新标题：创意小太阳：小学美术课程设计

课程目标

1. 熟悉并掌握各种美术工具与材料，通过感官体验促进学生对艺术的理解。学生将运用揉、捏、粘和压的技法进行基础的浮雕创作，提升动手能力。

2. 通过设计太阳的五官和光芒部分，鼓励学生发挥个性，激发创新思维，培养独特的艺术表达方式。

3. 在团队协作中培养学生的合作精神与敏锐的细致工作态度，推动学生在美术创作中的全面发展。

教学重点

学习泥塑技术，展现太阳的面庞及其绚丽的光芒。

教学难点

创作太阳五官与光芒的多样造型，以及追求丰富且具有个性的上色技巧。

教学方法

采用欣赏观察法、比较法、尝试法、谈话法、讨论法、讲解法及问答法等多种教学手段，激活课堂气氛。

教学准备

精选学生的优质美术作品、色彩丰富的橡皮泥、绘画所需的工具和材料。

教学过程

一、导入新课

老师开场时向小朋友们提出一个谜语，引起孩子们的兴趣：“什么东东在天上高高挂，每天送来光和热呢？”通过互动，让孩子们纷纷回答出“太阳”。

随后，老师以生动的语言描述太阳的日常生活：“小朋友们，阳光灿烂的日子里，太阳自在地欣赏着大地的美景，听着你们欢快的歌声，生活得无比自在。然而，有一天，它却发现自己没有一件华丽的衣服来配得上这五光十色的世界，它感到有些烦恼。今天，你们愿意帮助太阳，为它设计一套漂亮的花衣裳吗？”

二、欣赏感悟与畅想

老师引导学生思考太阳的构成部分：“小朋友们，太阳是由哪些部分组成的呢？”孩子们积极回答：“太阳的圆球和它发出的光芒。”老师进一步提问：“请大家动动脑筋，太阳身上可以展现哪些颜色呢？”透过互动，学生们提出了红色和橙色等经典色彩；老师鼓励孩子们“如果要给太阳换上花衣裳，我们可以用什么颜色呢？”推动学生进行深入思考。

1. 老师首先用简单的圆形图案展示太阳的形象，示范如何画出太阳的基本形状。

2. 紧接着，老师引导学生给太阳添加花纹，通过点、线、面三种元素，展示出花纹的多样性，鼓励学生观察并尝试。

3. 讨论完花纹的构成后，老师引导学生添上不同的颜色，讲解什么是色彩的搭配，并展示几种不同配色的效果。通过让学生参与讨论，激励他们进行创造：“你认为，太阳的花衣裳好看吗？现在轮到你们了，动手吧！太阳在期待着你们的创作！”

三、体验与创新

学生们开始动手创作，老师在教室中巡回指导，细致观察每个孩子的作品并给予及时的反馈与建议，鼓励他们大胆表现。

四、作品展评

1. 学生之间进行互评，各自分享对作品的看法和感受，增强自信心。

2. 学生自评，共同反思制作过程中的心得体会。

3. 最后，教师进行总结点评，表扬每位学生的努力与创造。

五、小结

课程最后，老师感谢孩子们的努力：“今天你们画得真棒！想必太阳看了自己的新衣裳，一定非常开心。”老师展示一封“来自太阳的感谢信”：小朋友们，感谢你们为我设计的花衣裳，它们实在太漂亮了，期待你们来我这里做客，一起享受阳光的快乐时光！

