创意服装主要划分为走秀时装、艺术服装、舞台服装、应用服装、创想服装等种类。

（一）走秀时装

走秀时装，是为有关品牌上市的宣传推广而做的时尚用装种类。这类时装由于要达到在特定展示场合上的轰动效应，因此是会增加其创意表达视觉效果的。商业的因素始终贯穿在走秀时装的构思设计与发布推广之中，参与其中的设计师、公司与策划机构会根据需要来安排艺术与实用的不同比例要素。

国际大牌设计师的时装走秀，其设计的自主性会更强些，像当代的三宅一生、约翰·加里亚诺、维维安·韦斯特伍德、亚历山大、麦奎因等著名设计师，为每季时尚流行推出的发布会，都会因其资金雄厚、声名显赫、造型独特、制作精良及完美的商业运作等因素而引起轰动，成为引领时尚流行的标志。当然，走秀时装的创意表现会根据发布策划和经营需要来施展。

（二）艺术服装

艺术服装不同于一般的表演服装和日常服装。它着眼于展现一定的个性，追求视觉语言的转化出新，巧妙地将一些传统、民族、现代的元素和形式结合起来，形成极具表现力的穿着设计。

艺术服装大致包括参赛类服装、学生毕业设计类服装以及其他服装创作种类，而参赛类的服装一般会根据不同规格的赛事要求来准备。重要的国际比赛，通常会有相关的主题设置和参加人员的限定，如连续举办多年的世界青年时装设计师大赛，就分别在不同的国家指定一所具有专业水准的院校学生来参与。先前的“兄弟杯”以及后来一年一度的“汉帛奖”青年时装设计师大赛，都曾作为业内的权威比赛吸引了众多好手参加。区域性的国际时装周如东京时装周、北京时装周、上海时装周等安排的时装设计赛事，也都会与时下的流行热点相吻合，来命名相关的设计主题。五年一度的全国美展是国家级的重要活动，其中也列出了服装的类别来评选并展出优秀的作品。这类作品更强调作品的创意和艺术表达，有较大的发挥余地。学生毕业设计类服装，因为着重强调其独创的设计思维和造型概念，所以反映创意性的艺术表现形式就更多一些。学生自身具有的原创性和反叛性，也使这类服装的塑造表现更具特点。

许多设计师，尤其是新一代的年轻设计师，都会通过创意展示活动，推出视觉张力极大、发人深省、令人回味的服装样式，给世人带来清新活跃的气息。

（三）舞台服装(www.daowen.com)

舞台服装是一种娱乐表演服装，为文娱演出所服务。它不同于普通服装，往往色彩鲜艳、美观。它需要适用于由音乐、灯光、景观等构成的场景氛围。在各种规模的娱乐表演中，如颁奖晚会、节庆晚会、体育赛事等，个人和团体穿的表演服主要用于映衬和渲染整个活动主题。舞台服装以其丰富的艺术形式，设计和塑造出能表现审美张力的服饰外观来彰显个性，从而达到为主题活动增色的效果。

歌剧、舞剧等角色的服装也属于舞台服装的范畴，一些特定的角色和剧情背景，以及不同的表演形式和舞台提供的空间，都必须经过适当的色彩、面料以及样式来展现。

（四）应用服装

应用服装是针对人们的实际穿着和销售市场所设的服装种类。因为强调应用性，因而其设计需要体现实用价值。有关的创意多围绕现时流行的款式、细节、色彩、面料的适度变化来展开，在设计创意中给予丰富而恰当的美感和个性表达是极为重要的，一些结合穿着功能的设计变化也是非常不错的创意表现。

（五）创想服装

创想服装属于服装院校的学生初创性的设计练习制作范畴。在这类设计表现中，因为不受市场与功用目的限制，学生可以有更多的创造空间，充分发挥想象来塑造各种形态。这类服装虽然有些不成熟或不完整，但因毫无拘束且大胆求变，常常会生成一些夸张、有趣的设计创意构想，形成极具原创个性的服装表现风格。

创想服装作为专业设计的初创形式，特别具有尝试探索的性质，是导出灵感和练就技能的重要载体，也是培养未来设计师的重要选题。