在杜鹃花和野樱花盛开的春天里，我从美丽的意大利小城博洛尼亚，去往德国巴伐利亚乡间旅行。

我看到，公路两边的田野里，葡萄园的矮木架上，粗大的葡萄藤蔓已经吐出白绒绒的叶片，一片片麦苗已经返青。如果留心观察，不时地可以看到，青青的麦田里有许多野兔在互相追逐、撒欢。即使麦田附近正有农人在耙地或整理葡萄架，这些野兔看上去也丝毫不会害怕，依然玩耍得十分放松和惬意。实际上，没有任何一个人会去打扰这些自由自在的野兔，更不会去伤害它们。

这使我想到，生活在这里的野兔们，是多么幸福和安全。而生活在这里的人们，尤其是孩子们，也是多么幸福。因为在他们的童年和他们的身边，有这么多可爱的野兔相伴。它们不是奔跑在童话故事里，也不是追逐在图画书上，而是就生活在孩子们的身边和眼皮底下。

在德国美丽的小城纽伦堡，我把我所看到的田野上的景象，说给几位德国的作家朋友听，他们说，这有什么稀奇啊？野兔本来就是孩子们的朋友。他们还告诉我：如果你坐在德国公园的长条椅上晒太阳，还会有许多松鼠在你脚下窜来窜去，它们同样一点也不会惧怕和担心人们会伤害它们。

也许是因为我对野兔那么好奇和喜欢，当我离开纽伦堡的时候，在一家出版社工作的恩雅女士，送给了我一个包装漂亮、体积硕大的礼物。我打开一看，竟然是一只金色的野兔玩具，另有一本印刷精美的大开本画册。

“哇！是丢勒的野兔！”我一眼就认出，这只长耳朵大野兔的造型，出自画家丢勒的传世名作《野兔》，那本画册，不用说，就是丢勒的画集。

“没错，正是丢勒的野兔，纽伦堡的丢勒！”恩雅很高兴我喜欢这个野兔礼物，她翻开画册，很快找到了那幅有名的《野兔》指给我看，“没有一个纽伦堡人，不喜欢丢勒和他的野兔的，相信你也会喜欢的。”

接着，恩雅给我讲述了画家丢勒的许多小故事。

“他是纽伦堡最杰出的儿子！”恩雅说。

阿尔布雷特·丢勒是生活在15世纪的画家。1471年，他出生在纽伦堡附近的一个小村子里。丢勒童年时，家里有十八个孩子。他的父亲是一个辛苦的金银打造匠人，为了糊口，每天都要在作坊里劳作十几个小时，有时也出去给邻居们打打零工。

家境虽然如此窘迫，生活虽然如此贫困，可是丢勒从小就怀有一个美丽的梦想，想当一名艺术家。有意思的是，他的一个兄长艾伯特，也怀有同样的梦想。不过兄弟俩都很明白，家里根本出不起学费，也不可能把他们中的任何一个送到纽伦堡正规的艺术学院里去学习。(www.daowen.com)

兄弟俩于是达成了一个“协议”，并且用掷硬币的方式来决出输赢：谁输了，谁就要到附近的矿区去做四年矿工，用他的收入供给赢了的兄弟到纽伦堡去学习四年绘画；学习绘画的兄弟，以后要用他出卖作品的收入，反过来支持做矿工的兄弟再去上学。当然，如果作品卖不出去，也有必要去矿区做工挣钱。

这是一个近乎残酷的选择方式。在一个星期日做完礼拜后，兄弟俩郑重地掷出了钱币。结果，丢勒赢了。他离开家到纽伦堡去学习艺术，而艾伯特就去了矿井挣钱。

在艺术学院里，丢勒十分发愤、用功，比别的学生付出了更多的努力。也许是命运女神也被这兄弟俩无奈的选择所感动，因此对他特别眷顾，有意要帮助他。很快，他就引起了人们的关注。

从这时起，以及在他后来的艺术生涯里，他在铜版画、木刻、肖像画、钢笔和铜笔素描、水彩画、木炭画等门类里，都取得了骄人的进步，甚至远远超过了他当年的教授们。人们说，这个心地善良、带着哥特式忧郁气质的青年画家，他的作品不仅真实地记录了历史，也讲述了他自己所生活的时代。而且，他用自己毕生的努力，几乎是独自一人将现代文化引进了德国，亲手揭开了德国文艺复兴的帷幕……

四年的时间一晃就过去了，当丢勒临近毕业的时候，他的绘画作品，已经可以卖到相当不错的价格了。

丢勒毕业后回到了自己的村子里。全家人聚在草地上会餐，祝贺他的毕业。丢勒端起酒杯，起身向他亲爱的兄弟艾伯特敬酒。他眼睛里噙着泪水说：“现在，艾伯特，到了该倒过来了的时候了，你可以去纽伦堡实现你的美梦，而我，应该开始支持你了。”全家人都把期盼的目光转向艾伯特。

这时候，大颗大颗的泪水从艾伯特苍白的脸颊流下。他连连摇着头，呜咽着说：“不……不……好兄弟，我不能去纽伦堡了，这对我来说，已经太迟了！你看……看一看四年来的矿工生活，使我的手发生了多大的变化！每根指骨都至少遭到一次骨折！而且近来我的右手还患上了严重的关节炎，我甚至不能握住酒杯来回敬你的好意了，更不要说握着画笔在羊皮纸和画布上画线条了。不，亲爱的兄弟，对我来说，已经太迟了……”

许多年后，为了报答艾伯特所做的牺牲，阿尔布雷特·丢勒饱蘸着自己的眼泪和心血，深情地画下了兄长的这双历尽艰辛和磨难的、几乎已经变形的手。我们看到，那细长的手指正在用力地伸向天空，仿佛想要去采摘和拥抱曾经有过的美好的梦想……

丢勒把自己的一颗感恩的心，融化在了动人心弦的画面里。当时，他只是简单地把这幅作品命名为《手》。可是，当这幅画展现在世人面前时，每一个观众都被这幅画深深地感动了。他们为这幅不朽的作品重新命名为《祈求的手》。