“周黑鸭”之类食品品牌的崛起，也与瘾品有关。假如没有辣椒这种易成瘾性物质，其销量恐怕会大打折扣。周黑鸭的品牌理念是“会娱乐，更快乐”。快乐才是人类的终极追求。很多时候，人们为了获得快乐，甘愿舍弃钱财和健康。

可口可乐前总裁唐纳德·基奥说：“我们的目标仅仅是给世界各地的消费者提供快乐。”而可口可乐公司的一位广告商则这样说：“广告卖的是幻象，人们喝的不是饮料，而是意境。”

1920—1930年，这一段时间是可口可乐广告的黄金时代。可口可乐公司的广告负责人阿奇·李，从自己4岁的女儿与小伙伴们争抢破旧的玩具泰迪熊这件事上受到启发，并得出了一个结论：吸引顾客的关键不在于产品本身，而在于对它的宣传。

当时社会上流行的营销手段是“恐吓营销”，比如，展现难看的皱纹使消费者产生恐惧心理，进而让消费者购买护肤品。然而，阿奇·李却把可口可乐定位成亲切、友善的产品，希望可口可乐的广告能给人带来快乐、活力。

可口可乐公司后继的广告负责人，如比尔·贝克和约翰·博金后来都在电视广告中采用不同的形式丰富了阿奇·李的营销思想。

二十世纪二三十年代，可口可乐的广告宣传越发趋于感性，在功能性诉求的基础之上，增添了更多的内容和含义，如欢乐、希望、魅力、活力、友谊等。

为了做好可口可乐的广告宣传，1982年，可口可乐历史上最伟大的CEO郭思达用7.5亿美元收购了哥伦比亚电影公司。这让所有人都大跌眼镜，因为7.5亿美元相当于哥伦比亚电影公司股票市值的两倍。

这也太不靠谱了，一家饮料公司怎么懂得制作电影呢！其实，郭思达有自己的打算。这并不是说郭思达想借此跻身娱乐圈，他其实是在为可口可乐公司的长远发展考虑。(www.daowen.com)

早在1929年经济大萧条时期，可口可乐公司就尝试过在电影中植入可口可乐广告的做法。但郭思达认为，和电影公司合作，要看别人的脸色，不如自己买一家电影公司，这样就可以在电影里面随便植入可口可乐的广告了。

一年后，哥伦比亚电影公司为可口可乐公司带来了9000万美元的利润。于是，电影也成了可口可乐重要的宣传阵地。在哥伦比亚电影公司出品的电影中，俊男靓女喝的都是可口可乐，英雄人物更是要喝可口可乐，可口可乐就是“强”的代名词。

与此形成鲜明对比的是，每当电影中出现消极情节的时候，百事可乐就会出现。而且电影中的坏蛋都要喝百事可乐。

几年之后，哥伦比亚电影公司没有了利用价值。于是，郭思达把它卖给索尼，索尼为了获得控股权付出了48亿美元。

消费者已经被训练得越来越理性了，他们不会因为商家在电视上吹嘘商品的几种功效，就纷纷掏钱。还有一种更极端的情况是，商家越强调功效，消费者越对此嗤之以鼻。

功效有限，娱乐无限。消费者是感性的，如果消费者想到一款产品时，会感到快乐，那么这款产品的营销也就接近成功了。