材料4　文艺复兴运动在欧洲的传播

15世纪中叶，西欧资本主义萌芽，工商业迅速发展，城市经济繁荣，为新文化的传播创造了良好的社会环境。当时欧洲把意大利称为“欧洲的学校”，各国纷纷派人前往学习。意大利的文人、学者也经常出国讲学，传播人文主义思想。加之新航线的开辟，中国造纸术、活字印刷术的传入，文艺复兴运动便在英国、法国、德意志、西班牙、尼德兰等国家和地区蓬勃开展起来。

德国、法国、英国的文学创作　由于社会历史背景的不同，文化传统的差异以及面临现实问题的特殊性，西欧各国的文艺复兴既有继承意大利人文主义传统的一面，又有其自身特色。在意大利的绘画、雕刻和建筑中，对人生的肯定和赞美表现突出。而西欧的人文主义者更爱从宗教和道德的角度探索人生的意义，把精力倾注于文学和哲学。

16世纪初的德国，是个四分五裂的国家，资本主义发展迟缓，罗马教皇乘机搜刮，德国的教会问题成为社会一切矛盾的焦点。德国文艺复兴运动导致宗教改革运动，德国人文主义者的作品和活动，在客观上促进了宗教改革运动的爆发。

伊拉斯谟（约1466～1536）是16世纪欧洲著名的人文主义者、语言学家和文学家。他的著名讽刺作品《愚人颂》以犀利的笔锋嘲讽教会的伪善、教士的放荡以及世俗贵族的寄生腐朽和虚荣好战，同时赞赏个性自由和人性解放，反对教会禁欲主义和繁褥仪式。《愚人颂》轰动一时，伊拉斯谟在世时己重印27次，几乎译成欧洲所有国家的文字。

乌利希·冯·胡登（1488～1523）是人文主义代表人物，他与人合著的《蒙昧者书简》，尖锐地批判了整个教会。他在《罗马的三位一体》一文中，指责罗马教廷“靠三种东西使人服从：强力、狡猾和伪善”；讽刺罗马有三样东西过剩：“古老、毒药和废墟”；有三种事物是其特点：“教皇、古老的建筑和贪婪”。人文主义者这些作品，日后成为推动德国宗教改革的思想武器。

在法国，著名的人文主义作家是拉伯雷和蒙田。

弗朗索瓦·拉伯雷（1494～1553）博学多才，长篇讽刺小说《巨人传》是他的代表作。小说共五卷，以极度夸张的手法叙述了格朗古杰、高康大、庞大固埃祖孙三代巨人王国的神奇事迹，三位巨人食量过人，纵情作乐，渴求知识，智勇双全，充满了探索精神。小说歌颂了人的力量的伟大，同时又对一切神圣威严的东西加以亵渎和嘲讽，揭露了教会和神学家们所推行的蒙昧主义，抨击法国现实社会的黑暗，反映了当时法国新兴资产阶级的思想和要求。《巨人传》的语言丰富多彩，大量地采用方言土语，生动活泼，诙谐幽默，开欧洲长篇讽刺小说之先河。

米歇尔·德·蒙田（1533～1592），法国最杰出的作家，他对人生的看法更多地偏重哲学思考，他用怀疑主义作武器，在揭露宗教黑暗的同时提出他所理想的生活。他的三卷本《随笔集》论题众多，都涉及人生问题。他的文章笔调亲切自然，充满诗意，堪称散文的杰作。

图12-10　莎士比亚

人文主义文学在英国也得到长足的发展。杰弗利·乔叟（1343～1400）是英国文艺复兴运动的伟大先驱。他的代表作《坎特伯雷故事集》写的是一群从伦敦去坎特伯雷朝圣的香客，他们中有骑士、侍从、地主、农民、教士、修女、市民、商人、学者和医生等，这些来自各阶层的代表构成了当时英国社会历史画卷。为了解除旅途寂寞，在往返途中，他们每人都讲了两个故事，作者的人文主义思想便在这24个故事中得以体现。故事集用富有生命力的伦敦方言写作，奠定了英国文学语言的基础，乔叟因此被誉为“英国诗歌之父”。

伟大的戏剧家莎士比亚　威廉·莎士比亚（1564～1616）是英国文艺复兴时期最伟大的戏剧作家和诗人，生于英国中部斯特拉福镇的一个富裕市民家庭，1585年前后到伦敦谋生，做过杂役、演员、编剧，最后成为一名剧作家。他一生写了37个剧本，2首长诗和154首十四行诗。

莎士比亚的戏剧创作，大致可分为三个时期。

第一时期称为历史剧、喜剧时期，他写了9部历史剧、10部喜剧和3部悲剧，其中“四大喜剧”：《仲夏夜之梦》、《第十二夜》、《皆大欢喜》、《威尼斯商人》一直为人们所称道。

这个时期创作的著名悲剧《罗密欧与朱丽叶》，揭露封建制度的残酷，歌颂了男女爱情的坚贞，反映了作者早期人文主义思想。

第二时期，又称悲剧时期，是莎士比亚创作的高峰时期，他共写出7部悲剧，4部喜剧，其中《哈姆莱特》、《奥赛罗》、《李尔王》、《麦克白》合称“四大悲剧”，被公认为莎士比亚剧作的精华。(www.daowen.com)

《哈姆莱特》是莎士比亚戏剧作品的最高成就，悲剧主人公丹麦王子哈姆莱特是一个典型的人文主义者。父王暴死、母后改嫁、叔父克劳狄斯登上王位，这一连串的事变使王子感到“这个世界脱节了”。老王鬼魂向他显现，告知凶手就是克劳狄斯，嘱他复仇。王子决心复仇，重振乾坤，于是他装疯卖傻，证实了国王被害的真相，最后在决斗中杀死奸王，自己也身中毒剑而亡。

