随着经济全球化的背景,现在的时尚潮流十分显著,人们对服装设计艺术的要求也越来越高。中国传统文化的精髓在逐渐被人们挖掘和传承的同时,也面临着许多的难点。
多维、多层次的文化与设计的碰撞、融合以及跨国界的合作成为当今服装设计的主流之一,开放、包容的服装设计思维为现代服装设计行业注入了新的活力。结合中国传统建筑的现代服装设计,探索建筑元素在服装上的应用表现,借助服装实现对建筑的模仿,实现现代服装设计对传统文化的传承和推进。
(一)概念厘清
1.徽派建筑
徽派建筑又称徽州建筑,流行于徽州及浙江西区,多分布在安徽、江西、浙江。徽派建筑是徽派文化的重要象征之一,但并不是特指安徽建筑。徽派建筑多坐北朝南,主要由砖、木、石构成,其中木构建筑占了大多数。徽派建筑体现了超高层次的装饰艺术技术。
2.雀替
雀替原本是放在柱子上,可以承受上部压力的建筑部件[15],位于梁和柱子或者枥木和柱子的交接处。同时可以缩短梁的跨度,强化梁头的抵抗力。麻雀的代用制法一直广泛使用到明代,之后在形状上通过工匠的设计不断突破,发展成集代表性、实用性和装饰性功能于一体的部件,是工程学与美学完美结合的代表。
(二)徽派建筑雀替元素在当代服装设计中的应用方法
现代服装设计最常见的途径之一,是分析和提炼服装设计的灵感来源,总结出其最突出的艺术装饰特征,进而进行设计和创作。
1.雀替元素在当代服装造型上的应用
即使将徽派建筑中的雀替作为元素而应用于现代服装设计,也要遵守“即使形状散落,神也不会散落”的原则。徽派建筑雀替元素形状上最突出的是类三角形,但不是完全规则的三角形形态,在常规三角形的最长边上进行弧化处理,有独特的风格。在进行服装设计创作时,在体现建筑立体感、空间感的前提下,打破一般服装设计对建筑物的直接照应和模仿,并根据不同的手法制造出不同的效果。
(1)对整体轮廓尝试类比和转换
雀替在徽派建筑中是应用在房梁和柱子之间的衔接处的,对照在服装中则转化为肩的位置。通过扩大肩膀、收紧下摆,形成上宽下窄的“T”字形轮廓,注意前片服装和后片服装与身体的空间量,就能实现对替换处位置的极好类比。将雀替造型直接放在肩膀两侧,强调肩膀旁边的伸展运动,从胸到脚呈垂直的线状,模糊女性身体的特征,增加中性阳刚的气息。
另外,也可以对雀替的形态进行勾线处理,选择“借用”的表现方法,形成具有雀替形状特征的麻雀的替换式“类三角形”。如果向抽象化的方向扩展思考的话,可以把衣服看作线的组合。用线来表现“类三角形”,用线来表现未来感的时尚语言是“几何形”的廓形。重点表现建筑物的几何感觉、节奏感,使衣服更有现代感,可以跟上现在时尚变化的步伐。从外部造型解雀替的整体轮廓,突出其坚硬感和坚韧感,避免了形式上对原有灵感元素的忽视,奠定了一系列服装设计的基调。
(2)对款式细节打破常规、追求冲突
冲突感和对比感也是当今时尚设计行业的重要特征之一。大部分建筑,特别是传统建筑,主要强调对称、规则。近几年来,现代建筑也渐渐有了破天荒的改变,趋向于不规则的倾向。对徽派雀替元素的现代应用,采取反思考,打破传统观念模式,强调内部细节与外部轮廓或内部细节之间的冲突,强调局部,不注重整体。
2.雀替元素在当代服装色彩上的应用
必须充分考虑实际情况和感情表现的结合,才能以徽派建筑雀替元素做现代服装颜色的应用。徽派雀替的代表色是原木的本色,原木色雀以原木素材的古风继承了相应的质感。同时,徽派雀替的镏金、彩绘工艺也可以作为后世的参考。在进行服装设计创作时,在表现徽派建筑和麻雀交替的古朴气质和风貌的同时,充分吸收了麻雀替换颜色的构成系统和颜色的表现手法,构筑全新的适用于现代服装设计行业色彩理论的应用模式。(www.daowen.com)
(1)色彩立体分割还原整体风貌
