以现代设计观念来审视商业插画，它不但是视觉传达的方式，更重要的是信息传播的载体，是运用图像对所表达的主题内容进行艺术化的解释。商业插画是艺术的创造过程。在插画设计中，插画家一方面要在技术上充分实现插画创意的要求；另一方面，还要在画面的色调、构图、光感、设计等方面进行艺术的再创造。对于插画艺术家来说，商业插画设计更加需要的是理性思维和情感表达，调动一切的创造力，在美学特征的背景下，通过恰当的载体，创造出能够给观众带来全新感受的视觉美感。商业插画表现形式的多样性，也使其在产品包装设计中的运用日益广泛（图6-33至图6-38）。

图6-33 洗发水包装 英国（20世纪30年代早期）

图6-34 化装粉饼包装 法国（20世纪20年代中期）

图6-35 儿童爽身粉包装 美国（1910年）

图6-36 香烟包装美国（1913年）

图6-37 滑石粉包装美国（1905年）

图6-38 花生油包装美国（1921年）

包装涉及的产品范围极为广泛，囊括了人们在生活中的方方面面。包装是使产品真正走向市场的一个重要环节。插画在包装设计应用中的意义重大，担负着解读被包装内容物的性质，确定信息传达的准确性的任务，能表现被包装内容物的特征、原料来源等。它与文字、色彩和商标等视觉元素相互关联，共同构成包装形象的整体，向消费者传达产品的商业信息。包装中的插画可以培养消费者对产品的好感，增加企业与消费者之间的感情联系，使消费对象产生更强的购买需求，提高消费者的认识水平。(www.daowen.com)

由于包装插画画面单纯，视觉清晰，容易识别，打破了语言和国界的限定，所以成了包装形象的重要组成部分。它通过对产品内容意象化和情感化的处理，对产品形象进行了深层次的视觉化加工，融入了个人的感情成分，将产品主题生活化，更加有利于人们对产品的理解和接受，不但可以直观地表现产品的质量，还可以间接地体现企业所要传达的一种思想内涵。从某种意义上讲，在现代包装设计中，插画的准确定位与使用与否已经开始主导商品的成败。

从现今商业角度看，时尚就是卖点，是针对消费者的个性化商品与消费者沟通的桥梁。运用流行的插画在包装设计中很常见。如近年来很流行的现代插画师吉米，他的一系列插画丛书受到年轻读者的喜爱。他的一幅作品被抽取采用在“心相印”牌面巾纸的包装上，既迎合了大众从众、追逐潮流的心理诉求；又使产品在文化内容上有了提升。纸巾从使用功能上提高到表达情感的精神功能方面，既满足了消费者追求自我个性的需要、对审美的需要、情趣的需要，又以系列形式出现，使插画的整体联系性更强，消费者的系列购买和收藏欲望更为强烈。消费者出于爱好和好奇进行收集，体现了包装插画更深的魅力与审美价值。设计师在设计活动中不是单纯地设计某一形式，而是以设计引导一种生活方式。因此包装插画设计不仅要考虑设计的外在形象，更要充分考虑设计的文化因素以及产品所要表达的本质内涵。包装插画设计中要注重商品文化风格、使用者的心理诉求、文化习俗，以及使用者使用过程中产生的文化情绪等。

图6-39 可可饮品包装 法国（20世纪50年代）

在科技和艺术高度结合的今天，包装插画已成为相当重要的一种艺术形式。由于现代插画承载范围的广泛性，它的表现形式也必然具有多样性。包装插画的研究不是一个静止的话题，而是随着时代的发展而不断变革的。创造具有时代特征的、高水平的插画不仅仅是艺术家在自身艺术上的追求，更担负着推动文化发展的使命（图6-39至图6-41）。

图6-40 香烟包装 日本（1920—1921年）

图6-41 酸奶包装 英国（20世纪中期）