教学设计：探讨废旧物品再利用的艺术创作

教学目标：

1. 环保意识提升：让学生认识到废旧物品再利用的重要性，增强他们的环保意识与社会责任感。

2. 实践动手能力：通过实践活动，鼓励学生尝试利用多种废旧物品进行创作，培养他们的动手能力和探索精神。

3. 创造美的体验：激发学生的想象力和创造力，使他们能通过废旧物品制作出具有艺术价值的作品，感受并创造美。

教学重点：

根据废旧物品的特性（如外形、材质等），激发学生的联想和创意。

教学难点：

引导学生使用不同的废旧物品制作具有创新性的艺术作品。

教学过程：

一、激发兴趣

1. 环保现状讨论：展示一些我国环境污染的图片，例如垃圾堆积的场景、河流中的漂浮物、旅游景点的垃圾等。引导学生思考：这些看似无用的废弃物，真的是只能抛弃吗？

2. 欣赏创意作品：欣赏由废旧物品制成的艺术作品，激发学生的思维。提问学生：“你们对这些作品有什么感受？”并引导他们理解题目“废旧物的‘新生命’”。

二、新课教学

1. 观摩学习：出示课件，展示用废旧物品制作的简单工艺品。学生可以边欣赏边讨论这些作品是如何用废旧材料制成的，同时思考为什么这些材料能转变为艺术品。

2. 小组讨论：讨论废弃物品的加工方法和所需工具。例如：可以使用剪刀、胶水等工具来进行剪裁和粘贴。

3. 废旧材料分类：引导学生对收集的废旧材料进行分类，讨论各类材料的特点及用法。分类可以包括：

- 纸质类：如纸盒、纸板，丰富多样，易于加工；

- 金属类：如铁丝、易拉罐，光滑整洁；

- 塑料类：如饮料瓶、光盘，造型新颖，便于回收利用。

4. 制作要求说明：以瓶、杯、盒为主要材料，让学生充分发挥想象力，通过联想制作出具有突出特征的工艺品。

5. 方案讨论：各小组围绕选定的材料讨论创作方案，并对设计理念进行交流。

6. 材料领取及制作：学生领取所需的废旧材料，开始动手制作。

7. 作品展示与评价：学生展示自己的作品，并进行自评与互评，教师可提供一些评价建议：

- 是否具备创意；

- 废弃物的价值体现；

- 色彩搭配的和谐度；

- 制作工艺的细致程度。

- 通过评选出“最佳创意奖”、“最佳搭档奖”等，增强学生的成功感和成就感。

8. 教师总结：对本节课进行回顾总结，鼓励学生发掘废旧物品的更多可能性。

三、课后延伸

1. 提出问题，引导学生思考：“使用同样的材料，你还可以创作出什么其他作品？”