如上所述,徽派建筑中的雀替,有原木色、砖灰色和五彩色三类色彩。选择其中一种颜色作为大面积的主色,是最直观、最明确地体现灵感的主题的方式,也是对自然的解释。自然雕刻的美感、朴素、颜色细腻的特质也配合现代服装的设计回归自然,回归人本的主流倾向。
徽派建筑中的色彩运用,总体上表现出层次分明、错综复杂的色彩造型特征。创意地组合同一色系的不同颜色,根据一种颜色,改变不同的深浅、明亮、黑暗的关系,最大限度地再现了徽派建筑的整体面貌。在不同的颜色系中,每种颜色都可以看作单独的色块,每种色块的比例大小,服装中位置的高低,怎么排列组合,适当地引入实验思维和论证手段,经过正确的重复实验和计算,调和最自然、最具视觉冲击力的颜色组合。设计师还可以打破平面思维的束缚,大胆地表现立体化。在另一个平面上重复组合或替换不同色的块。这样从不同的角度、不同的位置观察服装,也会产生不同颜色的效果。通过衣服结构的立体分割颜色设计,以雀替元素进行服装语言的变化。
(2)图案再设计表现色彩层次
徽派建筑的雀替元素题材丰富,是描绘了传神刻画的纹样。雀替的施彩也多有别样的寓意,结合故事确定颜色的位置和强度。所以提取这些花纹,进行二度设计能深度再现花纹装饰艺术,丰富服装的设计。
对于原木色、砖灰等的本色雀替,可以将颜色重点放在图案描绘上,提取和设计这些题材丰富的纹样,采用数码印花、丝网印刷、熨烫印刷等技术进行再现。即使服装不运用复杂的技术,也能在视觉上发挥丰满的张力和故事感。
3.雀替元素在当代服装面料上的应用
徽派建筑雀替的纹理也很独特,在建筑的衬托下,选择了木材、石材等天然材料,通过镶嵌、灌浇、雕刻等优秀工艺优雅地结合在一起,形成了徽派建筑雀替独特的条理视觉表现效果。目前雀替在现代服装设计中的应用,应尽量沿袭这一方面的特质,并在这个基础上有所突破。
(1)面料立体化,实现设计转换
在服装设计中,通过面料的立体化设计可以体现建筑物的空间感和丰富的装饰纹理效果,面料选择和面料重构的投入都能实现理想效果,完成徽派建筑雀替元素时尚语言中的设计转换。
首先,选择有表现张力的布料是重点。为了尽可能还原建筑的造型感、几何感,要尽量接近徽派建筑和徽章文化的婉转、古朴的氛围。选择的布料满足挺括、柔软性共存和适合二次加工处理的特点,具有延展性和较好的操作性。
其次,织物的再构造也应该作为探索的方向之一。采用增料,即对现有面料进行粘缠和胶印结合、车缝和修补结合。或者根据减料的不同,将现有的材料进行烧花、激光切割等形式破坏,形成形状位置不同、虚实结合的肌理,使得面料具有立体感。
(2)面料拼贴镶嵌,完善设计表现
徽派建筑雀替中的各样阡陌纵横,高低起伏的纹理变化,视觉上给人复杂耀眼的直观感受,有一种拼贴在一起的感觉,有粉碎感。在对这种质感进行现代演绎时,引入了“拼布”的概念,即以艺术创作手法赋予布料二次生命,打破、重组、粘贴、合并处理不同材质、不同特征的布料,通过结构线的重构形成一个连接物形状的新布块的组合,乱序感增强,放大零散感。
根据材料和特征,布料的贴合方法也不同。皮革和丝绸,毛皮和金属,闪光和垫子等,材质完全不同。如果把硬质的布料和柔软的布料结合起来缝合的话,柔软度和刚度兼备,就能达到气质的融合。可以在光的反射和折射中产生独特的光影表现。如果与视觉和触觉相似的布料相结合的话,就有相辅相成的效果,可以促进设计主题的展示。
除了直接粘贴外,镶嵌等手法的应用也有助于改善设计表现。结合留白与镂空的手法,不同材质的面料可以重叠、嵌套,可以层层深入并做出创意化的处理,做出的作品也更贴合雀替元素本身具有的肌理感觉,从而进一步完善细节。
不同种类、不同行业的设计理念在很多时候被代代相传。中国传统文化艺术宝库里还有很多宝物在等优秀的设计师去发掘。找到合适的切入点后,进行革新设计。沿着传统文化、艺术和科学技术相结合的途径,中国的传统文化很快就会得到世界的认可和世人喜爱。
免责声明:以上内容源自网络,版权归原作者所有,如有侵犯您的原创版权请告知,我们将尽快删除相关内容。