通过本节课的学习，小朋友们不仅掌握了美术的基本技巧，还在互动中感受到了创造艺术的乐趣。在未来的学习中，我们将继续探索与发现更多的艺术世界。

小学美术课堂：创意烟花的艺术之旅

一、教学目标

1. 让学生体验不同材料带来的多样效果，增强他们的艺术感知能力。

2. 鼓励学生运用线材表现烟花的美丽与精彩，激发他们的创造力。

3. 在创作过程中指导学生安全、正确地使用剪刀及其他美术工具。

二、教学重、难点

1. 理解和运用点、线、面的艺术元素。

2. 尝试利用多种材料来表现烟花的效果，鼓励创新和独特表达。

课前准备

教师需要准备一张大纸、水彩笔、油画棒、彩色铅笔和水彩颜料等美术用品。同时，学生需要准备好作业纸及自己选择的美术工具，例如水彩笔和油画棒。

三、教学活动过程

（一）引导阶段

1. 开场时，引导学生分享他们在哪里见过烟花，并描述看到的烟花形状、色彩及特点。这将帮助学生建立对烟花的视觉印象。

2. 通过手势的表演，帮助学生回顾烟花升空的过程，并强调烟花绽放时从中心向外扩散的美丽形态。

（二）掌握与创作阶段

1. 学生观察课本中烟花的照片，交流它们的形状和像什么，这一过程能够培养他们的观察能力和表达能力。

2. 选取几位同学在教师准备的大纸上，使用油画棒或水彩笔绘制他们心目中的烟花。其他同学则在各自的桌子上，使用水彩笔或彩线创作烟花的形状。

3. 教师引导学生讨论烟花形状的丰富多变，接着对学生的作品进行再创作。有的可以通过加粗线条来增强视觉冲击力，有的通过延长或弯曲线条来形成不同的效果。这一过程将帮助学生理解点、线、面的关系，以及如何通过调整这些元素的大小、长短和粗细来创造多样化的表现形式。

