（一）建筑元素运用于服装设计

吃、穿、住、用是维持人类生活的基本要素，其中建筑和服装总是相关的，在有关色彩方面、造型方面也可以互相联系，相互借鉴。现在，建筑领域逐渐成为时尚设计师关注和参考的领域之一。设计师们从建筑的色彩、造型、细节等方面汲取灵感。传统建筑不仅是建筑的一个大分支，也是中国传统文化中不可忽视的部分，将传统的建筑与现代的服装结合起来，则更具时代意义。

（二）螭吻概述

螭吻是中国传统建筑的代表性装饰符号，是一类兽形装饰构件，主要布置在官制建筑屋顶的两端。螭吻正脊位于前后两个坡顶的交叉处，是屋顶和墙壁交叉点的枢纽。经过漫长的岁月，螭吻除了建筑功能之外，还形成了独特的艺术特征和深厚的文化传统。因此，螭吻的形象是了解中国传统建筑装饰艺术的重要模式媒体。经过漫长的发展过程，最后在清朝变成了成熟的形制。整体形状是蛇口的鱼尾，蛇口的眼睛愤怒地瞪着，龙口露出了要吞下大屋顶的样子。尾部呈向上的姿态并向内侧卷，背部露出剑柄，底部经常以云的图案装饰。

1.螭吻的发展演变

螭吻最初的登场是在汉代的皇室殿堂中，主要用于官式建筑。之后，在寺院、祠堂、贵族宅邸中也被使用。在不同时代等级制度、审美观念和工艺材料等因素的影响下，螭吻的外在形式越来越完善，内在寓意也越来越丰富。它的名称也从最初的“鸱尾”演变为“鸱吻”，最终成为“螭吻”。这不仅仅是语言形式上的变化，也是我国建筑文化动态的表现。在唐代，像鸟的翅膀一样的鸱尾融入了龙头和鱼的身体等元素后，变成了元朝以后的螭吻。鸱尾总共经历了鸱尾期、鸱吻期和螭吻期三个阶段的发展。

（1）初具雏形的鸱尾期

鸱尾期，即从汉代到唐代初期。这个时期能流传下来的鸱尾现存物很少，所以我们只能从相关文献、图像石、壁画、明器等资料中提取信息，分析鸱尾期特征。“鸱”在古时候是鸟的意思。另外，古文献中记载了鸱尾的属性、起源和内涵。

总结一下，古人相信鸱尾是鱼的一种，属于水性，有辟火的意思，尾巴的形状又像鸱鸟一样。从四川省忠县的涂井出土的陶楼中，鸱尾正面和侧面的结构清晰可见。正面会出现从两端浮起的形状，侧面则重叠在瓦片上封口。另外，它还有一种笔直与山脊融为一体的构造，鸱尾内侧的线条与笔直的山脊紧密相连，形成了平滑的弧线。鸱尾期的螭吻整体很简单，最大的特征是尾端向上卷起。这种像鸟的翅膀形状作为鸱尾主流的样式，一直持续到了唐代初期。

（2）不断演变的鸱吻期

鸱吻期是唐代中期到元代。从唐代中期开始，螭吻的形式开始强调头部。正脊和螭吻相连的地方不仅仅是光滑的线的形状，龙头的构造也出现了，龙口紧贴在笔直的背端，是吞脊的形状。另外，名称也从“鸱尾”变成了“鸱吻”。关于当时的形态变化，虽然被指出是由于佛教文化的渗透和盛行，但是这个时期的螭吻受到了佛教的“摩羯鱼”的影像，所以螭吻的形状不仅仅是抽象的鸟的翅膀那样，而渐渐地开始融入了龙头和鱼尾的要素。而且，从宋朝到元朝，螭吻的尾巴已经没有鸟的翅膀形状了。其形状、花纹、颜色也变得更加丰富，装饰性也很丰富。鸱吻期因为从抽象的印象向复杂的印象转移，所以鸱吻期的是螭吻形象演变史上的重要转折时期。

（3）形制稳定的螭吻期

螭吻期即明清时期。随着礼仪文化和宗法文化的发展和完善，螭吻在这个时期形成了固定的形式，成为龙九子之一，屋顶上的龙文化，作为权力和等级的象征，受到皇室的重视。智化寺万佛阁的琉璃螭吻和北京故宫太和殿的清代螭吻，是螭吻期的代表性实物，有共同的特征。头部生动而夸张，身体鳞片的花纹很清晰、很纤细，躯干部分有装饰品，颇为华丽。螭吻发展到明清时代已基本稳定，材料选择了很多单色的琉璃，外部的特征也基本上统一了。

