传统的工艺染法，以吉利的动植物图案、简单的色彩、强烈的民族特色、“蓝底白花”为特点。

（一）传统扎染的色彩特征

传统染料大多是单色的，其特点是颜色简单。中国自秦汉时期就已经有了扎染工艺。“蓝是一片海，白是一点帆，夹杂在一起随风起舞，万般风情点缀苍洱间。”^[2]在中国古代，染色技术有靛蓝染色和多色染色。影响中国传统的扎染工艺有染料成分、染色次数等，不同地区工艺也有自己的经验，比较出名的地区有四川自贡、大理、湖南彝族等。而云南白族扎染技艺在少数民族中最好，80%以上为白族用天然无毒的“板蓝根”做染料自产自销，染出来的多是供蓝染色。

魏山彝族与唐代南诏大理白族处于同一水平，在扎染技术上也是一个非常优秀的群体。彝族扎染的特点是优雅和大气。他们的颜色是深色的，一般深蓝色的图案在白色的背景下，可能是民族服装的颜色决定了这个民族的扎染性格。作品同时兼具了艺术性和实用性，从中可以看出他们美好和谐的民风。

四川自贡扎染是一种民间扎染技术，它融合了传统的扎染技术，以其色彩斑斓、贴近现实、写实的风格而闻名。和其他民族扎染对比，“蜀缬”染色是多色扎染工艺，常用暖色和写实的动物和人物，加上深色背景，给人一种强烈的动态和视觉效果的三维感觉。

（二）传统扎染图案的特征

“扎染艺术能产生强烈的韵味，尤其在染色过程中，追求的必然性与偶然性，将会产生意想不到的效果。”^[3]不同国家和地区的文化能够在当地的绘画艺术中反映出来。文化、审美等蕴含其中，既能让不同的民族地区的情感、文化联系起来，也记录着时间。“扎染是在白布上将设计好的花纹图样用针线来重叠或撮绉缝紧，呈疙瘩状。”^[4]古老的染色技术在世界各地都很普遍，每个地区的流行习俗决定了它们的独特性，自然地演化成为某些民族特有的染色技术。不同民族的部分染色技术相互影响和发展，这一工艺正逐渐被更多人熟知。

“秦汉间有之，不知何人所造，陈梁间贵贱通服之”^[5]，扎染技术在秦汉时期就已经出现，唐宋时期鼎盛，宋元时期种类繁多。当时，扎染的工艺已经成熟，不再是单一的品种。

作为中国“扎染之乡”，大理白族扎染因其独特的制作工艺、丰富的图案设计、生动的艺术表现而深受世人的关注与青睐，并成功入选第一批国家级非物质文化遗产名录。^[6]

从中国扎染图案的民族和区域特征来看：辽阔的土地、五千年的传统文化和各种民族特征赋予了中国强大的文化内涵，而中国文化也促进了传统扎染图案多样性和独特性的发展。明清以后，少数民族地区的染色工艺和图案有了质的飞跃，具有很强的装饰性。一些少数民族分布在各个地区，如云南、四川、湖南、新疆、内蒙古等地区。染色图案可以充分展示各民族的民俗风情。

（1）云南地区的扎染主要利用缝纫技术来表现丰富的图案和花纹。他们的图案比较大。大部分设计灵感来源于动植物，如天然花鸟，包括花卉、部分山茶花、李子；自然，包括日、月、星、云、水、火、石等，明如白昼，暗如黑夜，即吉祥日夜的日月纹；还有一些水纹和云纹图案也常用于扎染图案。(www.daowen.com)

（2）四川自贡扎染纹样以写实、栩栩如生的场景构成，以历史场景和人物动态为主要风格特征，以针代写。

（3）内蒙古扎染产品主要用于家纺，如地毯、靠垫、衣服等，图案大气，色彩多样。扎染在西藏被称为“西藏缬草”。它与内蒙古扎染相比颜色都很漂亮。

（4）新疆扎染图案以新疆文字为基础，图案和图像有规律，横向或纵向排列。和田地区的花纹比较不受约束，主要是喇叭花纹和乐器变形花纹；喀什地区扎染图案的特点是色彩鲜艳，以纯色为主，使图案具有强烈的光感，图案用文字书写，弧形和几何图案简单。

（三）传统扎染的技法特征

“扎染是一种传统的染色工艺，依靠自身的艺术价值得以传承至今。”^[7]扎染最重要的两种技法是“扎”和“染”，简单、自然、朴实。最常用的技术是用绳子、线、夹板、PC管等工具将织物不规则地包扎固定，然后放入染缸染色。外层面料是上色后的形状，经过烘干过程和去点后产生的扎染图案效果。“反复冷染、浸制而成，呈现出来的色彩是青里带翠、凝重素雅。”^[8]多种染色布可以用两三种颜色的套染染出。

（四）传统扎染色晕的特征

在传统的扎染工艺中，染色和缝纫后会出现颜色的光晕。晕圈形成的条件如下：棉织物的特性和结合的紧密程度也会影响织物的染色效果。至于色晕效果，它可以丰富图像，使图像不那么突兀，使图案与图像形成渐进感，增强图像的叠加和关联图像图案之间的关系，使扎染成品更加和谐统一。“色晕对绘画的作用犹如一首交响曲的主旋律，它是连接全曲的纽带。”^[9]

（五）传统扎染褶皱的效果

褶皱效果更常用于服装设计，也体现在传统的染色工艺中。“点、线、面部和身体的图像以及染色产品的传统手工纹理是染色的持续来源。”①深浅不一的图案褶皱的颜色和整个画面形成另一种魅力，不同的图案在褶皱后会有不同的效果。