1985年于台北“德隆玉雕工作室”担任主要设计指导及特殊玉雕创作
个人经历
1957年，黄福寿出生于中国台湾高雄。
1999年作品《欢天喜地》获得台湾文建会传统艺术中心第二届“传统工艺奖”雕塑类优选，作品于台湾故宫博物院现代馆展出，得奖作品获永久典藏。
2000年作品《生生不息》获得台湾文建会传统艺术中心第三届“传统工艺奖”雕塑类三等奖，得奖作品获永久典藏。
2001年作品《丝瓜》入选第一届“国家工艺奖”（台湾）雕塑类，荣获“国家文化艺术基金会”（台湾）创作奖。
2002年台湾历史博物馆邀请个展——“随心所玉”黄福寿玉雕艺术创作展。
2008年入选台湾文建会传统艺术中心“台湾雕塑大展”联展；作品《梁祝》由传统艺术中心专案典藏；入选佛光缘美术馆南台别院“国家工艺奖”三人联展。
2009年台湾工艺研究所“玉石雕刻”教师；荣获第五届“大墩工艺师”成就奖。
2010年台湾工艺研究所“玉石、宝石雕刻人才培育”教师；2010年花莲石艺嘉年华主题邀请展。
2013年举办高雄市文化中心个展“慈悲的容颜——黄福寿玉雕艺术创作展”。
2016年获颁台南市传统艺术保存者。
2017年举办台南文化中心个展“繁华 明净——黄福寿玉雕艺术创作展”。
大师简述
艺术的创作，是一种提炼自我，诠释自我的过程，同时也是完成自我乃至超越自我的切身体验。与玉石雕刻结缘至今已三十余载。于此漫长时光中，从最初接触时的那份喜爱与热衷，并不因时光的消逝而有丝毫的退缩。纵然经常面对现实生活的考验，也总在现实生活的夹缝间，考验着自我内在定力。然而身处在这不确定、一窝蜂心态的年代，于瞬息万变，万事万物流转中，执着与坚定是一种蓬勃的生命契机，一份常存对理想与真善美的永恒追求。
我们承载了前人的艺术结晶，也视前人的智慧为自我学习的方向。然而在“传统”与“创新”的过程中，我们也将置身于驱离过往、接近新思维的一种不确定的年代。而这种不确定性，也为艺术带来重生的动力。在结构、解构与重组的过程中，也将为艺术文化之演进在不同的时代中留下见证。
作品及诠释
《秋的礼赞之十三》
曾经它只是一块璞玉(www.daowen.com)
是经亿万年的演化凝结的静默
雕琢是对话的开始
被磨砺的声响
是抗拒失去自我的呐喊
玉难以坚持自我
即使个性再强硬
被一一磨去的成分
也包含雕玉者妄动的心
否则稍一不慎
即玉毁心碎
当彼此从抗拒趋于和谐
心玉合一
一片枯叶
坠入了
永恒
《憩》
这是一件跟蝴蝶题材有关的作品，而蝴蝶在我以往作品中也多次作为创作发想。这件作品的创意来自几年前，我在某处山林里的小溪旁散步，看到许多蝴蝶停留在碎石头上休息喝水。当我看到时，不禁赞叹竟然有如此和谐美丽的景象。如此景象唯有在人与自然和谐共处之下，具有良好的生态环境，蝴蝶才能够在这个地方停留休息，故而赞叹这样难得的美好。现代化与工业化无穷无尽开发与破坏污染，使我们自身所处的这颗美丽的星球生病了。而这和谐的美景有一天不复存在时，也是我们人类自尝苦果的时候。
我是以现代雕塑的装饰手法来呈现这件作品。这是由两块不同翡翠材料分成三块所构成，散置在整个作品上，形成和谐美妙的画面。
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