2.螭吻形象的艺术特征

（1）造型艺术特征

一方面，整体上，螭吻位于建筑物正面的两端，形成中心轴对称的形状。符合对称和平衡的形状美法则。另一方面，从螭吻的三个发展阶段开始，我们可以分析螭吻形象的造型艺术特征。

第一，抽象的灵动态的鸱尾期；鸱尾期螭吻形象的形状特征是抽象和概括，整体形状向上呈向内的翅膀形状，非常大气却又不笨重。从后人所描绘的临摹图像中我们可以看到，初期的鸱尾是用规则排列的拱形线条装饰的，通过这种直线性的装饰，可以看出图像的层次感增加了。随着人们的审美和工艺的进步，初唐时的螭吻形象侧面被线条分割，并且分割线的后侧，描绘出整齐划一的弧线。比起前期的线性装饰，间隔更密集。沿着分割线的路线，装饰有串珠图案，表达了灵动、整齐、简洁的意思。

第二，具象且夸张的是鸱吻期。在鸱吻期，螭吻的形式开始具象化。不仅仅是简单地呈现出起翘的模样，连着钢珠和背脊的地方，使龙头的形状突出了。盛唐时代的螭吻和正脊的接触点，不仅是简单的四角形，而且是龙头的形状。龙口张得大大的，好像张开嘴咽着山脊一样，栩栩如生。通过宋至元，螭吻形象的描写越来越夸张和具象，躯体部分的装饰也越来越丰富。同时，他们有共同的造型特征：睁大眼睛，眼神凌厉；躯干的雕刻上装饰着细小的鳞纹；胡子也能看清楚；尾部的形状多样，有鸱尾状的，也有在边缘分岔的，还有向内侧弯曲的。从鸱吻期至鸱尾期，螭吻形象实现了从抽象向具象的转移。

第三，敦实而严谨的螭吻期。螭吻期，螭吻的形制比较稳定。与上一个阶段相比，增加了更多的元素。从部分细节造型看，明清时期的螭吻，兽体上半部分背有仔龙，下半部分龙口大开，目光严肃；龙爪的掌心向后延伸。背兽跟在后面。尾部造型夸张地往里卷，类似于自然界蜗牛壳的形状。背上有剑柄一样的装置，因为担心螭吻贪玩逃回大海，擅自离开工作岗位，所以用这把剑把它封印在屋顶上，不让它逃走。另外，螭吻形象的形式非常严格，而且北京故宫和太和殿的螭吻是这个时期具有代表性的正统风格。躯体部分有明显的纵横线，除了剑之外，背兽部分和躯体是由13块琉璃构件组合而成的。这种形式被称为“十三拼”。同时，螭吻被分割后的体块数量和建筑物等级的高低相互呼应。也就是说，体块越多等级越高，太和殿栋两端的螭吻是故宫中最高级别的。^[16]从侧面图可以看出，螭吻的立面是平坦的，双面中间层厚0.32米，整体呈长方体。

（2）螭吻的色彩艺术特征

古人赋予各种颜色独特的意义，并把这些意义作为选择颜色的依据。古代中国的宫廷建筑颜色有严格的规定，其颜色的选择是由建筑的等级决定的。宫廷中的螭吻多使用琉璃的素材，颜色鲜艳美丽。螭吻一般多使用黄色、黑色、蓝色、绿色。其中黄色作为等级最高的颜色，只在宫廷建筑物中使用。现存最高级别的故宫太和殿的螭吻是黄色，在故宫的王室建筑中体现了最高的地位，代表着皇族的尊贵和权威。黑色的琉璃在寺庙和藏书阁上经常能看到。晋城西街的玉皇庙的螭吻就主要为黑色。蓝色的琉璃代表着天，和天空相连，只在有关祭祀的建筑物里使用，例如，平遥县的镇守庙的螭吻的主要颜色是蓝色。绿色的琉璃象征着生命的成长，多用于宫廷内的殿堂和庙宇，晋城西街的玉皇庙的螭吻，主要颜色是绿色。另一方面，螭吻中的主色与建筑物中的色彩一致。根据颜色的一致性，建筑物整体的风格明亮清晰。这也显示了螭吻的装饰价值。

