。动态构成艺术作为一种艺术形式，第一次真正的尝试大概是莫赫利·纳吉1922—1930年在包豪斯所创作的具有强烈工业机械特征的作品（如图2-21）。达达主义的代表人物杜桑在1913年创作了在凳子上加装可转动的自行车轮的动态艺术作品，嘉博、考尔德等人的创作进一步发展、放大、拓展了动态艺术的可能性（如图2-22）。动态艺术成为一个国际性的艺术流派则是在1950年以后，重要的代表艺术家有索托、塔吉斯、阿冈及肖非等人。英国泰特当代美术馆在线艺术辞典对“动态构成艺术”的注解为：“依靠运动来实现其效果……部分探索运动的可能性，部分介绍时间的元素，部分反映当代社会的机器与科技进步，部分探索视觉本能……”所谓“动态构成艺术”就是可以动或者看起来动的艺术，动态艺术的动力可以来自风、水、电、机械、声音等等，动态艺术可以更多元地与空间、观者进行互动，它是将平面画面与雕塑结合起来，而且在造型手法上，导入“时间”的要素，利用外来的动力使一件造型作品产生律动。艺术家们不把造型的本体视为艺术，而是把它看作表现特殊视觉现象“运动”的媒介，这种作品除了表现速度感、动态的美之外，它还糅合了光影与音乐的表现，这些融合光、动、音、韵等要素的作品，已经把平面绘画与雕塑原来创作样式彻底打破，并将它升华到一个崭新境界。动态构成艺术是人类对大自然进行空间律动的想象后的划时代的艺术创造。