材料6　浪漫主义音乐

古典主义音乐和浪漫主义音乐是西方音乐艺术发展史上的两大主流，19世纪的欧洲乐坛以浪漫派音乐为主导。浪漫派音乐形成于19世纪初期，中期达到了全盛，并一直持续到19世纪末。它在形式和技巧上继承古典乐派，既与古典派音乐有共同之处，又在许多方面有很大的发展。浪漫派音乐崇尚理性和自然，追求优美的形式和音响，表现淳朴的思想感情和生活形象，常以热情奔放的音乐语言、无拘无束的形式，强烈地表现个性和民族性，主观色彩十分浓烈。浪漫主义时代产生了许多有才华、有成就的音乐家，创造了题材繁新、风格各异的乐章，使19世纪音乐出现了千变万化的景象。

德国和奥地利浪漫派音乐的成就　19世纪浪漫派音乐的中心在德国和奥地利。如同法国画坛一样，19世纪德国乐坛也是名家辈出，高潮迭起，一浪高过一浪地推动浪漫派音乐向前发展。贝多芬是一位代表着古典派的终结和浪漫派的开端的伟人，在他的影响下浪漫主义倾向风靡整个欧洲。与贝多芬同时代的作曲家韦伯和舒伯特，既受贝多芬的影响，又有自己的独创。韦伯（1786～1826）致力于民族歌剧的创作，他的《自由射手》是德国的第一部浪漫主义歌剧。舒伯特（1797～1828）的创作除歌剧、交响曲、室内乐外，主要以歌曲见长，一生创作了600多首歌曲，被誉为“歌曲之王”。他的歌曲旋律优美，富有个性，变化无穷，感染力强，充满了浪漫主义气息。他的著名歌曲《魔王》脍炙人口，闻名遐迩。舒伯特一生穷困，在物质和精神双重的磨难下，年仅31岁就离开了人世。

门德尔松和舒曼都是19世纪上半期伟大的作曲家，他们的音乐创作在音乐发展史上有着特殊的功绩和贡献。

门德尔松（1809～1847）在他短暂的38年的生涯中，创作了大量作品，其中以《C小调提琴协奏曲》最为著名。他的作品结构一致，旋律流畅，具有古典主义传统和浪漫主义风格相结合的特征。1829年，年仅20岁的门德尔松即成功地主持了巴赫《马太受难曲》的上演，对确立巴赫在音乐史上的地位作出了重大贡献。他创办的德国第一所音乐学院——莱比锡音乐学院，至今已有140多年历史，在国际上享有盛誉。

舒曼（1810～1856）曾立志成为钢琴家，因勤奋苦练而伤指，于是专门从事作曲。他创作范围很广，包括钢琴、声乐、交响乐等。他的音乐高亢、热情、激动，以感情丰富著称。1834年舒曼创办《新音乐报》与世俗论战，反对艺术上的保守主义，热情评论了舒伯特、肖邦、门德尔松、柏辽兹等人的创作；并大力提携新人，可谓乐坛上的“伯乐”。

19世纪下半叶，德国作曲家勃拉姆斯（1833～1897）独树一帜，成为浪漫主义运动中古典派的领袖。他辨音能力极强，具有优异的钢琴演奏才能。他创作的歌曲、钢琴曲以典雅严谨见长。1875年勃拉姆斯写成《第一交响曲》，以后的十年内又陆续写成第二、第三、第四交响曲，均系其代表作。他的音乐既有北方日尔曼民族的严肃质朴的气质，又有维也纳优美和典雅的气质。这种音乐面向过去，回顾传统，既发人深思，又勾起人们的怀旧之情。与之相反，作曲家瓦格纳（1813～1883）面向“未来”，成为德国有开创性贡献的音乐家。他毕生致力于歌剧的创作与革新，把音乐、戏剧、诗歌等不同的艺术统一在一个整体之中，创造了音乐剧。他自编剧本，创作了14部歌剧，并且自建剧院，演出其著名歌剧《尼伯龙根指环》。瓦格纳在和声方面所发展的新型和声，给人一种新的模棱两可的调性感觉，这是走向新和声体系的第一步，使西方音乐发生了重大变化。

19世纪，风行于欧洲的各国的圆舞曲对人们的文化生活具有极大影响。奥地利作曲家约翰·施特劳斯父子以写圆舞曲而闻名于世。小约翰·施特劳斯（1825～1899）一生创作了400余首圆舞曲，被誉为“圆舞曲之王”。他的作品旋律优美，健康乐观，色彩明朗。《春之声》、《蓝色的多瑙河》、《维也纳森林的故事》等是其代表作，这些迷人、甜美的圆舞曲给人带来了欢乐美好的艺术享受，受到人们的喜爱，至今广为流传。

