微电影自诞生至今，已成为时代流行的电影样式。影响微电影发展的因素包括政策导向、技术革新和文化发展。

自2010年国家广电总局印发“严厉打击互联网侵权盗版，重点打击影视剧作品侵权盗版行为”的通知以来，各大视频网站大量删除无版权作品，并斥巨资买进影视剧版权，为摆脱资本困境，有些视频网站甚至开始自主研发制作微电影。这种既填充网站内容需求，又满足广告投入的双赢模式迅速得到市场认可，微电影开始在视频网站中刮起盛行之风。以爱奇艺、优酷为首的几个强势发展的视频网站，先后开设了专为微电影作品播放的频道和专栏。如爱奇艺打造的“爱奇艺微电影专区”推出的“城市印象”系列获得较大反响；再如优酷推出了“11度青春”系列，《老男孩》作为系列作品之一，点击量和口碑均较高。可见，政策导向为视频网站提供了转被动为主动的契机。

随着技术的革新，微电影市场涌现出了新的类型作品。在摄影设备日趋平民化、拍摄器材费用日趋低廉、手机微单等便携设备普及的大环境下，微电影拍摄的技术障碍和资金障碍都得到有效缓解。在此推动下，越来越多的非专业人士，包括学生、网络发烧友、草根团队，都开始加入微电影制作的大军，相当大一部分具有个人影像风格的独立创作作品和潜在的优秀青年导演，以及被业内专业人士关注的作品涌现出来。例如，四川文化产业职业学院电视节目制作专业学生拍摄的关注留守儿童的作品《让爱回家》；再如上海戏剧学院微电影教学探索与实践项目组研发，并与爱奇艺、搜狐视频建立深度网络合作的学生作品《初见》等。

文化的发展也给人们的生活带来了一定程度的影响。微时代的微传播成为人们充分利用零碎时间的填补，随着4G网络的普及，移动通讯费用的壁垒也在削弱，便携性、交互性的新媒体占据了网络用户的时间和空间，为更多微、短、快的微电影打开了新的局面。广告主也在新型媒体传播的形势下，找到了产品营销的新突破。传统的电视广告仍然占有市场，但网络传播的贴片广告、商业微电影达到了前所未有的规模，许多高水平制作、大投资、精心设计好故事与好剧本的商业微电影广告市场反响极佳。从微电影发展史来看，具有代表性的经典案例有2010年开启微电影元年的凯迪拉克广告《一触即发》、延续同一风格的《66号公路》，以及2001～2002年的宝马系列短片。继凯迪拉克之后，各大品牌纷纷开始用微电影的模式制作商业广告，如舒肤佳的《妈妈的谎言》、三星手机的《四夜奇谭》、益达口香糖的《酸甜苦辣》等。

如上，不同阶段、不同平台、不同诉求的微电影作品具有时代的代表性、特征的典型性和模式的规范性。本节中，笔者将选取部分作品作为案例来分析。

中文名：“11度青春”系列电影

外文名：The bright eleven

出品时间：2010年8月20日

出品公司：中国电影集团分公司

制片地区：中国大陆

导 演：肖央 方刚亮 张亚东等

类 型：青春 爱情 穿越

主 演：肖央 王太利 章鑫 赵丹等

片 长：12～42分

上映时间：2010年8月20日

在线播放平台：爱奇艺 优酷

影片类型：系列微电影

图3-1 微电影《老男孩》海报

《老男孩》（图3-1）是“11度青春”系列电影之一，由肖央担任导演、编剧，并和王太利共同主演。影片于2010年10月28日在全国首映。

“11度青春”系列电影由中国电影集团公司（以下简称“中影集团”）联手优酷网共同出品。“11度青春”系列电影是中国互联网历史上首部专业制作的同主题系列微电影，集结了11位当下青年导演中的翘楚，包括沈严、宁财神、张亚东、田蒙、尹丽川、杨树鹏、庄宇新、张亚光、肖央、李冯等，题材涉及浪漫、悲壮、悬疑、穿越、奇幻、人生、爱情、欢喜、愤怒等丰富内容，多角度呈现了青春、奋斗的主题。

随着中国电影市场的繁荣，传统影院已不能满足观众多样化的观影需求。因此，传统电影制片商需要另辟疆土，此时新兴的新媒体平台以极具潜力的市场需求成为制作方的关注对象。早在2007年，中影集团便开始筹备网络院线，这种新型院线既能弥补传统电影在时间和空间上的供不应求，又能为观影人群提供新的渠道和观影环境，并且可以利用网络互动和分享功能打造新的观影关系。中影集团的这一举措也为新媒体电影人降低了门槛，提供了新的机遇。《老男孩》这样一部全片仅有一位职业演员却仍叫好叫座的作品得以映入业内人士的视野，与网络为其提供新的出口不无关系，当然，这也是对传统电影的一次革新。

