在今天，一个努力成长为优质IP的网红获得商业回报的最可能途径是五种：打赏、广告、电商化、培训和直播。

打赏

直播型及内容型网红最易被打赏，打赏收入现在已经成为这种人格化IP获得商业回报不可低估的部分。

2015年年初，新浪微博将打赏功能面向全体用户开放，非认证用户开通这一功能后，其发布的长微博中也会加入打赏按钮。粉丝在PC端和移动端均可通过微博支付进行打赏，作者获得收入的通路更加灵活。

知名微博博主“不加V”在2015年1月3日发布的一条微博就称，2014年12月10日开通打赏以来，已入账3万元。

自从发现微博打赏用户数量可观后，“不加V”马上调整了微博内容，从喜欢和别人争论吸引注意力，转移到她最擅长的写情感分析文，一篇文章默认9.9元打赏金，每期都有很多人打赏，火爆的文章一篇就可以吸引几千人打赏，收入远远超过发表一篇文章获得的稿费。这些优质文章如果将来合集成书，也能吸引一部分读者购买。

无独有偶，离开微博的知名博主“连岳”，在微信公众号上，每篇文章至少近300人打赏，一篇文章会轻松得到3000～5000元打赏金。

这些收入对一个写作为生的人来讲，远远超过其在杂志期刊上投稿获得的回报。

以目前最火爆的自媒体papi酱为例，虽然在被投资之前，她没有接过一个广告，但是她的短视频发布出去，瞬间会有超过十万点击量，打赏迅速扩大到几千人次，这是一个相当惊人的回报。

至于大家都知道的直播平台，那些主播们的收入，完全就来自于粉丝的打赏，收入从月入几千元到月入百万元不等。

应该说现在的网络打赏氛围已经被培养起来了，在博客时代，就有人推出过打赏功能，但是愿意为好文章打赏的人太少，写文章赚打赏回报始终不能成为主流。

笔者的朋友萧秋水在博客时代就坚持笔耕，写的文章阅读量也不低，但是从来没有想过靠写作为生。自从她的微信公众账户萧秋水开通原创打赏功能后，现在一周坚持写三篇文章，每篇文章打赏经常是几百元，积少成多，足以让她维持日常生活开销。打赏变化的背后是萧秋水的读者群从70后读者慢慢转移到了90后读者，这群人更愿意为原创的内容付费，这一点也印证了我们前面分析的，当人均GDP超过1万美元的门槛被跨过，愿意为内容付费的人群会呈现爆发式增长。

广告

只要是有影响力的网红，都会得到各种广告的机会，从最简单的微博转发，到稍微复杂一点的微信软文植入，或者直接就做某个品牌的代言人。

这是网红变现的第二种途径。

罗振宇和徐小平投资papi酱，想到的变现模式也是广告。

投资papi酱后，罗振宇宣布要做中国新媒体世界的第一次广告拍卖。成为新媒体第一个“标王”，罗振宇聪明地把这次拍卖和第一个传统媒体“央视标王”的诞生进行对标，宣称这是20年一遇的机会。

罗振宇和papi酱提出来的合作模式是：

（1）papi酱视频贴片广告一次；罗振宇全程策划监制服务。

（2）企业负责：讲出你的愿望；出钱。

（3）罗辑思维负责：出主意；做运营；发消息。

（4）罗振宇本人全程策划、监制；罗辑思维不做广告业务，但是这次也为你破戒。

（5）papi酱负责：掌握最后怎么发布这条广告的决定权。

罗振宇把参加拍卖的资格限定为100名，每个位置卖8000元，这样还没有开始拍卖，就能先收入80万元。

对papi酱这样的网红，最大的红利是流量。而基于流量的商业模式，要么是卖广告，要么是卖商品。变现流量，对于手握百万粉丝过亿视频点击量的papi酱而言，本身并不是难事，只是由于红得太快，还没想好怎样卖广告，更没有想好卖什么商品，被自媒体商业运营非常成功的罗振宇说服一起合作，让大咖替自己操盘，自己专注做内容产出，也是一个不错的选择。