2. 鼓励学生使用其他废弃物，尝试制作富有特色的造型艺术，激发他们的创作灵感。

通过本次教学活动，旨在让学生不仅了解废旧物品的再利用价值，更重要的是通过动手实践体验创造的乐趣，培养他们热爱生活、保护环境的良好习惯。

教学目标：

1. 让学生深入探讨各种乐器的发声原理，理解乐器的基本组成及其制作方法。

2. 鼓励学生通过设计草图来制作乐器，从而培养他们的设计意识与动手实践能力。

3. 激发学生的想象力和创造力，享受制作乐器的过程与乐趣。

教学重点：

专注于乐器的发声原理，学生需完成一件乐器的设计与制作。

教学难点：

有效利用所选材料进行合理设计，使所得乐器的音质优美且外观吸引人。

教学准备：

- 教师：课件、自制乐器示范。

- 学生：可用于制作乐器的铁盒、竹筒以及各种其他工具和材料。

教学过程：

一、引导阶段

1. 观看视频：播放“另类乐器神奇演奏大法”的片段，引导学生关注不同乐器的演奏形式。

2. 启发思考：问学生是否想动手制作一件乐器，同时出示课题——《我做的乐器》。

二、发展阶段

1. 选择材料

- 听一听：引导学生收听打击乐演奏，鼓励他们说出乐曲中乐器的名称。

- 看一看：展示打击乐器的图片，并展示自制乐器，帮助学生理解打击乐器的演奏方法。

- 选一选：请学生讨论适合制作打击乐器的材料，并解释其原因。随后补充新的材料如网线、米粒、铃铛等，鼓励他们进行组合。

- 试一试：在小组内尝试材料组合并分享彼此的想法。

- 小结：不同材料制作的乐器会产生不同的音质，学生需通过触碰和聆听来选择适合的材料，并考虑多种材料的组合。

2. 外形设计

- 听一听：引导学生收听弦乐曲，讨论他们认识的乐器名称。

- 看一看：展示自制的竖琴，引导观察弦的张紧和所用的材料。

- 想一想：思考弦乐音质与设计之间的关系。

- 试一试：尝试拨响不同粗细和数量的弦，比较音质的变化。通过不同大小孔洞的乐器体验音质变化。

- 小结：乐器的外形设计是为了产生和谐动听的声音。学生了解到，弦乐通过弦的粗细和孔洞形状的变化来塑造音质。

3. 排列组合

- 听一听：阐释管乐器的发声原理，示范如何利用瓶子制作乐器。

- 看一看：欣赏运用排列组合方式生成的乐器，鼓励学生分析组合的原理。

- 小结：借助相同形状和材质的物体，通过尺寸的不同进行排列组合可以得出独特的乐器。

- 试一试：组织学生收集形状、材质相似的材料进行排列组合并尝试演奏。

4. 装饰

- 欣赏与启发：展示各种装饰独特的乐器，激发学生的创造力。

- 装饰技巧：根据乐器的不同材料探讨合适的装饰方法。

三、创意制作

1. 设计草图：引导学生构思并设计自己的乐器草图。

2. 选材与制作：根据草图进行材料选择和乐器制作，教师在周围辅导。

四、展示评价

1. 独奏分享：请学生展示自制乐器，并介绍设计中的考虑。

2. 组合演奏：组织学生按乐器种类进行分组合奏，促进合作与交流。

五、整理收尾

组织学生对各类工具和材料进行整理，保持课堂的整洁与有序。

通过本次教学活动，学生不仅掌握了乐器的发声原理和制作技巧，更在实践中感受到创造的乐趣与成就感。

六年级上册美术教案：水墨动物画的探索与实践

教学目标：

1. 复习并巩固水墨画的基本知识，特别是工具和材料的使用。

2. 学习不同动物的绘画技巧，提升学生的绘画能力。

教学重难点：

- 培养学生在用笔和用墨方面的技能，掌握多种技法与技巧，提高动物造型的表现力。

课前准备：

- 学生需准备几张小动物的照片，以便为绘画提供参考。

- 准备笔、墨、宣纸等必要的绘画工具。

- 教师准备几幅小动物的水墨画作品以及范图，供学生欣赏和学习。

教学过程：

1. 知识复习:

- 开始课堂时，简要复习国画的基本知识，强调用笔和用墨的技巧。通过提问引导学生回忆相关内容，激活他们的思维。

2. 欣赏与讨论:

- 教师展示几幅动人的动物水墨画，与课本上的范图相结合，引导学生欣赏。

a. 强调用笔的灵活多变，包括中锋、侧锋的运用，以及点笔技法的应用。

b. 学习墨色的变化，通过焦、浓、重、淡、轻五种墨色，增强学生对墨色表现的敏感度。

c. 讨论构图技巧与动物造型的基本元素。

d. 介绍一些著名艺术家的作品，分析其风格特征，激发学生对传统艺术的热爱与探索欲。

3. 现场示范:

- 教师进行现场示范，详细讲解作画的全过程，归纳绘画步骤：

a. 如何抓住动物的大形体，理解整体结构。

b. 讲解调墨和调色的技巧，确保颜色的层次感。

c. 分步进行动物的绘制，讨论画动物的先后顺序，如头、身体、四肢等。

d. 强调修改与调整的重要性，使作品更为完美。

4. 布置作业:

- 让学生选择两种他们喜欢的小动物进行绘画，可以是麻雀、虾等，鼓励他们发挥创造力。

5. 巡回指导:

- 教师在学生绘画时进行巡回指导，重点关注每位学生在用笔、用墨及动物造型方面的表现，给予适时的建议与鼓励。

6. 作品展示与评价:

- 征集学生的作品进行展示和评讲，鼓励学生表达自己的想法，提升他们的审美能力与绘画技巧。

课后拓展:

- 鼓励学生收集关于徐悲鸿、齐白石等著名画家的资料，深入了解马与虾的绘画方法，拓宽其艺术视野，激发学习的兴趣与探索的欲望。

通过这样系统的教学步骤，不仅帮助学生掌握水墨画的技巧，更能激发他们对于中国传统艺术的热情和对自然生命的理解。