在“11度青春”系列电影中，《老男孩》在21世纪的头十年风靡整个新媒体网络，被网友评为“年度最感人电影”，豆瓣电影口碑排行榜评分高达9.1，登上首位。播出仅一周，点击量就高达50 000 000次，除了平台和机缘的造势外，短片本身的故事更为重要。影片讲述了一对中学的好朋友在他们中年时组合成乐队参加“欢乐男生”选秀节目，通过一首歌让他们回到青春、回到过去的故事。这首感人的主题曲《老男孩》也感动了所有的观众。这是“11度青春”系列电影中最长的一部短片，也是最受观众喜爱的一部片子。影片以绚丽的镜头叙述了这个时代的变化，年轻人经过岁月洗练以后剩下如钻石一样璀璨的记忆，或许我们都能在这光与影中间找到自己的影子，找到自己关于时光的记忆，关于青春的记忆。《老男孩》故事线有两条，一条是肖大宝和王小帅从“学生”到“上班族”，即“男孩”到“老男孩”的转变，另一条是迈克尔·杰克逊从辉煌到死亡的历程。短片前半部分，同为高中生的两个人—一个是唱着《小芳》的学校小霸王，一个是跳着太空步的文艺书生，同时喜欢上了同一个女生，却谁都没有成功。遗憾青春和怀旧元素引发了很多观者的共鸣，俨然是一场青春的追忆。网易在《老男孩》热播后给出的评价是：“在影片风格上，导演‘筷子兄弟’借鉴了更多互联网元素，夸张、无厘头，甚至略带荒诞的叙事，让短片充满笑料和包袱。”

《老男孩》故事发生在20世纪七八十年代，这代人现在有稳定的工作与生活，如果说可以缅怀的，只有那一段历史变革阶段动荡的青春与残酷的命运。在经济物质发展远不如当下的年代，理想和浪漫在燃烧，但随着收入的增加、生活压力的压迫及房价的日益哄抬，精神追求反而跟不上物质获得的速度。渴望梦想的灵魂不知何时开始逐渐消失，这是生于七八十年代的人们为时代转型付出的代价。在浑噩度日的当下，一部怀旧题材的影片替时代发声，流露出了对时代的茫然和青春的惋惜。肖大宝和王小帅的个人经历，从文化层面分析，代表了某一时代语境下一类社会群体的现状，即在现实中无法做的梦，可以在荧幕里实现，这种实现梦想的方式是喜是悲、是成功是失败不重要，重要的是他们为梦想努力过，为命运抗争过。短片中，肖大宝和王小帅用自己的努力成为梦想的主宰者，这种努力正如美学大师苏珊·朗格（Susanne K.Langer）所言，是“自我保护的生命力节奏”。《老男孩》中出现的每一个平凡人都是现实生活中一类人的代表，平民化的视角和源自生活本身的细节，给这部短片注入了灵魂，使它一经上映便引发了巨大的共鸣。

中 文 名：四夜奇谭

出品公司：三星出品 新浪联合出品

制片地区：中国大陆

拍摄地点：中国

首播时间：2010年

导 演：彭浩翔

主 演：周迅 余文乐 张静初 朱雨辰

集 数：4

类 型：剧情/言情

上映时间：2010年

图3-2 系列微电影《四夜奇谭》

《四夜奇谭》（图3-2）是香港鬼才导演彭浩翔担任监制的微电影短片，包括《指甲刀人魔》《假戏真做》《谎言大作战》《爱在微博蔓延时》四部。

《指甲刀人魔》

导 演：曾国祥 尹志文

上线时间：2010年10月15日 上集 2010年10月22日 下集

图3-3 微电影《指甲刀人魔》截图

《指甲刀人魔》（图3-3）中，女主角李凯仪在和男友郑继文交往一段时间后突然告白，声称自己是从小到大只吃指甲刀的指甲刀人魔，并提出希望男友借她点钱开一家指甲刀人魔餐厅，让更多和她一样的社会边缘人勇敢地站出来……小说本就有一个开放式的结尾，而导演曾国祥和尹志文对原著进行了大胆改编，诸多情节甚至超出了监制彭浩翔的想象。