电商化

有意思的是，papi酱的投资者之一罗辑思维是靠卖商品挣钱的，罗振宇本人多次强调罗辑思维绝不靠做广告赚钱，一开始，罗振宇想到的是会员模式，两期会员收入了1000多万元，引起业内轰动。

但罗振宇最后还是选择转型走电商平台之路，并成功取得融资，把流量变现，形成了稳定的消费群。

从这个角度来看，罗辑思维的能量是远远超过papi酱的，因为后者即便获得了天价广告收入，通过爆款占据更多的平台，但后期发展还要看两点：持续化内容产出能力以及周边化商品衍生能力。

出于兴趣、爱好创作的内容，不管多吸引人，最大的挑战是能不能量产，不能量产，就不能变成IP，从而形成长期持续化运营，开发出更多的商业价值。

对于Papi酱来说，嬉笑怒骂的风格，迎合了年轻人群的喜好，这是她的价值所在，其核心竞争力则是创意能力。这类的内容创作者，要保证产品的质量和产量是即将遇到的第一个门槛。

人人游戏投资总监颜健认为，papi酱的核心竞争力在于人本身：

（1）她能做的，别人做不了，这事有门槛。

（2）她有不可复制性和唯一性，其他人即使想抄袭，也很难再复制出一个papi酱。

（3）她的模式是有可持续性的。很多网红是炒作出来的，能火一阵，但来得快去得也快，比如叶良辰。

papi酱的模式可以参考一些优酷上的“PGC模式”，需求具有普适性，如果能保持稳定内容输出，是可以形成自己品牌的。

但我们认为即便papi酱保持高质量的创造力，也会遇到粉丝对同类视频的审美疲惫期，在这个时期到来之前，papi酱必须尽快开发出周边化商品，推出粉丝可以反复采购的商品，自己成为商品的设计师或者是品牌代言人，才能把自己的商业价值固化。

作为自媒体广告，在粉丝关注的时候很容易实现高流量，但是对商品转化率是否能达到投放预期，这就需要打一个问号。一旦广告主品牌曝光需求满足，马上就会转变成对产品导购流量的追求，到这个阶段，网红也要思考，娱乐化内容是否就是高质量的产品导购流量？

papi酱这样一个视频自媒体项目，如果能持续生产内容，那么能不能继续把这些粉丝继续聚集在她的周围，甚至能够把她的粉丝转变为她的用户，有一个比较强的购买交互的人群，这才是papi酱商业化运营的关键。

形成个人品牌、把粉丝变用户等这些路径似曾相识，其实在papi酱之前，就有和她走类似路线的一位女性网红，已经实现了成功转型。(www.daowen.com)

这个人也姓罗，叫罗休休。从小热爱表演的罗休休是一名编导专业的学生，但是一直没有机会登上大舞台，于是她在网络上找到了一个发挥个人才艺的平台，在微视上发布的那些爆笑段子吸引了众多粉丝追捧，在微博上也依旧人气不减，她的口号是：“我是二休，带领你们践踏各种负能量。”有没有papi酱的既视感？

罗休休依靠与papi酱风格类似的自嘲自拍视频走红，成为当时此平台的十大网红之一。2014年12月21日，罗休休参加了《来吧！灰姑娘》，并晋级全国五强。在这个被网友成为“女神当道，女神经当红”的时代，罗休休不走寻常路，果断延续“女神经”路线。

腾讯战略性放弃微视，罗休休转战美拍，短期内创造了207.3万的粉丝成绩，且每天以6000～8000粉丝的速率递增。

2016年3月25日，罗休休联合淘宝网达人淘频道宣布上线名称为二休小铺的淘宝网红店。公布当晚，有15万人涌入店铺，后续每天有十万人次继续光临，在该店尚未开卖任何商品的前提下，店铺收藏量就超过了4万人次。