《哈姆莱特》是人文主义者的一曲悲壮的颂歌，揭示了人文主义者和英国黑暗现实之间不调和的矛盾．，表现了人文主义者的进步性和局限性。《哈姆莱特》把个人复仇和重振乾坤统一起来，表现了人文主义者的崇高精神境界。面对强大的敌人，由于他既不相信暴力，又不信任群众，单枪匹马孤军奋战，行动一再“拖延”，终于抱恨而亡。他的悲剧是一个人文主义者的悲剧，也是时代的悲剧。

第三时期，又称传奇时期，莎士比亚共写出《暴风雨》等3部传奇剧和1部历史剧。这一时期，莎士比亚的戏剧创作走向衰落，批判锋芒减退。三部传奇以宽恕、和解为主题，情节相似，充满人世的悲欢离合，均以大团圆告终。

莎士比亚的戏剧集中代表了欧洲文艺复兴时期的文学成就。他的作品题材广阔，反映了当时英国社会生活方方面面，堪称时代的镜子。他塑造了众多不朽的艺术典型，具有极大的感染力；他的语言丰富多彩，生动形象，极富表现力。莎士比亚是欧洲文坛上的一面旗帜，在世界文学史上占有极其重要的地位。

西班牙的文学和戏剧创作　由于封建势力强大和忙于对外扩张，西班牙的文艺复兴运动发展较迟。16世纪后半叶和17世纪初西班牙文学进入“黄金时期”，在小说和戏剧方面成绩显著。

图12-11　塞万提斯

米盖尔·德·塞万提斯（1547～1616）是西班牙文艺复兴时期伟大的现实主义作家，他生于西班牙中部一个穷外科医生家，曾从军作战，负伤后失去左臂，在回国途中又被海盗劫持，送到阿尔及尔服苦役5年，后由亲友赎回。他后半生穷困潦倒，当过军需税吏，几次被诬入狱，写过不少诗歌和剧本，《堂吉诃德》是他的不朽之作。

《堂吉诃德》模拟骑士小说手法，叙述读骑士小说入了迷的堂吉诃德，决心当一名游侠骑士，他身穿祖上留下的破烂盔甲，提着长矛，骑上一匹瘦马，找个农民桑丘做侍从，前后三次出门游侠。他以济世救人、除暴安良、铲除人间不平为己任，又神魂颠倒、想入非非，错把风车当巨人、旅店当城堡、羊群当敌人，不顾一切，到处冲杀，干了许多蠢事，闹出许多笑话，吃足了苦头，几乎送了性命，直到临终才幡然醒悟。

塞万提斯创作《堂吉诃德》的目的是要消除荒诞的骑士文学，果然，《堂吉诃德》问世后，西班牙骑士文学一扫而空。但是，这部作品的社会意义远非仅限于此。它形象地展示了西班牙封建社会的广阔画面，小说描写的近700个人物，触及到西班牙丑恶的社会现实的各个方面，揭露了封建社会的黑暗腐朽，统治阶级的残暴、专横和教士的虚伪和荒淫，也寄托了作者对劳动人民悲惨遭遇的深切同情。小说塑造的堂吉诃德、桑丘两个艺术典型，300多年来一直广为流传。

文艺复兴时期西班牙的戏剧相当繁荣，洛卜·德·维伽（1562～1635）成就最大，据说他写过1800多部剧本，留传下的有400多部，《羊泉村》是其代表作。维伽的剧作奠定了西班牙戏剧的基础，对欧洲的戏剧发展有很大贡献。

德国、尼德兰的绘画艺术　西欧文艺复兴的绘画艺术可以德国和尼德兰绘画为代表。它们虽然受到意大利的影响，但仍具有鲜明的民族特点，放射出独特的光彩。

阿·丢勒（1471～1528），德国著名的画家、雕刻家和建筑师。他改进版画创作，使之成为表现力异常丰富的艺术，因而赢得很高的声誉。木刻画《启示录的四骑士》和铜版画《忧郁》是他的杰作。其画《四使徒》匠心独运，在窄长的画面之中安排人物，使四使徒的形象如顶天立地的巨人，表现出意志坚强的思想战士的雄伟形象。他撰写的四卷本《人体比例研究》，在透视法和人体解剖学方面作出了重大贡献。

艺术大师贺尔拜因（1497～l543）是肖像画能手，擅长运用准确、简练、流畅的线条塑造人物形象，突出人物个性，。他的《伊拉斯谟像》和《托马斯·莫尔像》把这两位风云人物刻画得栩栩如生，入木三分。美术史评论家们认为他笔下的人物，总是具有坚毅不屈的性格，把德意志民族的刚毅、严肃、坚强与缜密的性格表现得十分传神。

15、16世纪尼德兰地区（包括今荷兰、比利时、卢森堡和法国东北部的一部分）经济发达、文化繁荣。在绘画上，有两位画家值得特别重视。扬·凡·艾克（1390～1441）是尼德兰文艺复兴绘画的奠基人，他与其兄合作完成的《根特祭坛画》被认为具有里程碑的意义，他的代表作是《阿尔诺芬尼夫妇像》。其功绩在于使用新的涂料，使画面保持鲜润和经久美丽。据说，他还是油画的发明者。彼得·勃鲁盖尔（1525～1569）是第一个以农民生活为描写对象的画家，其绘画风格最富于民间色彩。他的绘画题材大致可分为两类，一类是反映农民生活、习惯和劳动，一类是怪异场面，隐喻对社会的批判和揭露，代表作分别为《农民舞蹈》和《瞎子引路》。