（三）螭吻形象在休闲服装中的应用分析

1.休闲服装的概述

（1）休闲服装的概念

休闲服是人们闲暇时或休闲活动时穿的衣服，例如逛街、娱乐、散步、旅行等都属于休闲活动。在休闲生活理念得到广泛尊重的时代背景下，人们的服装观念发生了变化，也增加了休闲服装的意义。在一般的环境下，休闲服装和运动服可以经常交换使用。与此同时，休闲风格的正装也被归类于休闲服装的范畴。也就是说，除了正式场合和功能以外，其他的服装都可以称为休闲装。

（2）休闲服装的特点

休闲服装最显著的特征之一是舒适、自然、易于活动，给人以轻便、放松的感觉。通过将休闲服和职业服组合起来，职业服装就不会变得僵硬。在保持严肃的同时，提高了舒适性。把休闲服和运动服结合起来，运动就不再受限制了。随时提供运动着装条件，展现现代人们对自由的尊崇、对放松状态的追求、对健康生活的重视态度。休闲服的强烈适用性和舒适性在现代人中很受欢迎。

另外，休闲服装的包容性很高。休闲服装的设计没有受到很多限制。肩膀的线条上下都可以。休闲服的颜色丰富，冲突色、对色、同类色可能会出现在休闲服的设计上。在装饰图案和工艺方面，休闲服装也表现出非常强的包容性。无论是街头的要素还是传统的要素，都可以在其中使用。另外，表现工艺多种多样。这个特性同时也是笔者选择休闲服装作为研究对象的理由之一。

（3）休闲服装的风格

休闲服装风格多样。在这里我们将休闲服装的风格分为：商务、运动、前卫、简约、中性和民族风格六种进行分类分析。

第一，商务风格。商务是指商务活动，商务风格的休闲服装在商务场合可以穿，既符合职场服装的要求，又具备舒适性。关于服装的形状，经常使用直的“H”字形和稍微有活力的“X”字形。在颜色选择方面，多选择色度低的纯色，给人保守简洁的即视感。在布料的选择上，多使用更加考究、舒适的材料，为穿着裙子的人构建考究的职场形象，同时确保穿着的舒适度，使穿着的人看起来不那么拘束。

第二，运动风格。运动风格的休闲服参考了专业运动服的舒适性，但是没有专业运动服那么齐全的功能性。只适用于普通强度和专业性弱的运动。穿着方便、舒适，也比较活泼。这种服装多采用拉链、腰围、尼龙带等方便的封闭形式，所以在工艺细节上，比起普通的休闲装，更注重功能性。多采用具有优秀的饱和度和高饱和度的颜色。在布料的选择方面，通气性、弹性、吸湿性和柔软性受到重视。在装饰方面，经常使用数码印刷、打结等现代手法来吸取时尚元素。

第三，前卫风格。与前卫时尚不同，它是一种既华丽又创新的时尚，前卫风格的休闲装在确保实用性的基础上，强调创意性。在设计方面，其创意一般表现在服装造型局部，如不对称门襟、不规则边沿设计、超宽袖口或裤子腿等。关于布的使用，视觉效果强，优先使用富含肌理的布，局部也使用不织布进行装饰。对于颜色，通常选择强调视觉效果的颜色。前卫风格的休闲，保证了实用性，同时也满足了穿着衣服的人的个性需求。

第四，简约风格。“少即是多”是简约风格休闲装最基本的信条。这种风格的休闲服最主要的特点是简单，形状的构造方面以基础形状为主，边缘平滑。质地质感很强，但使用了很多颜色清爽的纯色布料。衣服几乎没有多余的装饰，通常都是以宽松的形式制作的。简单的休闲服装表现出淡泊、娴静的生活态度。

第五，中性风格。中性风格的衣服是指在设计制作过程中，根据设计和版本的变化，男女体格的差异弱化后的服装。一件休闲服男女都可以穿，在合适的尺寸下，不受性别和体格的限制。

