4　多种多样的音乐风格

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音乐风格指的是各种音乐的要素，例如旋律、节奏、音色、力度、和声、肢体和曲式等富有其自身个性的结合方式。而且这些要素的特殊结合方式还能产生一种显著的或者独特的音响效果。另外，我们还能谈论一位作曲家的音乐风格，一个作曲家团体的风格以及一个国家或历史上某一个时期的音乐风格。当然，在世界的某一地域或大约同一时期的某些作曲家所创作的作品常常会有相似的风格，但是具体到每个作曲家，即使运用同样的音乐语言，也能形成个性化的表现方式。

音乐风格也是随着历史时期的更替而不停地改变着的，只是这些改变是持续的，各个风格时期之间没有明显的分界。当然也存在一些突然的转折点，不过即使是最革命性的新风格，也会在早一些的作品中有所展示，不可能完全割裂以往传统的风格变化。

中世纪跨越了1000年的欧洲历史。当时社会的各个阶层都受罗马天主教会的重要影响。可以说天主教统治着中世纪人们的心灵和思想，音乐生活占据支配地位，甚至大多数重要的音乐家都是牧师，而且都是为教会工作。而成千上万的教堂中有一个最重要的职业，那就是礼拜式的演唱。因为教会在当时的显要地位，所以几个世纪以来，只有宗教音乐被记录保留下来。

中世纪的大多数音乐都是声乐。直到1100年后，乐器在教堂音乐中的运用才逐渐增多，其中最主要的就是管风琴。

牧师

几个世纪以来，西方音乐以只有一条单独旋律的单声部音乐为基础。在700～900年间的某个时期开始出现第二条旋律线。1150年以后，欧洲思想与艺术之都的巴黎被称为“复调音乐中心”。

这种圣歌音乐与礼拜仪式密不可分，它们可以算是“功能性的音乐”，亦即具有特殊功用的音乐，不具娱乐价值。它们主要旨在表达歌词的宗教内涵，而不注重官能美感或情感诉求。

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R&B

R&B的全名是 Rhythm & Blues，通常被译作“节奏布鲁斯”。从广义上讲，R&B可以看作是“黑人的流行音乐”，它是起源于黑人的Blues音乐，也是现今西方流行乐和摇滚乐的基础，Billboard杂志曾介定 R&B为所有黑人音乐，除了 Jazz和Blues之外，都可列作 R&B，可见 R&B的范围有多么广泛。而近年在黑人音乐圈特别盛行的 Hip Hop和 Rap也都源于 R&B，并且同时保存着不少 R&B成分。

文艺复兴时期音乐范围得到较大的扩展，作曲家和演奏家的数量都有较大增长。音乐家拥有了比以前更高的身份，同时也获得了更高的报酬，最重要的是音乐活动逐渐转向宫廷。文艺复兴时期的音乐中，即使存在着某种情感，也只是以一种中庸、平衡的方式表达，中间也没有相应的力度，音色或节奏的极度对比。尽管当时的乐器仍从属于声乐，但已变得更为重要了。

声乐

巴洛克音乐在当时具有贬义，虽然现在人们已经公认，巴洛克是欧洲一种伟大的艺术风格，但在当时人们认为它的华丽、炫耀的风格是对文艺复兴风格的贬低。一首巴洛克作品往往表达一种基本情绪，那就是以轻快开始的必以轻快贯穿全曲。巴洛克音乐中情绪的一致性是由持续的节奏型所表现的，旋律同样形成一种连贯同意的感觉，而与它相呼应的是前后一致的力度层次，就是在某个时间片段内，音量趋向于保持一致。(www.daowen.com)

古典主义音乐，有人认为“古典”给人的感觉有古董、古板的味道，所以又被称为“严肃音乐”。就这样，“古典音乐”又被戴上了“严肃”的帽子，让人更不敢靠近。其实古典音乐不同于流行音乐的地方是它内涵深刻，能发人深思，更能使人高尚，免于低俗，而且“古典音乐”是历经岁月考验，能长久传诵的，并且被众人喜爱的音乐。称为经典音乐似乎更恰当一点。

舒伯特

浪漫主义音乐是古典主义音乐的延续和发展，浪漫主义风格的音乐更注重情感和内容的表达，打破了古典主义音乐时期的各种形式上的束缚。浪漫主义音乐抛弃了古典音乐的以旋律为主的统一性，强调多样性，发展和声的作用，对人物性格的特殊品质进行刻画，更多地运用转调手法和伴音。众所周知的贝多芬是古典主义音乐的终结者，也是浪漫主义音乐的先行人，浪漫主义歌剧的代表则是韦伯，音乐的代表是舒伯特。

乡村音乐出现在20世纪20年代的美国，歌曲内容除了表现劳动生活之外，还有厌恶孤寂的流浪生活，向往温暖、安宁的家园，歌唱甜蜜的爱情以及失恋的痛苦等等。而在唱法上，多用民间本嗓演唱，形式则多为独唱或小合唱，用吉他、班卓琴、口琴、小提琴伴奏。乡村音乐的曲调很流畅、动听，曲式结构也比较简单，多为歌谣体、二部曲式或三部曲式。

爵士乐是由民歌发展而来的， 19世纪期间，音乐是美国南部种植园黑人奴隶们表达自我生活和情感的重要手段。而到了19世纪末，爵士乐以英美传统音乐为基础，混合了布鲁斯、拉格泰姆及其他音乐类型，应该说是一种“混合”的产物。美洲的黑人音乐保存了大量的非洲特色，节奏特色明显，而且保留了集体即兴创作的特点。

非洲爵士乐

究竟什么是摇滚呢？所谓摇滚，从单纯的形式来讲，就是三和弦加强硬持续的鼓点加上朗朗上口的旋律。摇滚不仅是一种音乐形态，也是一种“人生的态度和哲学”，也正是这个原因，摇滚乐才有别于一般的流行音乐。真正的摇滚文化至少可以提炼出一个缩微的全貌，那就是：嬉皮文化、艺术摇滚、朋克乐、先锋音乐、重金属等。

重金属音乐就是用稍微超常的力度来演奏摇滚乐。吉他是这种音乐的主要元素，在演奏时比通常响一点，而且更具复仇感。以前只有在爵士乐中才出现的贝司也被当作主要乐器，已变得和演唱一样重要。与普通流行音乐相比，鼓打得更重更快，这无疑给听众造成一种冲击。演唱的歌手也让听众体验到死亡、性、毒品或酒精和其他新生事物冲击的情绪和感觉，而且使那些在流行音乐中出现过的主题显得更真实可信。

朋克音乐

朋克音乐是20世纪70年代兴起的一种反摇滚的音乐力量。 PUNK在中国大陆译作“朋克”，在台湾地区译作“庞克”，我国香港则叫作“崩”。而在西方, PUNK是小流氓、废物、妓女、娈童、低劣的等意思，这种音乐形成潮流距今已有20多年的历史了。

电子音乐是使用电子设备所创造的音乐，任何以电子合成器、效果器、电脑音乐软件、鼓机等“乐器”所产生的电子声响，都可以称为电子音乐。电子音乐的范围相当广泛，在电影配乐、广告配乐，甚至某些流行歌曲、摇滚乐中都会出现。

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灵　乐

灵乐即是灵魂音乐。它是南方福音和中西部节奏蓝调互相结合的产物，礼拜乐的复兴被带入节奏蓝调的世界之中，并且从这种肥沃的基础开始，灵魂音乐就诞生了。灵魂音乐的特点是坚实的节奏部分配以明确的世俗动感和宗教音乐。