任何艺术门类都有自己的语言，服装表演是以模特经过设计和艺术加工的肢体动作为语言；音乐是由旋律、速度、力度、节奏、节拍、音色等元素构成语言，好的音乐语言一定是深刻并能打动人心的。对于模特而言，在服装表演中结合背景音乐元素特点进行相应肢体展示及情绪表达的能力即为模特的舞台表现力。表现力的高低是判断模特职业化水平的标准，而表现力与模特音乐修养的高低，也就是与对音乐理论知识的掌握，以及对音乐鉴赏力和理解力水平的高低是成正比的。提高音乐修养对模特服装表演艺术的发展起着至关重要的作用，作为一名优秀的模特，要做到会听音乐，会分析音乐。会听音乐，即能分清音乐的节拍和主要节奏类型，把握音乐的风格，包括音乐的时代、地域特征等；会分析音乐，即能对音乐的内容、情绪、曲式、风格等做出恰当的分析。

模特提高音乐修养可以通过以下两种途径：一种是加强对音乐基本理论知识的学习，对不同风格流派以及不同民族地区的音乐特点有所掌握。了解音乐与文化的关系、音乐与社会背景的关系，音乐的表达手段以及音乐的不同形式与结构。音乐理论的学习可以使模特从对音乐单纯的听觉感受发展到更深层的专业理解，从对音乐初级的感性认识上升到理性认识，形成一定的音乐艺术修养；另一种途径是通过多听不同风格、不同类型、不同时期的音乐，尤其是一些优秀音乐艺术作品，提升音乐的鉴赏和理解能力。对音乐的审视和表演水平的评价，可以体现出一个人音乐修养的高低，模特应该经常接受音乐艺术的熏陶，提高音乐艺术鉴赏水平，形成对音乐的审美标准，对音乐评价有好坏和雅俗之分。通过对音乐素养的提升，能达到对音乐具有一定的理解能力、记忆能力，对音乐的旋律、节奏以及风格、韵味等能够敏感捕捉，并具有一定的感悟能力。

音乐欣赏是可以直接提高模特音乐修养的审美活动。通过对不同作品的聆听、感受和分析，逐步理解、领略并享受音乐带来的美感，在获得审美愉悦体验的同时，使自身修养得以提高。音乐欣赏一般是先感性认识音乐，感受音乐的旋律、节奏、音色等，以及其或愉悦，或伤感，或兴奋的情绪。但提高音乐修养，不能停留在感性阶段，而是要通过理性认识音乐，就是从被动欣赏音乐到主动认识音乐，去了解一首音乐作品的创作者、创作背景、创作动机以及音乐的主题、风格和结构要素等专业知识，这些知识能够帮助模特全面地理解、欣赏音乐。

模特的音乐听力很重要，对音乐的理解感悟、声音的分辨以及对音乐的记忆都与听有直接关系。听音乐训练时不以个人喜爱而限定音乐类型，多听不同时期、类型和风格的音乐是提高音乐听力和修养的主要途径，无论是古典的还是现代的，国内的还是国外的，都要聆听并汲取音乐养分。从不同的音乐形式中判断节奏、节拍的强弱对比，旋律力度、速度的变化等，训练对音乐的感知力，进而增强对音乐的理解。如果能现场观摩舞台音乐艺术作品，如音乐会、音乐剧、歌剧等更是增加体验的最佳途径，现场表演的艺术气氛可以使人更能体会音乐令人陶醉的真情实感，并获得美好的艺术感受。(www.daowen.com)

服装表演的伴奏音乐多以器乐为主，所以要尽量多听器乐作品，器乐往往比声乐更具有感染力，更能够震撼人心。在多听的基础上还要多思考，也就是对听到的音乐进行研究，对音乐的结构、节奏、旋律等特点以及作品的风格和韵味、音乐表达的情绪、思想内涵进行分析，形成自己内心的感受，从不同侧面、不同角度去理解，体会音乐作品的丰富性，加强对音乐内涵的领会，从而获得不同的情感体验和意境理解。另外，听音乐的同时可以加强自己的想象力训练，具体地说就是以对不同风格、节奏音乐的理解和感悟，在脑海中形成服装表演舞台情境意象，通过想象进行相应风格服装的表演展示练习，用想象间接激发自己对表演的艺术创作和表现力，以此来诠释音乐并提高自己的表演专业素养。

提高音乐修养不是一蹴而就的，需要进行长期多方面的学习、熏陶和积累，这个过程是潜移默化的，只要持之以恒的坚持多学、多听、多体验、多思考，才会不断得到提高。