4. 教师示范如何将五、六支彩色铅笔绑在一起，画出绚丽的烟花效果，鼓励学生思考其他表现方法，比如在彩色纸上绘画，或先用深色油画棒涂满底色，然后再用硬物刮出花样。

5. 学生两人一组，合作完成一幅独特的作品，要求在烟花的基础上，加入人物或建筑物的元素，以增强节日的气氛和作品的趣味性。

作业完成后，教师将把学生的创作贴在教室的墙上，开展互相评价和欣赏的环节，鼓励学生们分享创作的灵感和体会。

此课程不仅让学生领略到烟花的美丽，更重要的是在创造中感知艺术的乐趣和合作的重要性，激发他们对绘画的热爱。

小学美术课教学设计

教学目标

1. 学生能够初步了解静物的分类、组合方式及构图中的主次关系，感知绘画作品构图之美。

2. 学生运用所学知识，以线描的形式表现周围的静物，体现对物品情感的关注与热爱。

教学重点

- 理解静物的分类、组合特点及基本的构图关系。

教学难点

- 使用线描的方式进行静物写生的能力培养。

教学准备

- 相关的多媒体课件和实物静物样本。

教学过程

一、欣赏导入

- 利用课件展示多幅静物画，引导学生欣赏。提问: 你最喜欢哪一幅作品？从中发现了什么？

二、认识静物与静物画

1. 定义静物：什么是静物？

2. 结合生活中的实物，唤起学生对静物的情感。

- 通过视频或图片，引导学生观察身边的静物，如书房、厨房、客厅等。

- 停止展示某些静物，询问学生的联想与看法。

- 提出主题，引导学生思考与主题相关的静物。

三、学习静物分类

1. 进行“静物找朋友”的游戏，帮助学生理解静物之间的关系。

2. 教师展示自己的物品，让学生按特征进行分类。

3. 小组内进行“静物找朋友”游戏，增强合作与观察能力。

4. 小组之间交流，分享各自分类的静物。

四、学习静物摆放的主次关系

- 讲解主要物品的放置原则及如何通过数量、大小、前后关系使画面更生动。

- 学生在桌面上尝试摆放演示静物，注意主次关系和情感表达。

- 在物品组合中，引导学生思考合适的主题名称。

五、师生评价

- 教师对学生的摆放进行指导和纠正。

六、作品赏析

1. 分析画家作品中所选静物，与学生作品对比，讨论主要物品及表达意图。

2. 观察教材中的学生作品，提取创意与构思。

七、自主表现

- 作业要求：以线描方式表现桌上静物，确保表现出主次关系及合理构图。

八、交流评价

1. 小组内部欣赏作品，从构图和线条表现上进行交流。

2. 小组间欣赏线描作品，讨论物品的组合与线条表现。

3. 教师总结学生在参与、合作及作品表现中的表现。

九、课后延伸

- 鼓励学生运用线描工具，表达自己所见的静物，通过“找、看、画”的方式探索室外静物，体会其中的乐趣与美感。

通过这样系统的教学设计，学生不仅能够学习到静物绘画的基本技巧，还能通过实践活动激发他们的创意和艺术表现能力。

探索美术中的建筑之美——小学美术课程设计

一、教学重点与难点

本次课程的教学重点在于通过不同材料的运用，探究房屋的表现手法。课程的难点主要集中在学生如何恰当地选择和运用材料以达到理想的表现效果。

二、教学目的

1. 显性目的：

- 让学生认识多种房屋形式，并学习简单的搭建技巧。

- 培养学生综合运用美术知识与技能的能力，增强美术实践和探究能力。