《假戏真作》

导 演：陈正道(www.daowen.com)

上线时间：2010年10月29日 上集 2010年11月05日 下集

《假戏真作》（图3-4）中，黄立行扮演的是一位一直怀着纯洁的心暗恋正在拍摄着电影的女主角的剧组摄影助理。有一天，他和女主角亲密接触的机会终于来了—该片的男主角喝醉了，他被导演临时抓来做替身，因为他和男主角长得很像，这一点只有导演注意到了。但导演一喊“开麦啦”，摄影助理和女主角就迅速入戏，他的深情眼神打动了女主角的心……

图3-4 微电影《假戏真作》海报

《谎言大作战》

导 演：陈正道

上线时间：2010年11月12日 上集 2010年11月19日 下集

图3-5 微电影《谎言大作战》截图

《谎言大作战》（图3-5）中，余文乐扮演一位常年在酒吧演出的乐队主唱方云，方云因怕母亲担心而谎称自己在银行工作。某次，他和女朋友吵架分手，他的母亲却正好要来看他，因不想让母亲知道自己事业与爱情两头都没有的实情，余文乐只得求前女友演戏将母亲骗过去，并请乐队朋友扮演“银行同事”，但他们的这次完美“作战”，最终还是被母亲看破……

《爱在微博蔓延时》

导 演：陈正道

上线时间：2010年11月26日 上集 2010年12月03日 下集

图3-6 微电影《爱在微博蔓延时》截图

《爱在微博蔓延时》（图3-6）讲述的是，在咖啡馆值夜班的张磊与女友姜帆刚相遇的时候，微博刚刚被发明，相爱的两人却相处得不太顺利；他们渐渐发现当科技越来越方便，两人的距离却越来越遥远，手机可以绑定微博，却无法绑定对方。就在全城停电的深夜，姜帆与张磊被锁在咖啡馆的储藏室里，但深夜的咖啡馆却发生了奇妙的时空穿梭乱象，迫使他们回顾一整年来爱情中所有的重要片段，重新检视两人的关系。姜帆与张磊终于了解到，爱情才是比穿梭时光还要难解且奇妙的东西。^[1]

《四夜奇谭》是三星手机的微电影全社交媒体营销作品。该短片上线于2010年，当时正值社交媒体（微博、人人、豆瓣）发展的盛行时期，大量的新媒体平台需要传播短、平、快的内容来满足人们的信息需求。在受众纷纷转向SNS社交媒体进行交流和分享时，传统的电视广告已经无法达到足够的传播效果，而微电影在剧情中融入品牌理念，配合营销宣传，更易于表现品牌诉求，于是品牌商们开始寻求新的营销方式和传播载体来分摊营销需求。如此背景之下，三星手机用《四夜奇谭》打响了全社交媒体营销的战役。

从影片定位上看，三星手机的目标人群是时尚且容易接受新鲜事物的年轻人，包括大学生、职场新人、习惯用手机社交并办公的上班族，以及浏览微博并分享传播新媒体消息的人群。短片单从演员和导演的选择方面，就首先符合了三星锁定的目标群体特性：“频繁使用微博等社交工具，对社交网络黏性强，容易接受新鲜事物的年轻一族，年轻的商务人士移动办公人群。”^[2]因此，三星首选新浪微博来合作，推出“四+一”微电影计划。“四”代表四部在网络播出名为“四夜奇谭”的短片作品；“一”代表一部院线大电影。《四夜奇谭》的四部作品注重“体验”，分别展示了年轻人的爱情观与生活态度，剧情包含奇幻、恐怖、爱情等因素，并将运用三星手机社交圈之后带来的种种改变穿插其中。通过使用三星手机，剧中的人物发生了变化，这样就把产品“软”而“柔”地植入剧情，而不是将大大的品牌Logo生硬地插在剧中。人们不再完全相信品牌的魅力，而是更注重实际的产品体验和别人的体验感受。短片巧妙地把品牌植入剧情，显得顺其自然，不会让观众产生“我是来看电影不是来看广告的”之感。区别于传统营销，三星发动了明星和电影角色在微博中与网友互动，吸引了大量微博网友的关注与互动，为长尾营销打下了基础。

《四夜奇谭》的播出平台有土豆、优酷、酷6、人人网、奇艺网（爱奇艺前身）及3G门户网站；以新浪为主要推广平台进行剧情简介和视频播放，并引发网友的分享和互动，从而形成联合推广。