第六，民族风格。民族风格的休闲服装是融合了地域文化元素和休闲服装的产物。这些元素是图案、布料、设计或某个民族特有的工艺，例如，蓝染、蜡染、扎染等。在文化大交流的今天，越来越多民族风格的休闲服装出现在我们的视野里，代表性的品牌有素缕、裂帛、贝勒府等。

2.螭吻形象在服装设计中的应用价值

（1）艺术价值

作为典型的中国传统建筑艺术中的装饰标志，螭吻凝聚了中华民族文化和传统建筑装饰艺术的精华。经过漫长的发展，看到了历史的变迁，表现出了富于变化的形象。在现代设计领域，给人一种最初相似的印象，后进成熟的具体形象也极具艺术价值。此外，在夸张、生动的造型、精致的纹饰和精致的色彩组合等方面，可以给现代设计注入灵感要素。

将传统的建筑艺术与现代的服装艺术相融合，将流行的潮流与传统文化相结合，可以表现为将螭吻形象与休闲的时尚设计相联系。通过对外在美学特征和内涵文化的研究，旨在更好地实现建筑语言与休闲服装的完美融合，给休闲服装带来别具一格的时代文化，并赋予螭吻新的生命力，也增加了休闲服装的艺术价值和内涵文化价值。

（2）商业价值

螭吻形象在休闲服装中应用所带来的商业价值，具体地说，指的是服装在生产过程和交易过程中产生的经济价值。休闲设计是为了让消费者在消费能力允许的前提下产生消费欲望而存在的。今时不同往日，在人们审美观和价值观不断变化的大环境下，消费者在意服装外在属性的同时，也越来越重视服装内涵寓意。寓意吉祥的装饰要素螭吻，其外表给消费者带来视觉冲击，提高品牌知名度，促进消费。而且，转化后再应用的话，可以满足各种各样的消费者对于休闲风格的个性化需求。在深厚的文化背景下，休闲服装的附加价值得到了提高，其表现力和影响力得到了增强，在交易过程中起到了一定的促进作用，为休闲服装的设计提供了更高价值的空间。

3.建筑元素在服装设计中的应用实例

（1）国内服装设计师作品分析

第一，图案表现。因为将建筑要素应用于时尚设计是比较新的命题，所以这里所列举的事例大多是近几年的。将立体的建筑装饰构件变换成平面化的图案，用于服装设计，能够直观地表现该建筑要素的整体美感。在中央电视台播放的《时装大师》比赛舞台上，独立设计师李坤独具匠心地从中国传统建筑中寻找设计元素。实现了建筑要素和时尚设计的完美融合，得到了评委的好评，成为冠军。龙子“椒图”与螭吻一样，是龙九子之一，在古代建筑中也经常使用，且一般在玄关使用，口中有戒指。设计师将椒图的形象通过现代的设计手法处理后，使用电脑刺绣技术来表现图案。在这个系列中，设计师使用了各种各样的图案布局。例如，主题的布局、平板的布局、边缘的布局等，丰富了图案的表现形式。另外，将龙子元素和线的图案组合起来，使整个服装更精致、更有活力。利用图案在服装中表现了建筑元素的美和内涵。

第二，结构表达法。在2019年3月在北京举办的中国国际时尚周上，高级定制设计师郭培展示了建筑相关的礼服设计。她从欧洲中世纪建筑中得到灵感，从这件礼服中传达了对建筑空间的感悟。从整体来看，这件礼服的轮廓非常夸张，下摆的形状就像中世纪建筑的拱形屋顶。从细微部分的造型来看，裙裤交叉形成的线条正是其中的框架结构。另外，裙子的躯干部分凹形的构造形成了中世纪建筑之间的构造。在这件礼服的设计中，设计师郭培参考了建筑中的屋顶构造和架子构造，重新制作了衣服的构造。在时尚构造中，表现了欧洲中世纪建筑的美丽。另外，在饰品设计领域，设计师们也经常以建筑构件为主题。例如，苏州博物馆周边的饰品产品，项链的灵感来源于苏州园林中诱人的花和窗户的风景。吊坠部分的构造和花窗的整体形状相同，里面是水印，外面是四面弧形。设计师在吊坠的结构设计中展现了苏州园林的花窗造型之美。

第三，色彩表现法。在之前分析的例子中，设计师郭培的礼服作品采用了透黑的面料，透黑是透彻性强的黑色。在这一系列服装中，设计师利用服装的颜色和材质表现了哥特式建筑中光和空间产生的视觉效果。(www.daowen.com)