西欧其他国家的浪漫派音乐　法国巴黎是19世纪欧洲的进步文化艺术中心，但乐坛难以与画坛盛况相提并论。19世纪初法国兴起的浪漫主义色彩的歌剧，是由旅居法国的外国人所推动的。中期抒情歌曲、标题交响乐、轻歌剧同时争艳，柏辽兹（1803～1869）是其优秀代表。他致力标题音乐的创作，《幻想交响曲》是一部用音乐形式写成的“自传体小说”，是柏辽兹的心灵倾诉，表达了爱的甜蜜和痛苦、欢乐和悲伤、幸福和绝望，被视为标题音乐典范之一。后期以比才（1838～1875）的歌剧《卡门》^[3]最为著名，它的题材源于梅里美同名小说，歌剧改编得很成功，音乐也极富魅力。今天《卡门》享誉全球，成为世界歌剧保留节目中最受人欢迎的一部。

值得一提的是，法国乐坛在革命形势的要求下，为了抗击敌人，鼓舞群众，曾经产生过不少革命歌曲和进行曲。1792年，鲁日·德·李尔创作的《马赛曲》（原名《莱茵河军队战歌》）就是这些歌曲中的优秀典范。1888年6月，狄盖特根据巴黎公社战士欧仁·鲍狄埃的长诗《国际》谱写的《国际歌》，庄严雄伟，气势磅礴，成为不朽的无产阶级革命战歌。

意大利是歌剧的故乡，具有悠久的历史传统，这一时期最著名的歌剧作曲家有罗西尼和威尔第。

罗西尼（1792～1868）一生创作了39部歌剧，其中最著名的有两部：一部是《塞维勒的理发师》，取材于博马舍的同名喜剧，音乐幽默，具有反封建倾向，为19世纪喜歌剧代表作。另一部巨作是作者根据席勒同名诗剧写成的歌剧《威廉·退尔》，反映了瑞士人民反抗奥地利统治者的故事，具有强烈的爱国主义思想和浪漫主义色彩，给欧洲歌剧创作以相当大的影响。这部歌剧也是罗西尼生命的“绝唱”。

威尔第（1813～1901）坚持自己的音乐风格，反对盲目追随外来影响，把意大利的歌剧发展到了一个新高峰。威尔第所处的时代，正值意大利争取民族独立斗争高潮时期，他亲身参加过民族解放运动，以一种新的精神倾注在歌剧创作中。他创作的歌剧中的合唱曲和独唱曲，都能在群众中流行传唱，成为激励民族精神的革命歌曲，晚年的威尔第获得很高的荣誉。

图14-15　鲁日·德·李尔创作的《马赛曲》歌词

威尔第一生写了26部歌剧，最著名的有《弄臣》、《游吟诗人》、《茶花女》，这三部歌剧出色地运用音乐、戏剧中的对比，把旋律的丰富和朗诵的表情结合起来，生动地刻画了一系列人物的个性，在内容上触及一定的社会问题，表达了作者对被损害者的同情。此外，《阿伊达》、《奥赛罗》、《法尔斯塔夫》等也是威尔第歌剧中的力作。威尔第的歌剧具有强烈的民族性和很高的艺术价值，因此在舞台上久演不衰。

19世纪上半期旅居在西欧的波兰作曲家和钢琴家肖邦、匈牙利作曲家和钢琴家李斯特，在音乐上都有创造性的成就。肖邦（1810～1849）充分发挥钢琴的功能及和声的表现能力，创作了体裁广泛的协奏曲、奏鸣曲、圆舞曲、叙事曲。他的音乐丰富甜美、纤细柔情、富有诗意，故有“钢琴诗人”的美称。他不少作品反映了对祖国的强烈思念，对沙俄的仇恨和愤怒。1831年创作的《革命练习曲》（又名《华沙的陷落》）就是肖邦在德国惊闻华沙起义失败、沙俄铁蹄践踏国土时，悲愤难抑有感而作的。李斯特（1811～1886）首创“交响诗”体裁，创作了大量标题音乐。他革新钢琴演奏技术，扩大钢琴和管弦乐的表现领城，促进了欧洲标题音乐的发展。他的代表作之一《匈牙利狂想曲》系以匈牙利和吉普赛的民歌和舞曲为主题，经过加工发展而成，表达了作者对祖国的思念和对民族精神的歌颂。

俄国与东欧的民族音乐运动　19世纪中叶以后，正当德国的音乐传统占据欧洲乐坛主导地位之时，俄国和东欧等地出现了民族音乐运动。这些国家的作曲家们以民族题材为主题创作歌剧和交响诗，在艺术形式和创作手法上吸取运用民间曲调，使作品的旋律、调式、和声与节奏都带有民族特点，形成了一种新的风格。