《四夜奇谭》的成功营销除了强势平台的支持外，充分预热、择时而动、制造话题、炒作话题、运用明星效应等都是其营销手段。短剧拍摄之前，新浪娱乐对活动进行了全面预热。比如发布对导演彭浩翔的报道，充分利用周迅、余文乐等明星，在明星专区制造话题。其中，既有彭浩翔、周俊伟、余文乐等主创的实名微博，也有周迅扮演的指甲刀杀人魔角色的微博，真假虚实，吸引了大量用户的关注和转发，使热度持续。同时，《四夜奇潭》采用经典的电影营销手法推出零点首播，以在新浪娱乐、新浪视频、新浪微博同步直播剧场的方式推广。随着四部短片的上映，用户的讨论逐渐增多。三星利用粉丝互动的强大效应，安排导演和明星加快在其个人微博、官方微博和角色微博的更新频率，与网友进行更多互动。互动内容包括剧情、话题，也包括植入产品的信息；并鼓励网友主动分享、转发视频，从而形成良好的收视口碑和营销长尾。在宣传季时，三星还制作了专门的微博勋章，利用微博勋章的等级激励消费者参与讨论，此举有效地引发了新一轮传播。

类 型：微电影

语 言：国语

时 长：28分钟

语 言：国语

年 份：2013

评 分：豆瓣评分6.6

演 员：赵阳 姜冰洁

导 演：周拓如

地 区：内地

参投电影节：2013年第二届上海戏剧学院（以下简称“上戏”）微电影节，并作为其节开幕影片。

该片的演员基本上是上戏的毕业生，有上戏老师的参与执导，往届毕业生的传帮带。该片是典型的艺术类院校微电影作品。

《初见》讲述的是一个以相亲为乐、从不相信爱情的男人，在一次乌龙式的相亲过程中，邂逅了一个同样不相信爱情的物质女人的故事。瞬间的化学反应让两人初次见面就迅速迸发出了快餐式的爱情。两人的关系很快就变得超出了最初的预判，爱情在不知不觉间悄然占领了两个人的内心。面对真实存在的爱情，是该抛开固有的一切坦然接受？还是面对现实理性地重新思考？两个人的内心世界因此而经历了一次痛苦的洗礼。^[3]从该作品的选题角度看，上戏为学生创作提供了足够宽容的空间。

微电影在学生群体中之所以能很快地传播，一方面源于迅速广泛的传播力量，另一方面是因其自由创新的表达，这相应地也决定了微电影受众对剧情和角色的定位及偏好程度。与传统电影的人物刻画不同，微电影的人物描写不具备传统电影的时长和层次，因此通常需要在很短的时间内传达明确的人设信息。“概念性”“典型化”的人物表达是微电影的创作要领。在《初见》中，开场一分钟通过一组连续相同景别的表现蒙太奇，将男主人公角的多位相亲对象并列剪辑，运用相同背景、相同景别，通过不同角色快节奏的对白将男主人公“34岁”“有房有车”“未婚”的身份交代清楚，并通过相亲女的外形、关键词、对话及行为表现，将人物的特征和诉求交代清楚（图3-7）。一分钟的人设介绍以传达关键信息为主，而非传统电影的深入刻画。

图3-7 大学生自制微电影《初见》截图

开场16秒男主人公的关键词为：34岁、开公司、有房有车、无婚史；开场一分钟对三位相亲女的概念性特征刻画如图3-8至图3-10所示。

图3-8 《初见》角色—唯利是图女

图3-9 《初见》角色—拜金挥霍女

图3-10 《初见》角色—伪文艺女

《初见》作为一部以大学生为主要创作者的微电影，与其他个人自制作品相比，叙事方式更为规范，且带有学院派气息，该作品的叙事模式可圈可点。美国剧作家悉德·菲尔德（Syd Field）的剧本理论是：“一系列互为关联的情节和事件按线性安排，最后导致戏剧性的结局。”《初见》的事件设计是，从相亲、遇到女主人公、男女主人公感情发展、男女主人公分手到再次相见，中间浓墨重彩渲染的男女主人公的感情发展是故事的高潮，片尾的相见一如初次遇见，结局具有戏剧性。

短片用颠倒蒙太奇叙事创造了戏剧性结尾。片尾男女主人公经过感情纠葛分手后再次相遇，两人内心充满了纠结。短片将表现男主人公内心活动的关键镜头移至片头，再通过片尾的情节交代这一事件发生的原因、时间和地点，给观众一种恍然大悟的感觉，营造出一种戏剧性的效果。