2. 隐性目的：

- 通过游戏与体验，使学生在活动中发现乐趣，提升其参与感与创造力。

三、课堂教学设计

（1）导入环节

通过激发学生的童年记忆，引导他们回忆当年搭积木的快乐，开展一场积木搭建比赛，让学生评选出最具美感的造型。这种游戏式的导入使学习过程更加轻松和愉悦。

（2）引导阶段

- 让学生欣赏课本上的作品范例，感受不同房屋造型的魅力。

- 组织小组讨论，鼓励学生分享他们收集的建筑资料和生活中的美学感受。

- 教师介绍不同类型房屋的知识，例如土楼和蒙古包，增强学生对国际建筑文化的兴趣。

（3）发展阶段

- 实践活动一：

- 每位学生获得一张白纸，尝试通过折、剪、粘等手法制作独特的房子。教师现场示范剪窗和制作门，鼓励学生进行伙伴间的交流与意见反馈，及时调整作品。

- 实践活动二：

- 学生带来自己的材料，进行自由组合，共同创造一座房子。教师协助分工，学生在合作中讨论方案，动手制作，并准备小组展示。

- 实践活动三：

- 学生展示他们的作品，分享构思和材料使用方法。教师对参与活动的学生给予肯定和建设性建议，以激励学生继续探索与创造。

（4）拓展活动

将所有完成的房子放置在一起，构建一个小村落，组织大家一起“游玩”，让学生在游戏中体验作品的乐趣，增强团队协作的意识。

（5）收拾整理

教育学生对材料进行整理和清理，渗透环保意识，让他们明白保护环境的重要性。

（6）课堂小结

回顾本节课对房屋知识的探索以及材料的运用和表现方法，巩固学生的学习成果，激励他们在今后的学习中不断进步。

（7）布置下节课预习

学生在课后准备相关用具，培养他们良好的预习习惯，为下次课程做好准备。

通过这样一系列的教学设计，我们不仅帮助学生掌握美术知识和技能，更培养了他们的创造力与合作意识，使他们在快乐中学习，在实践中成长。

新标题：拯救地球——小学美术创作课

教学目标：

1. 培养学生的表现能力，促进自我表达。

2. 学习如何利用各种材料的特性来创作出富有表现力的画面。

重点:

提升学生的审美能力与创造能力，鼓励他们发现并欣赏周围的美。

难点:

教授学生如何运用不同的材料进行创作，掌握材料的基本知识与使用方法。

教具:

准备多种范例作品、图片、绘画工具及材料（如水彩、彩纸、剪刀、胶水等）。

教学活动：

一、导入:

首先，让学生思考身边的生活环境，讨论过去、现在和未来的地球。在这个过程中，教师引导学生意识到，地球是我们共同的家园，保护它、让它永远美丽和安全是我们每个人的责任。为了纪念“世界地球日”，今天的课程将围绕这一主题展开，我们将通过自己的艺术作品来表达对地球的关心与爱护。

二、出示图片:

展示几幅与环境保护相关的作品，引导学生观察一位小朋友如何通过画笔寄托他的希望与倡议。教师可询问学生对这些作品的感受，引发他们对环保主题的思考。

三、板示课题:

在黑板上写下课程标题“拯救地球”，并询问学生：“你身边是否有让你感到担忧的环境问题？这些问题是如何影响我们生活的？”

四、讨论与分享:

组织学生讨论他们身边所见的破坏地球的现象，例如垃圾污染、植被破坏或水资源浪费等。教师提问，例如：“你知道这些现象的原因吗？你认为他们有哪些改善的做法？”鼓励学生分享各自的看法和建议，增强互动交流。