比起papi酱的围观效应，罗休休已经有意识地在形成造血系统，简单说就是开始去广告化，直接走符合网红本身的人格和特质的电商店路线，定制粉丝喜欢的电商商品，变身电商模式。

罗休休依托粉丝喜好而开发的定制化的产品，真正意义上地解决了广告主的流量转化问题。在罗休休电商化模式里，用户是粉丝与顾客、网红是导购与买手、广告主是商品供应者，每个人都成为供应链里的一部分。

所谓去中心化，就是将话语权交给粉丝，而不是让粉丝盲目去接受广告。依靠网红本身的粉丝社群，为销售店铺导流，不再依靠淘宝、京东等传统电商平台的流量支持，将微信、微博、美拍等社交工具型平台成为销售新兴客源平台。在美国，这个模式，做得最好的是MCN，它以Facebook、You Tube和Twitter等为策源地，使用社交+电商的方式，为消费经济提供了新的开放性。

所谓人格化，则是网红经济区别于围观效应的最大区别，举个简单的例子，母婴用品消费是极不冷静的，只要身边的孩子妈妈推荐，年轻妈妈们可能会忽略高昂的价格，这就是一种人格、人格化的发展，可以让网红成为某个消费领域的专家型人物。

去中心化和人格化，是网红电商的关键。从网红到专业领域的意见领袖，是papi酱和罗休休都绕不过的命题，以美国Maker Studios为例子，除了制作PGC视频外，也在发展网红产业，他们的做法就是将网红打造成为一个特定领域的专业人士，在美国的Maker Studios发展战略里，网红，不仅仅负责红，更负责向消费者提供专业消费领域的知识与信息。

在这一点上，反而是投资papi酱的罗振宇玩得不错，他成功地在一部分人心目中树立了专业读书人的形象，他推荐的图书，基本上一经推出就能成为爆款，根本不用担心销量，也是颠覆了传统出版社的销售模式。

这一切就是建立在他的粉丝对罗振宇读书和选书品位的信任之上。

培训

对于专业领域的网红，还有一种新的变现模式—做培训。

比如笔者秋叶，在PPT制作领域形成了自己的专业知名度后，马上在网易云课堂上推出《和秋叶一起学PPT》课程，在短短一年内销售破万人，很快又推出系列在线课程，形成系列化产出和追加购买效应。

像罗永浩的御用“PPTer”许岑老师，及时推出《许岑的幻灯片制作视频教程》，借助罗永浩发布会推荐的爆款效应，快速冲破万人销量，然后顺势推出PPT、英语、吉他、摄影等教程，均取得不俗销量。

像新精英的古典老师，一本《拆掉思维里的墙》畅销百万册，他也引起了很多粉丝关注和喜爱，他打造的新精英职业规划师从线下课程入手，逐步覆盖讲座、短训班、长训班、在线课程、认证，开始形成完整的教学产业链，也是把个人网络影响力逐步和线上业务交叉覆盖的好案例。

直播

直播平台成了IP变现新途径。

这两年突然火起来的，不仅仅是IP这个概念，受益于网游市场规模的扩大，直播平台也开始火爆起来。2015年Q3（第三季度）中国网络游戏市场规模达353.9亿元，应运而生的电竞直播平台也在迅速抢占市场。

斗鱼之后，虎牙、战旗、龙珠、火猫、熊猫TV都在迅速跟进。而移动在线直播更具备颠覆传统的秀场直播平台模式的潜能，因为它解决了真实性的问题。

视频直播并没有培养出所谓的“新用户需求”，但它提供了一种新的直播方式，满足观众体验和窥探别人真实私密生活的欲望。现在绝大部分人都知道直播秀场的所谓居家主播其实都是职业工种，但是真实直播就不同，大家更愿意看到一个人真实的生活状态，由此认可的人会对直播主播产生更多的好感和认同，在移动直播平台上拥有粉丝的人，将具有更大的号召力。