第四，工艺表现法。在2017年“大波杯”中国女装设计大赛的舞台上，金奖作品《窗》备受瞩目。这一系列作品正如其名，从中国古代的窗户格子结构中得到了灵感。设计师阐述道：“古代窗棂采用的工艺，不仅仅只有浮雕和透雕，还有攒插、插接等复杂工艺。”他们结合窗户格子中出现的造型，使用激光雕刻技术，雕刻衣服的质地，在镂空的同时，把工艺用于木板材料，制作首饰。在这一系列作品中，作者使用了激光雕刻技术，在服装和服饰领域，完美地表现了中国传统建筑构件窗格所具有的视觉美感。

（2）国外服装设计师作品分析

第一，将建筑的结构美表现在服装上。国外的时尚设计师通常在时尚设计、结构、色彩中表现建筑艺术的造型美。在杜嘉班纳2014年春夏发布会的作品中，设计师在古希腊时代的建筑遗址中提取灵感，将其整体造型体现在服装印刷中，直观地表现了古希腊建筑遗址中的复古感和空间感。另外，品牌玛切萨（Marchesa） 2008秋冬发布会上的红色礼服来自日本川崎大师平间寺。服装整体采用了像这个建筑物一样的暗红色。平间寺的构造重叠了好几层，边缘起伏。从上到下，房檐逐渐变大。平间寺整体构造的特色体现在这件礼服的服装构造上。另外，这样的运用形式提高了服装的立体感和节奏性。

第二，在衣服中表现建筑物细节的美丽。比较整个建筑物，建筑细节的处理显得更加精巧、生动。迪奥（DIOR）2014秋冬高级定制发布会的礼服裙，裙子上精美的刺绣装饰，灵感正来源于埃斯特哈齐宫（Schloss Esterházy）内部图案的细节。此外，品牌纪晓姆亨利（Guillaume Henry）还将巴黎新艺术风格建筑的围栏设计应用于衣服，衣服前面的图案参考了围栏中央图案的镂空形态。

（四）螭吻形象在休闲服装中的设计初探

1.螭吻形象在休闲服装款式造型中的运用

章法，是诗文的基本构造，构图，是绘画的基础构造。服装的构造是指这种风格的造型。服装设计是制造服装视觉形象的关键，其最终目的是衬托人体，美化人体。在人体工程学中，服装设计要适应服装结构和人体不同部位，使服装与人体内外协调^[17]。休闲服装的设计包含着外部的整体形象和内部的细节。下文尝试从这两个方面，将螭吻的印象融入休闲服的形式，在服装中表现出螭吻元素的特征。

（1）整体廓形

衣服从平面变成立体，主要使用几何形状，根据形状和块面的增减和变形实现造型变化。另外，影响服装整体轮廓的部位主要是肩部、腰部、底部。以螭吻形式为基础，采用现代平面设计的方式，分别用于衣服的肩、腰和底边部分，想在衣服的设计上增加新的设计。

第一，肩部的设计。肩膀的形状是服装整体轮廓的重要部分，和衣服的风格密切相关。例如，水平笔直的肩膀的设计呈现出稍酷的个性。自然的肩膀斜近的直肩设计表现出精致的商业风格。自然的肩膀线的一端直直地伸展的话，就会变成前卫的风格。除此之外，肩膀的设计也很好地成为时尚设计的亮点。我觉得把螭吻的造型放到肩上的话，可以用两种形式来表现。一个是活用最初的印象，参考螭吻上振尾的形状，提高肩膀的线的端，以模拟螭吻的形状。另一个方案是，根据螭吻形式中的龙头部分夸张的形状运用，使用平面几何图形，抽象地表现龙口的大小，运到肩膀的形状。

第二，腰的设计。腰的设计在服装设计中占据着重要的地位。其中，腰围位置的高低和腰围的收紧程度是影响服装整体造型的主要因素。腰部位置的高低影响着服装的分割比例关系。根据其位置分为低腰式、高腰式、中腰式构造。腰的松弛度直接关系到轮廓，腰过于松弛的话变成A型，适度松弛的话变成H型，腰围收紧的话变成X型。A型的衣服看起来活泼优雅，H型的衣服简洁而精致，X型的衣服有着美丽而娴静的身材。另外，将角色形象融入腰部设计时，螭吻的形象中最突出的是头部和尾部的形状，腰部的部分变弱。衣服的腰围设计也可以削弱腰部曲线。在具体设计中，选择适当的腰部松弛，减少腰部与臀部的差距，形成H型的轮廓，达到腰部柔弱曲线的目的。减少腰部的放松量，强调上下部分的造型，在腰部使用褶皱技术增加立体感。