五、作业选择:

最后，安排学生进行创作：

1. 鼓励学生用画笔描绘出他们心目中美丽的地球，寄托希望并提出建议，发出“拯救地球”的呼喊。

2. 学生在作品上可以写上简单的文字说明，阐释画作的意思与观点，增强表达能力。

通过本次美术课，学生不仅能够提升个人的艺术表现力，更能在创作过程中理解保护环境的重要性，培养起主动关心与保护地球的意识。让我们共同努力，通过艺术的力量，激发更多人关注环保，共同守护我们赖以生存的家园。

小学美术课教学设计

课前准备

- 学生准备：各类拼贴材料和工具，包括剪刀、纸张、布料、胶水以及双面胶等，以备创作之用。

- 教师准备：制作船只的模型和相关课件，帮助学生理解船的构造与设计。

教学过程

1. 作业评价

- 邀请学生上台展示他们在家进行修改的绘画作品。让他们分享创作过程中的体验，讨论作品的优缺点，从而提高自我评估能力和表达能力。

2. 比较与思考

- （1）播放实物投影：展示绘画作品和手工制作的船。引导学生思考两者在形式与构造上的异同，激发他们的思维和观察能力。

- （2）播放课件：欣赏“船儿出航了”的动画，加深学生对手工船特性的理解，讨论船的功能与美观。

- （3）师生共同小结：总结创造性的思路，鼓励学生考虑如何设计多功能、外形优雅或富有创意的船只。

3. 示范制作

- （1）播放制作过程的视频课件：以剪贴为例详细介绍手工船的制作步骤，提出思考：这条船是如何从材料变为成品的？有哪些优缺点？

- （2）教师强调注意事项：指导学生在制作过程中要从整体出发，关注剪贴的方式，以及安全使用工具的重要性。

4. 学生创作

- （1）设定创作主题：“航船在我心中”，鼓励学生根据自己的想象进行自由创作。

- （2）教师全程指导：在学生创作期间，教师提供个别指导与鼓励，帮助他们克服困难。

5. 作品评价

- （1）自评与互评结合：鼓励学生对自己的作品进行自我评估，并邀请同学和教师提供反馈。

- （2）评价内容：聚焦船的造型是否别具一格、富有创造力。

- （3）思想教育：引导学生思考如果自己是船长，在遭遇危险时应采取什么样的应对措施，培养他们的应变能力与责任感。

- （4）举办航模比赛：让学生展示自己的创意船只，通过比赛激发他们的竞争意识与团队合作精神。

6. 课外作业

- 鼓励学生收集与船只相关的资料，增进对航海文化的了解。有兴趣的学生还可以报名参加即将举行的航模比赛，为他们的创作增添更多实践机会。

通过这些环节的设计，不仅可以提升学生的艺术创造力，还能培养他们的团队协作能力和问题解决能力，使他们在轻松愉悦的氛围中学习与成长。

小学美术课：探索中国水墨艺术

教学目标

1. 认识中国水墨画所需的各种工具，学习不同的毛笔执笔方法，掌握粗细、干湿和浓淡之间的对比画法。

2. 通过水墨游戏，体验中国画材料的独特表现手法，感受水墨艺术的魅力。

3. 尝试并运用多样的水墨技法，激发学生对水墨艺术的兴趣，让他们在游戏中体会水墨的情趣。

教学重点

- 认识和理解水墨材料的特性。

- 练习用毛笔画出多样的线条，掌握其运用技巧。

教学难点

- 掌握笔墨中干湿、浓淡与粗细的变化，灵活运用这些变化进行创作。

教学用具

- 各式毛笔、墨盒、宣纸、砚台、水容器等。

教学过程

一、欣赏导入

1. 欣赏吴冠中的《水乡》，引导学生观察画作，讨论感受：

- 你觉得这幅画简单还是复杂？生动还是呆板？有趣还是缺乏趣味？

- 画中有哪些形状、线条和颜色？

- 这幅画的作者是谁？你对他的作品有何看法？

二、认识工具材料

1. 让学生猜测老师的画是如何完成的。

2. 展示不同的中国画工具，帮助学生识别和理解它们的用途。

3. 教师演示各种工具的使用方法，并与西方绘画材料做对比，帮助学生认识到中西绘画材料的不同特点。

三、画一画

1. 学生使用各种工具在自己的纸上进行尝试，感受不同的笔触与线条效果。

2. 鼓励学生分享使用国画工具的不同体验，激发对水墨画的理解。

3. 开展水墨游戏，允许学生自由探索浓淡、干湿、粗细的效果。让他们在实验中找到乐趣。

四、比一比

1. 比较谁的线条种类更丰富，谁的水墨效果更加多样化，通过相互交流，激励学生创造性思维。

五、课堂延伸

1. 让学生思考各种不同的水墨表现技法可以用来呈现什么样的艺术效果。

2. 鼓励学生尝试用水墨绘制自己想到的物体，发掘创作的潜力与乐趣。

课后反思

- 在教学过程中，需要特别提醒学生注意以下几点：

1. 蘸墨时，毛笔应先蘸水，再用笔尖轻蘸墨。

2. 注意控制墨水与水的比例，不要加得过多。

3. 养成良好的作画习惯，细心对待每个创作环节。

4. 积极保持环境卫生，保护绘画工具和材料，以便于下次使用。

通过这样的课程设计，学生不仅能感受水墨画的独特魅力，还能在实践中增强创造力和艺术表现能力。

小学美术课堂教学设计

一、教学组织

在本节美术课中，学生将自主观察教材中的作品，并进行小组讨论与交流。

1. 小组讨论：学生围坐在一起，讨论这些作品是如何完成的，特别是在吹画的基础上如何进行添画。鼓励他们分享各自的见解与想法。

2. 作品比较：引导学生思考这些画作与之前的画作存在什么不同，探讨抽象与具象之间的差异，提高他们对艺术表现手法的理解。

二、课堂教学

1. 作业对比：学生将上节课的作业与课本中的作品进行对比，大家自由讨论，找出作业中的绘画方法及步骤要点，从中明确本节课的学习任务与重点。

2. 教学范图展示：通过欣赏作品的方式，复习构图的基本知识：

- 强调作品需具备明确的主题和情节。

- 强调画面要富有层次，内容饱满且丰富。

三、布置作业

1. 添画练习：基于上节课的吹画效果，学生需展开想象，进行添画创作。鼓励他们运用丰富的想象力，创造出独特的作品。

2. 互相评比：让学生们分享自己的作品，评比谁的添画手法最巧妙、最具创意，以增强他们的课堂参与感和荣誉感。

四、学生练习

在学生完成作业的过程中，教师巡视课堂，提供即时指导与辅导，帮助他们克服绘画中的困难，并纠正不当之处。

五、课堂总结

课程最后，学生展示自己的作品，师生共同评析每幅作品的独特之处与巧妙之处。通过集体讨论，增强学生的自信心，同时也培养他们欣赏他人作品的能力和艺术鉴赏力。让每一个学生都能在这种交流中，找到自己的优势，进一步提升他们的艺术素养。