直播模式的诞生，将改变传统互联网以内容为传播核心的模式，大家都是来看内容的，并不关心产生内容的人。随着直播平台的崛起，越是能产生内容的人，会越容易借助直播模式放大自己的能量，一个不是以“内容”而是以“人”为核心的传播时代正在开启。

结合VR技术的直播模式将创造新的IP传播模式。

过去二十年，中国互联网经历了从文字到图片再到视频的发展浪潮，每一次浪潮都呈现出了内容的可视性越来越强，表现形式越来越丰富，实时互动性越来越强烈的变化趋势。在移动直播平台中，明星不仅要展示自己，而且还要随时和观众互动，和粉丝打成一片。这样就极大地缩小了粉丝和明星之间的距离，不但能巩固原来的粉丝，还会逐渐吸引新的粉丝来围观。

随着技术快速进步，VR（虚拟现实）直播也将逐步成为移动直播的标配，VR技术能将眼前所见到的事物转化为三维立体画面，将使用者带入计算机制造的环境中，提供令人沉浸其中的视觉感受。

直播用户通过VR眼镜可以看到另一个空间正在真实发生的场景，通过VR技术，用户可以通过屏幕交流认识彼此，并将直播内容展示给更多的用户观看。快速发展的VR技术能够提供让人感觉突破时空限制进行面对面交流的体验，这种打破时空限制实现与他人全景交互的直播形式将颠覆现有的网络交流模式，而且必然会诞生新的适应这种模式的IP新王者，创造出新的传播路径。

直播将创造更多的IP变现手段。

在直播模式中，粉丝对IP的支持模式也发生了根本性的变化，虽然看直播是免费的，但为了更好地表达自己的喜爱之情，争取到和主播互动的机会，他们会选择付费打赏来支持这些主播，所以付费意愿很强。

目前的直播已经产生了很多直接付费的模式，比如在教育行业，老师可以通过群直播或网课直播的方式分享知识，粉丝可以付费收听，还可以在收听过程中直接为直播者打赏红包。还有在线互动教育直播，这种模式有很强的场景感，使学生处在教室的场景之中，赋予学生一种正在上课的仪式感，可以与老师实时互动，可以说在线教育直播像是对传统教育中的课堂的在线还原。

至于现场直播，粉丝为了和主播互动，会付费购买礼物送给主播，让主播进行各种才艺表演，主播获得礼物赞赏分成收入。

通过直播，粉丝们会看到明星IP的吃穿用行细节，产品软性植入的空间被扩大。这些直播细节都可以成为最真实的软广告无缝植入机会，引爆产品代言的新空间。正因为看到移动直播平台的可能性，很多明星都开始入驻直播平台。

比如鹿晗在个人演唱会上参与了直播，当天晚上鹿晗演唱会创造了新的流量纪录：10分钟，180万人同时在线，点赞数超过10亿。微博24小时热度第一，10亿阅读量、200万人讨论。

Angelababy在她的熊猫TV的直播首秀选择的是户外直播，直播自己参加“抱财神”活动，高峰时观看人数达到了58.2万。

范冰冰在最近的巴黎时装周开启了直播模式，不到一小时就为《ELLE》的美拍账户增粉10万。

未来的明星IP们会投入更多精力参与网络直播，让自己在公众场合的一言一行都成为直播模式，毕竟亲民的明星更容易使自己的粉丝有凝聚力，还能获得更多的广告代言空间。

除了明星，很多领域的专业人士，比如教育名师、旅游达人、数码产品测评大神，都可以考虑以移动直播为载体，共享知识、经历、爱好，甚至是共享欢乐，这都是非常有意义的事情。

试想一下，你在直播过程中看到你喜欢的牛人也和你一样喜欢某款游戏，一样喜欢吃某道菜，一样被生活的琐事搞得状况百出，这会不会更能增加粉丝和IP之间的情感认同？

无论是何种形式的直播，无论直播形式如何变化，视频直播的核心价值还是在于IP人格魅力的吸引力，越是有人格魅力的人，越有变现的潜在能力。