中国戏曲现代戏自从诞生至今，在不同的历史发展阶段，现代性取向是有所不同的。目前，对中国戏曲现代戏的发展方式、发展目标以及其自身价值进行构建，人们在进行思考时都不能脱离时代背景，对此需要对当下新时代有一个清醒地认识。同样，对于戏曲现代戏和传统之间的关系，“新时代的现代性”也将带给人们更多思考。

对于戏曲现代戏的创作来说，新时代会给戏曲发展带来怎样的机遇和助力，戏曲应该以怎样的现代性对此进行回应，都是人们需要思考的问题，也是戏曲现代性改革过程中必然面临的问题。

（一）文化自信与戏曲的艺术本体回归

进入21世纪以后，中国开始飞速发展，成就可谓举世瞩目，在进行社会主义现代化建设过程中，我国逐渐摸索出中国特色发展模式，中华民族百年复兴梦得以实现，在一定意义上，中华传统文明和现代文化间的断裂处因此被接通联结起来。

中国和整个世界的关系因为中国的崛起而发生变化，中国已经不再是被西方凝视的东方景观了，也不像过去一样对于西方经济只能被动接受，在全球关系中，中国开始主动出击，树立大国形象，广泛推进文化认同。中国和世界的关系进入全新的发展阶段，对于自身文化，中国一定要建立起自信，要懂得发声，表达自己的立场、态度，要求对我国的传统文化、民族文化以及地域文化等进行创新，让这些文化更加现代化，在国际上更具影响力。

所以，我们要最大限度地强调文化艺术中的中国特色。可以说，当下这个时代是戏曲艺术发展的一个非常好的时代，戏曲艺术自身的发展趋势是和时代大势一致的，在发展过程中，我们要紧密结合中国特色文化建设，融入文化自信，还要和世界文化保持联系和交流。对戏曲艺术也提出了很高要求，除了要具备文化自信，还要能够对文化进行自省。在社会文明转型时期，对于艺术创作，徐要进行更加深入地思考和探索，艺术思维也要逐渐转向现代性方向，要在创作、实践中进行创新，要和时代保持同步；在戏曲创作中，要彰显中华文化，要表现出其独特性，对于时代发展过程中的现代性以及本身的本体性也要进行一定体现。

（二）现代性与戏曲的精神性提升

理性在现代性中居于核心地位，主要包括三个方面：人文理性、历史理性、工具理性。随着社会不断发展，历史理性和工具理性出现危机，为了对其进行修复，出现了新的视域，即人文理性，而“人是目的”是人文理性的最高目标。对于艺术创作来说，现代性立场主要是对其精神模式产生影响，创作模式不再像过去的现实主义创作一样，充满典型性、理想性，其艺术风格不再是“高大全”“红光亮”的模式，而是开始逐渐转变为现代性的深度模式；在艺术价值体现方面，叙事观更多地体现出英雄主义特性，更加艺术化、多元化；人和世界关系方面，也发生了一定变化，不再是过去现实主义发展的必然性，而是逐渐开始转向现代性的偶然性和必然性结合的形式；艺术表现方面，创作者不再像过去一样拥有万能视角，“全人观物”的形式受到“个人观物”的冲击。人在现代性视角下并不是全面的，而是有限的，因此只能对自己亲身经历过的感受进行表述和传达。除此之外，在艺术精神上，现代性还有一个十分明显的艺术特征，即具有极强的批判性。可以说，现代性的重要标志就是批判性。

对于中国社会的生活结构和文化结构，时代的新发展使其发生调整改变，中国已经进入现代化社会发展阶段，但发展并不平衡。因此，现在的社会文化谱系是前现代、现代以及后现代共存的。这种文化具有很强的张力，对文化艺术的发展也提供了更加多元、多维度的视角，在这样的话语场域中，个体受到多元、复杂的影响，尤其是受到当代文化影响较大。当代文化最具代表性的是消费文化。当下的个体相对来说，更加倾向于确认自己的特性，而不是和其他人结合形成一个共同体；当下的人们更倾向于在进入秩序时还能对自我进行保有，而不是对现在的秩序进行颠覆改造。(www.daowen.com)

在表达文化艺术时，对当下的文化特点需要进行深度聚焦，一切创作的出发点都应当落在“人是目的”上。对此，要求在创作戏曲现代戏时，应重视当代人的思想深度和思想高度，不论是主题还是具体内容，都要对时代特色等进行鲜明表现，对当代社会的主流思想观念进行更加深刻地表现，尤其要关注“人”，要对“人性”进行深入探索，要从多个角度切入，对人的复杂性和丰富性进行表现，充分发挥戏曲所具备的抒情性，对戏曲人物的内心要进行拓展，对戏曲中关于人的理解、认识以及对人的舞台呈现等进行深入探索，力求达到全新的高度。

（三）文艺的现代性建构

1978年改革开放以后，我国发展重心开始向经济建设和创造幸福生活转移，对中国社会的现代性发展进行了有效促进。在20世纪70年代末，戏曲现代戏的宣传教化功能比较明显，但是和之前制定的文艺方针相比，在创作空间方面得到很大扩展，诞生了一系列作品，在思想性方面表现得比较深刻，艺术性也比较高。可以说，戏曲现代戏不断向艺术本体趋势发展。

目前来说，“命题作文”这一现象仍然存在，但是戏曲创作人已经开始具备自觉意识，也开始进行反思批判。他们在创作实践的过程中，将戏曲艺术的本体和题材不断相融合，加入了很多新元素，比如超功利审美和批判、典型和深度、英雄和凡人、必然和偶然等，借助实践，反思和构建戏曲的现代性。可以这样认为，创作实践主要取决于其现代性，即使创作空间十分有限，对于新时代的创作人来说，其创作中仍然有很强的现代性体验。在进行戏曲现代戏的创作和实践时，不仅有进行推动和反思的人，还有体验和试错的人，他们所取得的成果都是值得肯定的。

（四）新审美观的形成与戏曲表演形态的丰富

经济和技术的高速发展，对人的审美观念也产生了巨大影响。迅猛发展的网络技术改变了传统的娱乐观赏习惯。现代性的审美趣味更趋向类型的同质化与趣味的个性化，从而使网络直播、家庭剧等文艺热点现象不断涌现，而现象背后是巨大的商业力量和汹涌的消费文化，成为推动艺术形式发展的重要推手。戏曲现代戏不论从内容、节奏，还是表演形态上，对于年轻观众的吸引力较低。

正是基于现实的反馈，在新的审美观下，戏曲现代戏如何构建对观众的吸引力，成为戏曲现代戏发展的时代挑战，也是其加速向现代性方向发展的重要起点。