解构主义服装的设计，要求设计者必须具备较强的创造性和开放性的思维，同时要具有高超的服装立体裁剪技术。

从传统意义上，立裁被定位于一种服装裁剪技术的范畴。但是在解构风格的服装设计中，服装立体裁剪更多地成为设计阶段必不可少的创意手段之一。由于解构主义的服装更多的是在服装的结构中体现一种逆向思维的创作模式，对于这种反常规的设计，纯粹采用传统的绘制服装效果图的方法显然是不够的。因为三维的创新是不可能通过二维的服装设计草图来表现的。因此，在人体模特上的立体裁剪就具有更为显著的优势，这是因为它具有更为真实的直观效果。所以立体裁剪就成为解构主义服装的主要设计手段。

在解构主义的服装设计中，最后的服装成品往往与开始的设计构思具有很大的差异。这是因为立体设计过程具有很强的直观性，设计师可以获得源源不断的灵感。而这些灵感一般都是设计师在最初的构思阶段没有能够提前考虑到的，而是在具体的设计过程中一点一点获得的。因此可以说，在解构主义的服装设计中所有的创意都是在设计的过程中一点一滴地积累起来的。

可以把服装结构的解构创新称为“一种对设计的寻找”，需要不断在立体裁剪的过程中寻找设计点和设计的灵感。当然，作为设计师，首先应该在自己的脑海中有一个既定的构思。“寻找”的过程就是不断将脑海中的构思具体化，设计的乐趣就蕴藏在“寻找”之中。(www.daowen.com)

【注释】

[1]孙汝洁.创意服装[J].印染，2018，44（23）：47.

[2]窦晓琛.浅议创意服装设计的实现途径[J].纺织报告，2020，39（12）：80-81.