第三，底边部分的设计。底边部分的设计是影响衣服长度变化的重要参数。底线在上衣和裙子中被称为“下摆”，但在裤子中被称为“脚口”。底边的设计主要受边缘的位置、形状的影响。螭吻形象中的卷曲的尾部带来了灵感。为了表现在螭吻的印象中夸张的尾部，可以在衣服底部排列的设计中采用不规则形状的设计。另外，上衣和裙子的下摆有曲线的底部，形状像水一样。

（2）细部造型

细节部分的设计主要包括构造线和领形、袖口和口袋等部件的设计。我们可以把它们用“线”和“面”两种方式总结。关于线，主要有省线、线和坐标线等，一般分为直线、弧线、曲线三种形态。线条的形状和精致的不同可以给服装带来节奏感。形象中的装饰线多采用圆弧曲线，我们可以在服装中表现螭吻元素时采用曲线。例如，卷末的造型线可以用褶皱的形状应用于服装的造型。此外，还采用了几条线对称排列的形状，这样就可以与位于螭吻正脊两端的对称美相呼应。

关于“面”，主要包括袖子、领口、口袋等设计。这些部分的设计不仅重视功能性，还需要装饰性的情趣。

袖子部分的形状变化非常丰富，外形的柔软度和夸张度通过袖子部分的面积大小的改变而改变。通过去除皱纹，可以做出外形松软的轮廓；通过重叠形成了莲藕袖；喇叭袖的形状通过袖口的围边变大而形成。其中，号角袖下松紧，自然垂下形成鱼尾般的线条走向，由此笔者认为号角袖极适合表现螭吻的形象。

休闲服中的口袋设计不受限制。形式上，主要分为明袋和暗袋两种。明袋是指口袋有各种各样的形状，平面和立体都可以。暗袋在视觉上对服装的构造没有很大影响。口袋外侧的轮廓和内侧的构造可以设计切入点。

2.螭吻形象再设计图案的表现工艺

（1）数码印花

首先利用计算机辅助技术进行设计，制作想要的图案。然后，使用电脑软件进行打印的分色处理。数字打印技术在衣服中的应用非常广泛。因为直接把电脑里的照片喷到布料上，在保证效率的同时，确保了图案的完整性和色彩的鲜艳度，因此会产生传统工艺无法达到的效果。

数码印花技术可以制作视觉效果丰富的图案。此外，还可以模拟刺绣等传统工艺所表现的视觉效果。

因此，数字打印技术丰富了服装图案的设计形式和表现形式，提高了布料的艺术性。这种表现形式在平面面料中可以看到更多符合现代人个性需求的图案设计。

（2）图形拼贴

图形拼贴的表现方法是提取螭吻形象的外形，再分割，在不同的块的表面分别加入不同的要素来区分，也可以加入不同的颜色，也可以是与原型相关的不同的要素。这种处理手法增加了画面的趣味性，是图案的装饰性、艺术性、设计思想的创意表现。

图形的分割和粘贴不是随意进行的，而是在保证了画面的平衡、主次和节奏的基础上进行分割，所以可以保证最终的图案的视觉美感。图形拼接的表现手法打破了传统图案中的写实表现方式。平面构成中表现出独特的视觉魅力。

（3）绗缝线迹

绗缝是一种固定填充材料内部，使内部填充物与外部布料均匀贴合，防止任意移动的过程。最初用于床上用品、羽绒服、棉袄等，现在已进化为时尚领域具有很强塑性的装饰工艺。绗缝技术的缝纫线痕迹具有非常强的可塑性。在增强布料立体的肌理感的同时，会出现多种造型。服装中的绗缝技术已经不仅限于规则的线条纹饰和格纹，随着技术的进步，绗缝技术所表现的线印也可以用来表现各种线性图案。用绗缝技术在服装中表现螭吻图案是很好的选择。这样出现的图案立体感很强。

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