小学美术课教学设计

一、教学目标：

1. 观察并了解自己生活的社区，记录其中的人物活动和自然景观，通过绘画形式展示社区的新面貌。

2. 培养学生细致的观察力以及美术表现的能力，增强他们的创造性思维。

3. 通过本课的学习，使学生能够深切感受到家乡的变化，激发他们热爱生活、珍惜家乡的情感。

二、教学重难点：

- 重点： 理解并表现社区的人物活动和自然景观。

- 难点： 从独特的视角去表现社区的美好生活，创造出个性化的艺术作品。

三、教学准备：

- 准备彩色笔、纸张、绘画工具及相关学习材料。

四、教学过程：

（一）导入部分：

1. 师语引导： 同学们，随着社会的不断发展，我们的生活条件和周围环境都发生了翻天覆地的变化。今天我们就一起用画笔记录我们美丽的社区吧！

（在黑板上书写课题：“描绘我们的社区”）

2. 讨论社区概念： 大家首先来想一想，什么是社区？（引导学生回答：可以是自己居住的小区，农村的村庄等）

3. 分享生活： 能不能和大家分享一下，你们的村庄或小区有哪些特色和变化呢？

4. 总结发言： 显然，大家对自己生活的社区充满了关心和了解！

（二）新授环节：

1. 激发思考： 让我们来想一想，你们眼中社区最美丽的景色是什么？请跟同桌交流一下你的想法。（促进学生之间的互动与表达）

2. 讨论生活方式： 在你们心目中，社区里人们的生活是怎样的？有什么有趣的活动呢？

3. 欣赏作品： 社区生活真丰富！现在，我们来看看一些小朋友是如何夸赞自己的社区的。

4. 欣赏学生作品：

- 社区全貌（线描）： 展现了社区的繁忙与热闹场景。

- 海岛（色彩）： 体现了社区的宁静与朴素情怀。

- 健身与下棋（线描）： 描绘了社区人们健康、充满活力的生活方式。

(通过这些作品，帮助学生明确表现方式，包括线描与色彩运用，以及从不同角度去表现社区的生活与环境。)

（三）学生作业：

1. 思考主题： 现在，请思考一下你想要表达社区的哪个方面？你打算采用什么样的绘画形式呢？

2. 实际操作： 学生开始进行绘画创作，教师在此过程中进行巡视和指导，帮助学生解决作业中的问题。

（四）作业展评与课堂总结：

- 展览作品： 请同学们分享自己的创作，描述自己的作品以及表达的主题，让更多人参与讨论。

- 课堂总结： 今天的学习让大家更好地理解了社区的重要性，也让我们用自己的视角去描绘了生活的美好。希望大家在以后能继续关注自己的社区，并运用所学的美术技巧，创造出更多美丽的作品。

通过这种教学过程，学生不仅学到了美术知识，还增强了对社区的亲近感和责任感，为将来的成长打下良好的基础。

标题：创意环保美术活动——纸筒变身

内容：

一、活动目标：

1. 激发孩子们的想象力和创造力，鼓励他们在纸筒上尽情作画，创造出独特的艺术作品。

2. 提升幼儿的环保意识，让他们意识到废弃物的再利用价值，培养珍惜资源的良好习惯。

3. 培养幼儿的动手操作能力，通过实际制作活动增强他们的实践经验。

4. 引导幼儿用语言描述和评价自己的作品与同伴的作品，培养他们的表达能力和审美能力。

二、活动准备：

准备不同长短和粗细的纸筒若干，大头笔和蜡笔，以及一些装饰材料，如彩纸、贴纸和亮片等，供孩子们在创作时使用。

三、活动过程：

1. 情景导入：

① 老师神秘地告诉孩子们，今天带来了一个特别的东西，激发他们的好奇心。

② 展示纸筒，引导小朋友讨论纸筒的特征，如颜色、形状、表面纹理等，并询问他们纸筒的用处，激发他们的思考。

③ 鼓励孩子们认真观察纸筒，用他们的眼睛去发现纸筒可以变成什么，想象它可以承担的各种新角色。

2. 关注绘画兴趣的引发：

以老师的示范为契机，展示自己在纸筒上的创作，询问孩子们老师画了什么，给纸筒穿上了怎样的“衣服”。通过这样的互动引发他们的好奇和参与感，让孩子们意识到纸筒也可以变得生动有趣。

小结：强调纸筒的再利用价值，鼓励孩子们运用废旧物品进行创造，领悟节约和环保的重要性。

3. 自由绘画和制作环节：

① 提醒幼儿在创作时注意安全，激励他们充分发挥想象力，进行自由绘画。老师可以为孩子们提供不同的绘画技巧示范，激发他们的创作灵感。

② 教师在这一过程中巡回指导，观察每个孩子的创作进展，给予有针对性的鼓励和建议，以促进他们更进一步的创作。

4. 作品展示与欣赏：

将每个孩子的纸筒作品整齐地集中摆放在桌子上，专设一个展示台。引导孩子们互相欣赏对方的作品，表达自己的看法和感受，促进社交互动和交流分享。

四、结束活动：

通过一段简单愉快的律动活动“穿衣服”来结束本次课堂，带领孩子们在轻松愉快的氛围中，回顾今天的活动，并增强他们在活动中的体验与感受，期待下次能够创造更多的美好作品。