在互联网文化产业里，内容与平台是两个不可或缺的核心产业要素，内容是企业生产文化产品的源泉，平台是企业构建商业模式的基础，因此，互联网文化产业要求文化内容创作与新媒体平台相互融合，产生合力。笔者认为，近年来日益火爆的IP开发代表了当前互联网文化企业在商业模式领域的探索方向。IP只有与时俱进，才能始终保持对消费群体的吸引力，但是此前各大制作公司大量购入的IP很多是以“80后”为主流消费群体，而2017年主流消费群体正悄然而迅速地向“95后”甚至“00后”演变，IP与主流消费者之间没有关系，这使得两者之间产生了天然的距离。所以，我们可以做IP的巡转孵化，不管我们的IP有多老，都可以让它焕发出青春活力，实现IP的内在增值，如此就可以有效控制IP开发投入的风险。

什么是IP巡转孵化？一种叫横向孵化，比如先讲一个网络文学的故事，再去喜马拉雅平台做有声读物，然后改编成漫画、动画电影、网络剧、电视剧、游戏等，就是同一个IP的主题可以不断地横向转化，在这个过程中增强观众对IP的体验与印象，实现IP的内在增值。另一种叫纵向孵化，比如一个微电影的传播受众主要是“80后”或者“90后”，但是三年后主流消费者就变成“95后”或者“00后”了，那么IP就要随着主流消费群体的改变而不断修改。就像以前一个很火的IP叫“杜拉拉”，当时是给“80后”看的，面对现在“90后”的受众，剧本可能就要修改为杜拉拉当了老板以后面对“90后”怎么样，对付“90后”员工的故事，所以我们可以这样一直往下讲故事，一直进行IP的巡转孵化，以此来拓展消费群体。

IP有时候代表的是一种版权，有时候代表改编权，有时候代表一个品牌。IP是一种无形资产，可以覆盖故事和一部分粉丝。它的粉丝有没有用？不一定有用。比如很多年前我们提起金庸的小说，会引起很多人的共鸣，可以说金庸就是大IP，但是今天的“90后”和“95后”很少有人真正看过金庸的小说，我们再用这个大IP的时候就会面临很多问题，因此大IP不见得比小IP更有用，关键是要天时、地利、人和相匹配。我们不能因为某些IP是大IP就天天说它，最好去找一些新鲜的事情。中国未来的走向就是每一个人都有IP，每一家公司都有IP，用IP带动产品消费，这或许是中国未来最高配的商业模式。

另外对于一些比较老的IP，还存在着这样一种问题，比如把齐白石的画印到酒瓶上，不如电视剧《三生三世十里桃花》里杨幂的一句“我想喝桃花醉”管用。我们文化大师的大IP现在基本失效了，那么我们能不能把它重新变现呢？或许我们可以把齐白石和杨幂结合在一起，比如把齐白石的画放在电视剧《三生三世十里桃花》里，开发一款产品，但是画面是齐白石的画，这样相当于用“网红”或者流量明星重新盘活老IP，因为现在流量明星所提倡的东西卖得最快。当然如果那些流量明星是别人的话，跟他们合作的成本会很高，所以我们要自己培养一大批“网红”，培养我们自己的流量明星。还有一个办法，就是并购，像迪士尼那样通过并购把别人的IP买来。我们可能不如迪士尼那样有钱，能够直接买一个很成熟的IP，但我们可以先买一个不太成熟的IP，通过运营让其变成自带粉丝的“网红”，然后再植入产品，最后变成文化电商。(www.daowen.com)

如果去找别人获取IP的授权可能存在着很大的难度和问题。首先授权的范围是有限的，被授权方只能在允许的范围内进行IP的使用和改编，而且授权的费用一般来说相对较高，同样的费用如果自己做系列微电影的话，可能连自己的IP都孵化出来了。此外，被授权的IP可能是针对“80后”的，自己用微电影进行IP孵化时，可以直接做出“95后”喜欢的IP。所以，IP的改编从表面上看似乎很容易，我们可以直接找到一个成功的IP，事实上，在中国主流消费者快速变化的时代，IP改编越来越难了，与其改编别人的IP还不如创造我们自己的。

IP孵化要适合网络环境，我们也可以将线上线下结合。网络环境有三种孵化模式。第一种叫积累型的孵化，就是通过长期内容积累和制作，推出质与量兼备的作品，从而孵化出优质的IP，形成好的口碑。比如可以用系列微电影的方式，不断地讲故事，以此进行IP的孵化。第二种叫跨界型的孵化，又叫“泛娱乐化”，比如把网络文学改编成电视剧，再改编成游戏、漫画、有声读物等，总之就是要跨界，现在这方面做得最好的就是腾讯。第三种叫消费型的孵化，根据主流消费者的差异，我们可能用同一个IP，但是可以用不同的版本。就像电视剧《三生三世十里桃花》，作为赞助商要卖传统的白酒，但是作为我们业务的拓展，我们可以卖时下女生喜欢喝的果酒，这就把消费型的孵化变得很有分量。当你喝这种酒的时候别人会问你为什么喝这种酒，你说你看了电视剧《三生三世十里桃花》，这个电视剧很好看。别人听了之后就会到网络上去看电视剧，看完以后就买，买完又跟其他人推荐，这叫消费型的孵化，也就是说你自己不需要孵化，交给消费者帮你做孵化，你只要做适当的引导就行了。