俄国民族音乐运动是从格林卡（1804～1857）开始的。他的两部歌剧杰作，一部是历史剧《伊凡·苏萨宁》，具有浓厚民族色彩；一部是神话剧《鲁斯兰与柳德米拉》，具有突出的俄罗斯风格。格林卡的创作推动了民族音乐的发展，继格林卡之后，强力集团（又称“五人团”）是俄国民族音乐的代表，其主要成员有：巴拉基列夫、鲍罗丁、穆索尔斯基、里姆斯基—柯萨科夫和居伊。他们以发展和促进民族音乐为宗旨，在开拓和发展民族音乐的道路上取得了很高的成就，并产生了广泛的影响。

在民族音乐运动中成就最大的首推柴可夫斯基（1840～1893）。他的作品丰富多彩，具有浓郁的俄罗斯风格，是一位有代表性的民族乐派音乐家。他一生创作有6部交响乐、10部歌剧、3部舞剧（《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》）以及大量钢琴协奏曲、小提琴协奏曲等。他的音乐充满戏剧性的激情和诗样的柔情，旋律配器都富有表现力，既有古典主义的典雅，又有强烈的俄罗斯风格，为俄国音乐赢得了世界声誉。

这一时期世界各国都相继出现了许多优秀作曲家，捷克的斯美塔那、德沃夏克，挪威的格里格，芬兰的西贝柳斯等都是饮誉世界乐坛的音乐大师。民族音乐为西方音乐增添了魅力和活力，扩大了西方音乐主流，到20世纪又产生出许多新的流派。(www.daowen.com)

讨论·研究·实践

◎　思考与讨论

1．为什么说18世纪后期英国工业革命和法国资产阶级革命两件大事影响、支配了英法两国以至整个欧洲社会的历史进程？

（提示：可以从生产力发展、科技进步、阶级结构变化、近代西方政治制度的形成、科学文化的发展、思想观念和生活方式的变化等方面加以评说。）

2．为什么说19世纪西方文化开始呈现“多元化”的特点？

（提示：可以从各国封建主义向资本主义转变方式的不同、启蒙思想传播、演化的方向不同，以及各国的文化重心的不同等方面分析论说。）

◎　品评赏析

1．阅读浪漫主义、批判现实主义文学作品。

2．观赏古典主义、浪漫主义、现实主义和印象派绘画。

3．聆听浪漫主义音乐。

（对上述流派的作家、画家、音乐家的作品可以任选其一，读后（观后、听后）写出心得和感悟。有条件的学校可充分利用现代教育信息技术，组织文学、美术、音乐爱好者上网查找相关信息、编制演示文稿、制作文档、模板和网站，激发学生学习主动性，提高欣赏水平和文化素养。）

◎　列举

列表对比欧洲工业革命的发展。

◎　课外学史

1．影视音像技术的发展始于19世纪下半期，但到20世纪后才取得重大的突破。

电影技术源于摄影。1895年，法国卢米埃兄弟改进了摄影机，在巴黎“大咖啡馆”地下室放映了自己拍摄的影片，被认为是现代电影的正式开端。此后电影技术不断发展，1932年出现了有声电影，到50年代后，宽银幕电影和立体电影开始成为发展的主流。

电视机的研制在19世纪已积累了一定的经验，但直到20世纪后才最后研制成功。1941年，电视机在美国正式投入商用。二战后，电视的研制取得重大突破，真正进入了大规模普及应用阶段。现今电视机已进入千家万户，而更先进的数字电视更成为家庭消闲的宠儿，电视及其音像设备的发展，大大地丰富了人类的生活。

2．美国历史学家斯塔夫里阿诺斯说：“技术越原始，其使用范围也就越有限；反之，技术越先进，其使用范围也就越广阔。”1500年以来的人类历史，“在很大程度上也就是人类的活动范围如何从当地扩展到地区、扩展到各地区之间，进而扩展到全球、扩展到星际的历史”。我们可以从科学技术的萌芽和发展，以及近代以来第一、二、三次技术革命的巨大成就，对以上论述加以印证。

【注释】

[1]诺贝尔终身未娶，死后将大部分遗产捐献给瑞典皇家科学院，以其利息（每年约20万美元）为奖金，即诺贝尔奖金，奖励世界各国对物理、化学、医学、文学以及和平事业（后又增加经济学）有杰出贡献的人。1901年开始，每年在诺贝尔逝曰12月30日颁发。

[2]十二月党人，俄国贵族革命者组织。因在1825年12月(俄历)举行反对沙皇专制制度的武装起义而得名。

[3]梅里美小说《嘉尔曼》与歌剧《卡门》系同一主角的不同译名。