在针对本课题进行的田野工作中，我们对多家从事中国艺术产品国际传播的文化艺术公司进行了调查研究，对企业或组织的领导者就中国艺术产品走向国际问题进行了深度访谈。在调研和访谈中，以及在之后的一手资料整理阶段，我们深切感受到，在中国艺术产品国际营销的维度上，大部分中国艺术出口企业，无论是在观念上还是在实践上，都还有很长的路要走，现状并不尽如人意。很少有公司成立专门的营销或者市场部门，有针对性地负责艺术产品的营销工作，更遑论营销专业出身又同时具备一定艺术素养的部门负责人。

表演艺术作为文化艺术产业中的一个重要门类，将艺术性、观赏性、休闲娱乐性及社交需求、教育功能等多重效用集于一身，是公众所喜闻乐见、消费总额连年增长的艺术消费形式，也是政府培养公民文化素养、熏陶艺术情操的重要手段。近年来，我国表演艺术产业发展处于稳步增长态势，取得了可观的成效，《文化部“十二五”时期文化产业倍增计划》将演艺业位列十一个重点行业和发展目标中的首位。文化与科技融合成为政策亮点，演艺与科技的结合也获得了政策支持。近二十年来，国有或民办的大大小小的剧院兴起，开始从大城市悄然向二三线城市渗透。国有大型剧院实力雄厚，资金充裕，具有高规格、高质量的表演艺术内容生产能力，观众影响力强，引领了艺术表演的审美潮流。民营院团在剧目创作方面更加灵活，更加贴近市场需求，为市场贡献了越来越多的精彩剧目，成为丰富我国演艺市场内容的重要力量。全国观众逐渐开始熟悉和接受这一艺术消费形式，剧院逐步成为一个城市经济发展、文化繁荣的重要标志。

在市场拓展中，剧院在整合资源、开拓演出产品渠道、丰富演出产品市场、满足人民演出文化消费方面起到了重要作用，但同时也存在内容不足、消费潜力开发不足、演出侵权、票务市场管理不规范等问题。为此，国家下大力气整治表演艺术行业存在的一些不良风气，加强演出现场监管、督查督办，加强对演出人员的法规培训，力图规范表演艺术市场。根据中国演出行业协会发布的《2018中国演出市场年度报告》，受到加大文化扶贫政策和资金扶持力度的影响，2018年中国演出市场总体经济规模达到514.11亿元，各项指标与2017年相比有所上升。其中，农村演出收入和政府补贴收入（不含农村惠民）所受影响最大，娱乐演出收入所受影响较小。^[15](www.daowen.com)

作为表演艺术产品的提供方，拥有剧目生产能力的剧院和演艺公司直接面向消费者群体，其艺术营销能力与消费者吸引力和盈利能力息息相关。中国表演艺术产品积淀深厚，取材来源多样，形式众多，同时市场广阔，消费者构成复杂，面临国内和国际两大截然不同的消费人群，在艺术营销理念探索和践行方面都有很长的路要走。国内观众对于艺术表演欣赏的素养整体偏低，大众流行、通俗、以明星为中心的娱乐节目的上座率、收视率、影响度都要远远高于高雅艺术产品，如话剧、音乐剧、经典舞蹈等。国外观众对于中国表演艺术的欣赏又由于文化折扣的存在，即由于语言、历史文化、风俗习惯、宗教信仰等差异，造成对我国艺术产品理解、共鸣和同理心程度的减弱，表演艺术的国际市场在产品价值传递方面有着天然的障碍，大大影响了艺术产品在国际市场的推广。我国表演艺术产品在国内和国际两个市场上遇到的问题，都要靠艺术营销理念加以有效分析和妥善解决。