当代陶瓷绘画是中国陶瓷文化发展到20世纪新现代陶艺潮流影响下的产物，是中国陶瓷艺术家们在接受了新式陶瓷美术教育之后，以陶瓷为创作媒介吸纳吐新，进行自我模式的探索中形成独特的现代陶艺面貌，在中国现代陶瓷史上产生了广泛的影响。

当代陶瓷绘画创作群有着较大的接受群体和众多的现代陶艺追慕者。这种新思维创作模式成为了中国陶瓷艺术界近百年来最大的文化景观。

当代陶瓷绘画潮流蜕变的根基不同于其他现代陶艺类别流派的传承，它是基于中国自远古来以陶瓷文化为独立的范式，是古陶瓷文化介入现代陶艺体系个体意识的觉醒，是古陶瓷绘画进入近现代后生命的延续和转化，它和民间陶艺、生活陶艺、环境陶艺、实验陶艺共同构筑成大的中华陶瓷艺术体系。当代陶瓷绘画不仅仅是陶瓷绘画形式的一己之圄，而是力图将其追慕的精神演化成为现代陶瓷文化的代名词。当代陶瓷绘画是标榜着陶瓷艺术家立意慕高，追求现代陶艺语言的品格，维护中华陶瓷文化的高贵精神之意，以此来作为当代陶瓷艺术的一种风向之引导。20世纪末现代陶艺借助西化之风，在国内至今漫行了20年，但收效甚微。正因如此，当代陶瓷绘画这股现代陶艺思潮重新印证了现代陶艺创作如何正面民族文化，如何以传统资源在当下的合理运用，这恰恰是当代陶瓷艺术界呼吁革新，以一种理性的精神来参与文化生命的改革。[１]

陶瓷文化是当代陶瓷绘画潮流的核心，是陶瓷艺术家们在陶瓷艺术史的创造和选择过程中形成的价值体系。这种价值主导着现代陶艺家们去追求真善美，以及他们的抒情和审美价值取向。

21世纪之后，陶瓷绘画骤向冷静自我语言形成期，形成学院传统师承，民间派题材追求唯美，两者都有共同所在，亦分工明细。

一是山水、花鸟、装饰图案（童子、水鸟、荷花、白鹭、牡丹等）等，各成一路，手法也发生多变性，且能较多借鉴其他现代陶艺门类的形式语言，甚至观念形态，诸如等等都构成今日陶瓷绘画形式语言多元景观。二是当代瓷上绘画最大的特征将追寻个性的面貌，[1]张甘霖：《20世纪初叶的海派艺术与文人瓷画》《美术与设计》，2009年第5期。(www.daowen.com)

它将超越一般材料技法意义上的熟练水平，更多的是综合创作者个人禀赋、陶瓷专业技能的把控、创作者文化道德素质等能力综合特质，来铸就创作者作品当中个人独特的面貌风格，这将开启瓷上绘画新的精神指向，更多的与当代绘画与世界艺术来接轨。

第三是当代瓷上绘画表达的题材和倾诉的对象发生了根本的革新，基于当代瓷上绘画的视觉形式而建构与时代发展的紧密联系，而具备了一种近距离的方式来关注当下人们生活的状态和对人性的关怀，从而将当代陶瓷受众群体欣赏的意义扩大化，以一种互动的方式来展现当代人类社会发展和精神生活的主体性。代表性的陶瓷艺术家有王锡良、张松茂、秦锡麟、王恩怀、李进、王隆夫、戴荣华、汪桂英、徐庆庚、李菊生、李林洪、钟莲生、朱乐耕、宁钢、吕金泉、张学文、黄卖九、何叔水、赖德全、饶晓晴、李文跃、宁勤征、刘伟、李一新、俞军、范敏祺等。

现如今，瓷上绘画的创作队伍越来越广泛，许多从事其他画种的艺术家也参与其中，有的将当代最有影响力的或最具学术探索性的水墨画艺术，乃至于其他绘画性语言传递到瓷上绘画来。

通过陶瓷的特殊材质语言来达到在绘画中不可能出现的艺术效果，达到天人合一的境地，甚至是一种艺术，生命以天合天的悟道之境。

这种特有的天人合一水与火的艺术融合现代人的审美观点和意识，从而拓展陶瓷艺术的生命力。在未来的中国绘画中，瓷上绘画成为一种中国式表现的新的可能性，不论是本土的瓷区艺术家还是跨界艺术家都在探索和转折中，承载着历史与生命。著名画家姜宝林先生就预言瓷上绘画将会对未来的历史作出更大、更长远的贡献。